à Federico GARCÍA Lorca

Carácterísticas de su poesía:

• Su actitud ante la producción poética es rigurosísima. Es un poeta que trabaja el verso, aparte de sentir una profunda inspiración poética.
• A ello contribuyen, sus profundas raíces en lo popular. Lo popular y lo culto van también hermanados en su obra.
• Su obra poética es una mezcla de poesía popular y de renovación vanguardista.
• Su poesía está llena de símbolos: la luna (precursora de la muerte), objetos metálicos: cuchillos, navajas, puñales… (la muerte), el caballo (ligado a la figura del gitano, lo masculino), lo roto, lo mutilado (la violencia), lo hueco, (mundo carente de sentido)
• El estilo de Lorca varía de acuerdo con los diferentes momentos de su poesía. Sin embargo, en sus composiciones se mantienen algunas constantes: la función evocadora de las palabras, la presencia de símbolos, la imagen visionaria, la tendencia impresionista y la importancia de la musicalidad.
• En algunos poemas, Lorca adopta formas métricas y recursos de la poesía popular (canciones, romances); en otros se inclina por formas clásicas, como el soneto, o por el verso libre.

Trayectoria poética:

• En los primeros libros predominan la ambientación andaluza y la poesía neopopular. Los temas principales son la frustración y el destino trágico de los seres humanos. Poema de cante jondo; posee una compacta unidad un libro lleno de dolor, de muerte. El Romancero gitano es la obra que más fama le dio. En él canta fraternalmente a la raza gitana, marginada y perseguida, a la que eleva a la altura de un mito moderno.
• Influencia del Surrealismo: Poeta en Nueva York. Los poemas son desgarrados gritos de dolor y de violenta protesta. Ahora la soledad, la frustración y la angustia no son solo las del poeta, su corazón ha sincronizado con millones de corazones que sufren. Nueva York será la expresión máxima de la civilización moderna y deshumanizada. El acento social aparece en la solidaridad con los negros, los marginados. De entre los 35 poemas que integran el libro, destaca «La aurora», acaso el poema más claro y que sintetiza brevemente toda su visión de Nueva York.
• En sus últimos libros, Lorca se inspira en formas de la poesía arábigo-andaluza, aunque también compone una grandiosa elegía: Llanto por Ignacio Sánchez Mellas y Sonetos del amor oscuro.

6.7 RAFAEL ALBERTI

Alberti, gana bien joven el Premio Nacional de Literatura —ex aequo con Gerardo Diego— por Marinero en tierra en 1925. Se adhirió al Partido Comunista y colaboró en varias empresas de la República. Tras la guerra, se exilio y vivíó en Italia, Argentina… Con la llegada de la democracia volvíó a España. Su poesía se caracteriza por la gran variedad de temas, tonos y estilos: poesía pura, tradicional, barroca, vanguardista; humor, juego, angustia, pasión…

• Etapa neopopularista. Recrea viejas canciones tradicionales, fusionando la tradición y las vanguardias. Marinero en tierra; nostalgia de su mar, recordado desde Madrid.
• La etapa plenamente surrealista se inicia con Sobre los ángeles .
• Poesía civil y política: con la llegada de la República, Alberti toma posiciones marxistas revolucionarias: Con los zapatos puestos tengo que morir, El poeta en la calle.
• En el exilio: Entre el clavel y la espada. Pleamar. Ora marítima.
• Después de volver a España: Fustigada luz, Versos sueltos de cada día.

6.8. Luis CERNUDA

Personalidad contradictoria: arisco, inaccesible; pero afectuosos, de gran atractivo. Temas dominantes: la soledad, la añoranza de un mundo habitable, el amor. Pero el tema principal será la constante oposición entre realidad y deseo; el escritor manifiesta una actitud contradictoria respecto de la realidad: la detesta y a la vez la ama. El amor representa una manera de reencontrarse con el otro, de alcanzar la realidad. La soledad constituye uno de los sentimientos más hondamente arraigados en la poesía de Cernuda; la vida del individuo es una constante lucha contra la soledad, de la que solo el amor puede salvarlo. Reúne sus libros bajo un título común: La realidad y el deseo. Etapas:

• Primeros libros: Perfil del aire; poesía pura, con versos cortos y tono adolescente. Égloga, elegía y oda.
• Poesía surrealista: lee este tipo de poesía en Francia: Un río, un amor donde proclama el derecho al amor físico. Poeta ataca a la sociedad represiva y defiende la rebeldía contra las reglas. Por primera vez en la poesía española se canta con toda franqueza la homosexualidad.
• Poesía más personal. Donde habite el olvido; título inspirado en un verso de Bécquer; es una obra triste y desolada, que luego le producirá «rubor y humillación» por su sinceridad desgarrada.
• Durante la guerra y primeros tiempos del exilio: Las nubes; inspiración del momento (a la muerte de Lorca).
• En el exilio: Desolación de la quimera, Temas de la patria añorada, evocación de la Grecia clásica y pagana,…