Archivo de la categoría: Literaturas comparadas

Explorando la Narrativa: Historia, Ficción y Formas Literarias desde el Mito hasta la Novela

Diferencia entre Historia y Narración en la Literatura

La distinción entre historia y narración es fundamental para entender qué es un texto narrativo literario y su técnica. La historia es la serie de acontecimientos que se cuentan, mientras que la narración es la actividad que hace posible que la historia sea transmitida y, por tanto, conocida por un receptor. Este receptor accede a los acontecimientos seleccionados por la narración y en el orden establecido por la misma.

Cuando diferenciamos Seguir leyendo “Explorando la Narrativa: Historia, Ficción y Formas Literarias desde el Mito hasta la Novela” »

Conceptos Clave de Narratología: Narradores, Personajes, Tiempo y Espacio

Narratología

Surge para entender las partes de un cuento o una novela.

  • Narración
  • Trama

Narrador en Primera Persona (Quien Narra la Historia)

  • Narrador protagonista: Cuenta su propia historia.
  • Narrador testigo: Aquel que ve los hechos de lejos y los relata desde su visión.
  • Monólogo interior: Normalmente no interactúa con nadie más que consigo mismo.

Narrador en Segunda Persona

Narrador en Tercera Persona

Evolución Histórica de los Géneros Literarios: De la Antigüedad al Romanticismo

Evolución de los Géneros Literarios: Un Recorrido Histórico

1.L) En la teoría clásica de los géneros, se diferencia una tipología elaborada deductivamente a partir de la definición de la literatura como “mímesis”; y una elaboración de taxonomías a partir de los géneros históricos presentes en las literaturas griega y latina.

Platón, en La República III, distingue tres clases de poesía según el papel del autor en el texto: “un tipo de poesía y composición de mitos íntegramente Seguir leyendo “Evolución Histórica de los Géneros Literarios: De la Antigüedad al Romanticismo” »

El legado de Torres Naharro en la evolución del teatro español del siglo XVI

El legado de Torres Naharro en la evolución del teatro español del siglo XVI

La recuperación de la comedia latina y la formulación de la nueva comedia “burguesa”, novelesca, urbana, regular y hasta “erudita”, italiana, con cuyas obras pioneras son estrictamente coetáneas las del extremeño, comparte con los primeros dramaturgos italianos del 500 esa actitud clasicista que se manifiesta en el título mismo de su obra de conjunto, la Propalladia, así como los títulos de las comedias Seguir leyendo “El legado de Torres Naharro en la evolución del teatro español del siglo XVI” »

El poeta y su clarín sonoro

El poeta y su clarín sonoro

El poeta apostrofa con su clarín sonoro A la columna en marcha; lo que dice, resuena Como el flujo de bronce de una hornalla harto llena. El cielo es la frente De Dios, sobre la eterna serenidad suspensa: Cuando se llena de astros y sombra, es que Dios piensa. Tanto vale rasgar un lirio Como manchar un astro; el viejo Cosmos gime Por la flor y la estrella con un amor sublime Y total. (Cristo sangriento, brilla; triste, suda como hombre.) Es un heroico vino que ignora Seguir leyendo “El poeta y su clarín sonoro” »

Análisis de «La Metamorfosis» de Franz Kafka: Simbolismo, Estilo y Existencia

Análisis de «La Metamorfosis» de Franz Kafka

Estilo Narrativo

«La metamorfosis» es una obra emblemática del estilo de Franz Kafka. Se caracteriza por:

Análisis de «Ciudad sin sueño» de Federico García Lorca: Una exploración del sufrimiento y la vigilia en la noche neoyorkina

Análisis de «Ciudad sin sueño» de Federico García Lorca

1. Introducción

Federico García Lorca (1898-1936), en su poemario Poeta en Nueva York (1929-30, publicado en 1940), expresa su angustia personal y su visión pesimista del mundo contemporáneo a través del poema «Ciudad sin sueño». Escrito durante su viaje a Nueva York, el poema refleja su reciente fracaso amoroso, su obsesión por la muerte y la crisis económica de 1929.

Para transmitir esta angustia, Lorca utiliza el estilo surrealista, Seguir leyendo “Análisis de «Ciudad sin sueño» de Federico García Lorca: Una exploración del sufrimiento y la vigilia en la noche neoyorkina” »

Diferencias entre los personajes de antigona Vélez y antigona de sofocles

Última estancia

Antígona de nuevo

Una vez difuntos Eteocles y Polinices,
con los labios un tanto separados
por las mariposas muertas
del hálito perdido;
los dos con los ojos abiertos
y transformados en materia inánime
como piedras gelatinosas,
con sus mirares fallecidos y sepultos
en las retinas
y el maravilloso receptáculo de la luz
vuelto tan exangüe
como una flor marchita,
un botón de puerta enmohecido,
un libraco que se vuelve florilegio de
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Características de yocasta en edipo rey

Los siete contra Tebas

Hallándose ya Edipo
en la aldehuela de Colono,
a sólo un vuelo de pájaro-herido-de-
                                                               muerte
de Atenas,
en compañía de la dulzura y la piedad
y estando ya a punto de desaparecer
devorado por las fauces invisibles
del misterio,
estalló la contienda
Imagen
de los guerreros de Argos
contra los labdácidas,
que Esquilo y Eurípides
ven con diferentes ojos,
opuestas sensibilidades
que Seguir leyendo “Características de yocasta en edipo rey” »

Antigona y antigona Vélez comparación

Creonte y Hemón

Creonte sabe del enojo de Hemón.
Alguien le informa que su entrañable hijo
bebe en las tabernas tarros de amargura
y empina el codo con su propia
                                                                    rabia.
Creonte lo manda llamar y al tenerlo
frente a sí, dícele:
“¿Será, hijo mío, que oyendo
la sentencia irrevocable
contra tu prometida,
vienes furioso contra tu padre?”.

Hemón baja los ojos, se esconde
por un momento en sí mismo
y siente Seguir leyendo “Antigona y antigona Vélez comparación” »