Archivo de la etiqueta: San juan de la cruz

Autores Clave de la Literatura Española: Renacimiento y Barroco

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Garcilaso de la Vega: La Espada y la Pluma

Garcilaso de la Vega encarna el ideal del hombre renacentista, diestro tanto en la espada como en la pluma. Participó en numerosas batallas de Carlos V y murió en el asalto a un castillo francés. Como cortesano de confianza de Carlos V, y amigo de Juan Boscán, renovó la poesía española del siglo XVI. Revitalizó el tópico del amor renacentista gracias a la sinceridad de sus sentimientos, con un estilo sencillo y una digna convención de sus emociones. Seguir leyendo “Autores Clave de la Literatura Española: Renacimiento y Barroco” »

Modalidades Oracionales y Renacimiento: Autores Clave y Características

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Modalidades Oracionales

Según la actitud del hablante, las oraciones presentan seis modalidades:

  • Enunciativas: afirman o niegan un hecho.
  • Interrogativas: formulan una pregunta.
  • Exhortativas: expresan ruego o mandato.
  • Desiderativas: manifiestan un deseo.
  • Dubitativas: indican duda.
  • Exclamativas: expresan emociones o sentimientos intensos.

El Renacimiento

El Renacimiento fue un periodo histórico posterior a la Edad Media, que surgió en Italia y posteriormente se extendió por el resto de Europa.

Características Seguir leyendo “Modalidades Oracionales y Renacimiento: Autores Clave y Características” »

Poema Noche Oscura de San Juan de la Cruz: Un Viaje Místico hacia la Unión con Dios

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Noche Oscura de San Juan de la Cruz: Un Viaje Místico hacia la Unión con Dios

San Juan de la Cruz (1542-1591), poeta místico del Renacimiento español, plasmó en su obra la esencia del amor a través del sufrimiento y la completa entrega del alma a Dios. Este concepto se refleja magistralmente en su poema «Noche Oscura», el cual describe el camino que conduce a la unión con Dios y el placer que esta proporciona.

Estructura y Simbolismo en Noche Oscura

Este poema, una lira compuesta por 8 estrofas Seguir leyendo “Poema Noche Oscura de San Juan de la Cruz: Un Viaje Místico hacia la Unión con Dios” »

El Auge de la Lírica en el Siglo XVI

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La Poesía Lírica del Renacimiento Español

La influencia italiana se hace patente tanto en la métrica como en los temas:

  • El soneto, intentado ya en el siglo XV con bastante poca fortuna por el marqués de Santillana.
  • Los tercetos encadenados, aptos para escribir epístolas y para el tono elegíaco.
  • La lira, estrofa favorita de Fray Luis y San Juan de la Cruz, compuesta por Garcilaso.
  • La octava real, muy usada en la épica.
  • La estancia, típica de la canción petrarquista.

El Petrarquismo

El Petrarquismo Seguir leyendo “El Auge de la Lírica en el Siglo XVI” »

Renacimiento Poético Español: Corrientes y Maestros

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La Lírica en el Primer Renacimiento

Corrientes Poéticas

Lírica Tradicional y Romancero

Dos tipos de estrofas:

  • Canción tradicional: escritas en coplas de pie quebrado. Tema: el amor cortés.
  • Romances: difundidos juntos, recogidos en el Cancionero de romances.

Lírica Culta en Versos Castellanos

El mejor representante fue Cristóbal de Castillejo, quien utilizaba los versos octosílabos.

Lírica Italianizante

Autores más importantes: Juan Boscán y Garcilaso de la Vega.

Dos autores italianos:

El Renacimiento y la Lírica Española: Una Mirada Profunda

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El Renacimiento

Contexto Histórico

El Renacimiento se extendió por Europa en el siglo XV y llegó a España en el siglo XVI. Este movimiento cultural significó la recuperación de la civilización grecolatina.

Frente a la Edad Media, en la que triunfaba el teocentrismo (es decir, el centro de la existencia se situaba en la religión), durante el Renacimiento se produjo un cambio en la concepción del ser humano. El hombre se situó en el centro del mundo, dando lugar al antropocentrismo.

Frente a Seguir leyendo “El Renacimiento y la Lírica Española: Una Mirada Profunda” »

Poesía Española del Siglo XVI: Renacimiento y Misticismo

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Rasgos del Renacimiento

  • Se destaca la dignidad del hombre, centro del mundo y dueño de su destino, lo cual se opone al teocentrismo e inmovilismo de la sociedad estamental.
  • Intenso vitalismo que se manifiesta en el arte y en la literatura de este periodo, como en el esplendor casi pagano de cortes y palacios, con sus fiestas y lujos.
  • Optimismo: es una época esencialmente optimista en la que se piensa que el hombre es la medida de todas las cosas y que es capaz de dominar el universo con sus conocimientos. Seguir leyendo “Poesía Española del Siglo XVI: Renacimiento y Misticismo” »

Poetas del Renacimiento Español: Garcilaso, Fray Luis y San Juan

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Autores del Renacimiento

Garcilaso de la Vega (1501-1536)

Considerado el prototipo de caballero renacentista, soldado y poeta. Nació en Toledo y fue hombre de confianza de Carlos I. Murió en una campaña bélica, asaltando el Castillo de Muy (Francia).

Etapas de su obra:

  1. Influencia de la poesía de cancionero.
  2. Etapa petrarquista, imitando a Petrarca.
  3. Época de plenitud creadora y mayor perfección formal.

Obras (publicadas póstumamente por Boscán en 1543):

Análisis de la poesía de San Juan de la Cruz, Góngora y Quevedo

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San Juan de la Cruz

Poética

  • Lo literario es un instrumento para dar eficacia a su doctrina. Su poesía es poesía comprometida.
  • Publicidad de sus experiencias religiosas.
  • Todo lo hace divino.
  • Quiere expresar sus vivencias de amor con Dios.
  • Apenas existen precedentes de su forma de escribir.
  • Lucha por lo inefable: ante la insuficiencia del lenguaje, utiliza la musicalidad y el ritmo de los poemas.
  • Utiliza símbolos múltiples y cambiantes.

Obras

Análisis del Soneto XXIII de Garcilaso de la Vega y otros poemas

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Soneto XXIII: En tanto que de rosa y azucena

Análisis del Soneto XXIII

Argumento y Tema

El poema describe la belleza de la amada, siguiendo el modelo petrarquista renacentista, y reflexiona sobre el paso del tiempo y la fugacidad de la juventud. El tema principal es el amor, la belleza juvenil y la importancia de aprovecharla antes de la llegada de la vejez (Carpe Diem).

Estructura

El soneto se divide en tres partes: