Factores del Cambio de Rumbo Teatral

En el teatro, los autores tienen un afán por conciliar la búsqueda de un lenguaje propio con la necesidad de atraer al público. El teatro se ve influenciado por diversos factores: desaparición de la censura, apoyo oficial y competencia del cine y de la televisión. Se huye del experimentalismo anterior y se vuelve a la tradición teatral, concibiendo el teatro como un espectáculo.

Inicios del Teatro en Democracia

Se distinguen dos grupos: el teatro que pervive, formado por autores que escribían en la época franquista, con un cierto continuismo de un grupo heterogéneo (comedia burguesa, drama sentimental, poético y realista, y teatro neovanguardista), y los grupos independientes, que intentaron aunar innovación con las inquietudes del público.

Algunos autores y obras destacadas de este período son:

• Ana Diosdado: Olvida los tambores, Los ochenta son nuestros.
• Antonio Gala: El cementerio de los pájaros.

Rasgos del Nuevo Teatro

• Búsqueda de un equilibrio entre el teatro de consumo y el vanguardista.
• Adopción de una postura realista.
• Personajes urbanos.
• Temas sociales como la marginación y la problemática de las drogas.
• Formalmente: comedia, farsa, uso del humor y lenguaje jergal y popular.

Ejemplos de obras y autores de esta tendencia:

• Cabal: Tú estás loco, Briones y Esta noche, gran velada.

Teatro de los 80

Se produce una vuelta al teatro de la palabra, buscando contar historias que conecten con el público y donde el texto desempeñe un papel fundamental. Los rasgos más comunes son:

• Formación multidisciplinar.
• Vuelta al teatro aristotélico con una estructura convencional y buscando un efecto catártico en el espectador.
• Combinación de humor y drama.
• Interés por el individuo y sus conflictos.
• Importancia de las dramaturgas.

Autores y obras representativas:

• Fernando Fernán Gómez: Las bicicletas son para el verano, un amargo retrato crítico de la Guerra Civil.
• Adolfo Marsillach: uno de los mayores impulsores del teatro durante la Transición y Democracia, Yo me bajo en la próxima ¿y usted?
• José Sanchis Sinisterra: pretende construir un teatro revolucionario que mezcle compromiso social y político con preocupación estética, ¡Ay, Carmela!, El cerco de Leningrado y El lector por horas.
• Lourdes Ortiz: la mujer es el tema central en sus obras, suele recrear mitos clásicos como en su obra Fedra o reescribir como El local de Bernardeta A., donde la casa lorquiana se ha convertido en un burdel.

Teatro desde los 90 hasta la Actualidad

En los dramaturgos se combina su inquietud innovadora con un afán de dar cuenta de las inquietudes del individuo contemporáneo. A pesar de las diferencias, hay rasgos comunes como:

• Estética poscostumbrista.
• Primacía de la palabra.
• Temática universal y compleja.
• Tono ágil mediante la incursión de la ironía, el humor y un lenguaje directo.
• Representación de las obras en salas alternativas.
• Influencias heterogéneas.

Autores más representativos:

• Dulce Chacón: aporta una mirada crítica hacia una realidad social con Algún amor que no mate sobre el tema de la violencia de género.
• Ernesto Caballero: reescribe desde una perspectiva posmoderna mitos clásicos, Pepe el romano, La sombra blanca de Bernarda Alba.
• Jordi Galceran: uno de los dramaturgos españoles con más proyección internacional, El método Grönholm.
• Paloma Pedrero: aborda desde el punto de vista femenino el amor, la frustración y la venganza con Noches de amor efímero.
• Juan Mayorga: es el autor más prestigioso de esta generación, se aprecia un interés por la historia con La tortuga de Darwin, un compromiso ético con Hamelin y la metateatralidad con El chico de la última fila.

José Luis Alonso de Santos

Director, actor, profesor y dramaturgo, es posiblemente uno de los autores más importantes del último tercio del siglo XX. Comenzó su andadura teatral de mano de grupos de teatro independientes como Tábano o Teatro Libre. Su teatro parte de un conflicto existencial del hombre entre la realidad y el deseo, y contiene un enfoque crítico hacia la sociedad en el que sobresalen el humor y la ternura. Su estilo se caracteriza por la concentración de espacio, tiempo y número de personajes. Sus obras son comedias con fondo dramático e influidas por un tono neocostumbrista. El autor suele humanizar a los personajes. Se distinguen tres etapas:

Teatro con referencias literarias

Son obras que tienen como objeto conmover y divertir. Sus personajes son cómicos que ensayan una obra, por lo que nos encontramos con la característica metateatral. Destacamos El combate de Don Carnal y Doña Cuaresma.

Teatro urbano y realista

Son crónicas del Madrid de los 80. Protagonizadas por personajes humildes, desarraigados, perdedores o fracasados que se enfrentan a la realidad, especialmente con violencia. Se expresan con un lenguaje callejero y presentan una temática social como la droga, la delincuencia o el desencanto. Destacamos Bajarse al moro y Yonquis y yanquis.

Teatro existencial

Representa conflictos sobre la conducta humana, el paso del tiempo y los conflictos entre realidad y deseo. Destacamos El álbum familiar. Ha cosechado multitud de premios, destacamos el Premio Nacional de Teatro y actualmente es el presidente de la Academia de las Artes Escénicas de España.

Conclusión

Como conclusión, destacamos la gran transformación vivida en el panorama teatral. La riqueza de matices, autores, tendencias, temas y estilos hace difícil encontrar rasgos comunes, pero hay algo indiscutible que es la calidad literaria de los dramaturgos españoles. La multitud de autores destacados, como José Luis Alonso de Santos, reflejan algunas de las características de este teatro.