Teatro del Siglo de Oro Español

4. Lope de Vega

Las comedias lopescas conectaron de inmediato con el público. Entre las claves de su éxito destacan:

• La recreación de motivos propios de la poesía popular castellana y, en concreto, del romancero.
• La agilidad de la acción, que garantiza el entretenimiento.
• La intensidad lírica del texto.

4.1 Obra Dramática

En la inmensa producción dramática de Lope destacan tres núcleos:

• Dramas del poder injusto: En ella, un noble que abusa de su poder pretende a la esposa o prometida de un villano.
• Comedias de capa y espada: De ambientación urbana y contemporánea, tienen como motor dramático el tema del amor.
• Tragedias: Un lugar aparte en la obra de Lope ocupan las tragedias. El caballero de Olmedo, en la que se recrean, entrelazados, el amor, la muerte y el honor.

Principales obras de Lope de Vega:

• Fuenteovejuna: Fernán Gómez, comendador de Fuenteovejuna, secuestra a la villana Laurencia el día de su boda. La joven escapa y arenga al pueblo para que se subleve contra el comendador. Entre todos lo matan. Acuden los Reyes Católicos y acogen al pueblo bajo su autoridad.
• Castigo sin vergüenza: Desarrolla un triángulo amoroso entre el duque de Ferrara, Casandra y Federico. Cuando el duque descubre los amores de Federico con Casandra, su honor le exige matar a los adúlteros sin dar a conocer la afrenta. Idea para ello un plan: le cuenta a Federico que ha tenido noticia de una conspiración contra él y le pide que dé muerte al traidor. Federico lo hace, pero resulta ser Casandra. El duque ordena entonces ejecutar a Federico.
• Don Alonso: Un caballero de la villa de Olmedo pretende a doña Inés, una joven de mediana edad a quien su padre quiere casar con Rodrigo. Para conquistarla, recurre a la alcahueta Fabia. Durante un lance de toros, don Alonso salvó la vida a don Rodrigo. Éste, humillado y envidioso, le tiende una emboscada en el camino a Olmedo y lo mata.

5. Tirso de Molina

Tirso se ajusta fielmente a la fórmula de Lope. En su obra hay algunas novedades:

• La importancia de los personajes femeninos: Las protagonistas de Tirso son mujeres decididas e inteligentes que defienden activamente su honra y persiguen a sus seductores para exigirles matrimonio. Es el caso de doña Juana o doña Violante.
• La tendencia a dar mayor importancia a un personaje protagonista, al que se subordina el resto de la acción y los personajes.
• El planteamiento de problemas teológicos, donde se tratan la predestinación y el libre albedrío.

5.1 Obra Dramática

Se conservan unas 60 piezas dramáticas que pueden clasificarse en los siguientes grupos:

Clasificación de las obras de Tirso de Molina:

• Teatro religioso: Destacan sus dramas bíblicos y hagiográficos.
• Dramas históricos: Destaca La prudencia en la mujer, sobre María de Molina.
• Comedias llenas de acción e intriga: Incluye Marta la piadosa o El vergonzoso en palacio.

5.2 El burlador de Sevilla

Compuesta por Tirso de Molina entre 1624 y 1629, aparece por primera vez el personaje de Don Juan, que presenta ya los dos elementos configuradores del mito de origen folclórico:

• El conquistador insaciable que seduce compulsivamente a mujeres de distinta condición, en las que repite el patrón de conquista, engaño y huida. Incapaz de mostrar arrepentimiento o temor, se convierte en una figura demoniaca que desafía las leyes humanas y divinas.
• El convidado de piedra: En un gesto arrogante y sacrílego, don Juan invita a cenar a la estatua del padre de doña Ana, don Gonzalo, a quien asesinó. Éste acude a la cita, toma de la mano a don Juan y lo arrastra a los infiernos, consumando el inevitable castigo.

6. Calderón de la Barca

Se inicia un nuevo ciclo en el teatro español, que coexiste con el modelo lopesco. Forman también parte de esa nueva etapa Francisco de Rojas Zorrilla y Agustín Moreto. Se caracterizan por su profundidad filosófica. Dos temas fundamentales: el conflicto entre la libertad y el destino, y la consideración de la existencia terrenal y las percepciones de los sentidos como sueño, engaño o ilusión, se expresan a través de monólogos.

6.1 Obra Dramática

En la extensa producción (casi 200 obras) se distinguen tres grupos principales:

Clasificación de las obras de Calderón:

• Comedias de capa y espada: Llevan al límite el enredo amoroso en un perfecto engranaje que incluye disfraces, malentendidos y constantes entradas y salidas de la escena. Destacan La dama duende y La casa con dos puertas.
• Dramas de honor: La aparición de un antiguo pretendiente de la esposa despierta los celos del esposo. Las mujeres son asesinadas por sus maridos sin que lleguen a cometer adulterio (basta la sospecha para perder la honra). El alcalde de Zalamea se cuenta la venganza.
• Dramas filosóficos: Un personaje aquí, a quien los astros al nacer han anunciado un destino adverso, es apartado del mundo para evitar que ese designio se cumpla. Se plantea el conflicto entre el libre albedrío y la predestinación. Título principal: La vida es sueño.

6.2 La vida es sueño

Fue estrenada en 1635. Por su hondura de pensamiento y sus cualidades formales y estructurales, constituye la culminación del teatro barroco español. Se combinan temas diversos: la reflexión sobre la fugacidad e inconsciencia de la vida, la vanidad de las apariencias, la necesidad de mantener un comportamiento virtuoso, la primacía de la libertad sobre el hado o destino, o la victoria sobre las propias pasiones.

6.3 Los autos sacramentales

Eran piezas alegóricas concebidas para ilustrar aspectos de la doctrina cristiana. Se representaban el día del Corpus. Su finalidad era consolidar el ideario contrarreformista. Gozaron de gran éxito de público debido al uso de música y efectos escénicos espectaculares. Destaca El gran teatro del mundo.