1.- El teatro de comienzos del Siglo XX: el teatro Poético, de humor y la comedia burguesa El Teatro poético:

es un teatro en verso, modernista Con temas históricos, combina elementos posrománticos con modernistas y tiene Valores tradicionales.Los autores más destacados son: 
Francisco Villaespesa con La Leona de Castilla, Eduardo Marquina con:
 Las Hijas del CidylosHermanos Machado con La Lola se va a los puertos. El teatro de humor o cómico está formado por la comedia Costumbristay el sainete. Los autores más destacados son Los Hermanos Álvarez Quintero: 
presentan la Andalucía tópica Con diálogo intrascendente: 
El patio, Carlos Arniches, destacado Por sus tragedias grotescas, como en Los caciques y La Señorita de Trevélez y sus sainetes madrileños como El Santo de la Isidra; 
yPedro Muñoz Seca, creador Del género teatral “el astracán” cuyo objetivo es arrancar la Carcajada, con La venganza de Don Mendo.

La comedia burguesa:

también llamada Comedia benaventina debido a Jacinto Benavente, quienrecoge tipos y valores sociales que Critican la burguésía, con gran habilidad escénica y fluidez en sus diálogos. Este autor tiene dos etapas: la Primera es el intento de renovación técnica y de crítica social, en La que destaca El nido ajenodonde Analiza la situación de lamujer casada en la burguésía. La segunda Son las comedias de salón, donde cambia su forma de escribir Ajustándose a los gustos del público donde destacan Los intereses Creados, en la que muestra una visión cínica de los burgueses; Y La malquerida, que es un drama rural.

2. La renovación: La Generación del 98 y La Generación del 27.Teatro renovador de la Generación del 98

Fueron Varios los intentos de renovación teatral, protagonizados por Unamuno, Azorín y Valle-Inclán. Nunca tuvieron éxito, pero sus propuestas influyeron notablemente En el teatro posterior. Autores:
Unamunoinfluido Por sus temas habituales (la verdad, Dios, el sentido de la Vida…) y la acción es muy escasa y domina por el conflicto interior De los personajes.
Sus principales obras Fedra y La Venda.

Azorín

Su innovación radica en lo simbólico. Su obra Lo invisible, Refleja la angustia ante la muerte.

Teatro Renovador de la Generación del 27:

En El teatro que llamamos 27 hay carácterísticas que los unen, tales como la Depuración del “teatro poético”, la incorporación de las formas de Vanguardia y el acercamiento al teatro del pueblo.
Autores:
Pedro Salinas , dos Obras largas: 
Judith y el tirano y El Dictador.

Rafael Alberti se inicia con El Hombre deshabitado (vanguardista) 

Fermín

 Galán (político), Y El adefesio, en el exilio. 

RAMÓN MARÍA DEL VALLE INCLÁN PRODUCCIÓN TEATRAL

 Es constante en su producción teatral su voluntad de Ruptura formal temática respecto a la dramaturgia realista.
 El Conjunto de las obras teatrales de Valle-Inclán se desarrolla a través de varios Ciclos paralelos:
La mítica, la farsa y La «esperpéntica».

1ª.-El ciclo modernista

Primeras Obras, con lenguaje cuidado y refinado, para plasma run mundo decadente y Esteticista. 
Cenizas, El yermo de las Almas, El Marqués de Bradomín.2ª.- El ciclo mítico:
Sus obras giran en Torno al espacio de su Galicia natal, anclada en el pasado. El espacio  y Los personajes se convierten en mitos. Destaca la trilogía de las   Comedias Bárbaras:
Formada por Ágüila de Blasón, Romance de Lobos y Cara de plata,
 El Embrujado y Divinas palabras son Las principales obras de este ciclo.

3ª.-El Ciclo de la farsa:

influenciado por la Commedia Dell’Arte italiana, teatro de marionetas y los entremeses del siglo de Oro Español. Trata de sátiras muy críticas como la mediocridad de la España de los Borbones como en Farsa y licencia de la Reina castiza.
4ª.-
El Ciclo del «esperpento«: critica La sociedad española en la que no hay lugar para el genio ni para el Trabajador. Destaca Luces de Bohemia, (1920) y la trilogía Martes de carnaval formada Por Los cuernos de don Friolera, Las Galas del difunto y La Hija del capitán.

LAS CarácterÍSTICAS DEL ESPERPENTOson la distorsión de la Realidad, los contrastes entre lo doloroso y lo grotesco, el humor, la variedad De registros y el uso de la ironía y de la sátira.

 Valle-Inclán pone La definición del esperpento en boca del protagonista Max Estrella: ”España Es una deformación grotesca de la civilización europea”. Los Personajes no tienen caracterización psicológica ni tienen vida, son personajes Simbólicos. Las acotaciones son esenciales. 

Temática:

 La obra Tiene por tema la crítica que hace Valle de una sociedad, La española, en la que no hay lugar para el genio ni el trabajador. Sólo puede Prosperar en esta sociedad la canalla y la infamia. La decadencia de España y Los españoles, que vistos desde fuera, son un esperpento. 

Federico GARCÍA Lorca Concepción teatral:

Tiene Una doble dimensión: humana y estética, con intención didáctica e interés por El enfoque social y popular.  

Temas Centrales de su teatro

La frustración, el deseo imposible, el amor, La libertad y el destino trágico del hombre.

Carácterísticas de su teatro: