LOPE DE VEGA
Arte nuevo de hacer comedias
Lope fue el genial creador de una fórmula dramática que repetirán él y sus seguidores al comprobar el éxito en los corrales. Los rasgos que definen esta nueva manera de hacer teatro fueronexpuestos en su arte nuevo de hacer comedias y podemos resumirlos de la siguiente manera:
Mezcla de lo trágico y lo cómico
Equilibra el contenido serio con los pasajes cómicos a cargo del personaje denominado gracioso.Tres actos
Se distribuye en tres partes: exposición, nudo y desenlace. La intriga es el elemento esencial y hay que mantener la atención del espectador hasta la escena final.Unidad de acción
Se respeta la unidad de acción y se rompen la unidad de tiempo y de lugar para mantener la verosimilitud.Verso
Las obras se escriben en verso.El octosílabo es el preferido, pero también aparece el endecasílabo. Ambos se combinan en diferentes estrofas.
Lenguaje
Debe atenerse a las reglas del decoro, de modo que cada personaje se exprese como le corresponde según su estado.Pocas acotaciones
La información que recibe el público llega principalmente a través de las palabras de los actores.Final feliz
Generalmente es feliz salvo en las piezas trágicas.Personajes
Rey
Tiene como misión dramática premiar o castigar. Permanece por encima del caos humano, y hay en él un destello de divinidad porque recibe su realeza de Dios.
Poderoso
Actúa en el drama como fuerza destructora de la armonía que debe regir entre señores y vasallos. La pasión que lo empuja le hace culpable ante el rey y ante el pueblo por lo que debe ser castigado.Caballero
Puede ser el padre, el esposo o el hermano y su misión es salvaguardar el honor de la dama. Esto los lleva a vigilarla celosamente y a llevar a cabo la venganza si el honor ha sido manchado.Galán y dama
Son los personajes clave de toda la comedia. El galán se caracteriza por su valor, audacia, generosidad; es apuesto y de buen linaje. La dama es bella, apasionada, audaz. Los hilos que los mueven, separándolos o acercándolos, son los celos, el amor o el honor.Gracioso
Figura de mayor complejidad. Es el contrapunto cómico del galán: es comodón, no le gusta el peligro, pero tiene nobleza de carácter y es fiel a su señor. Su misión dramática es la de servir de puente entre el escenario y el público. Lope de Vega hizo de esta figura clave del teatro.Villano
Labrador que vive en la aldea con un estilo de vida sencillo. Esa paz y alegría se rompen cuando un poderoso irrumpe de manera violenta e introduce la injusticia. El villano es el símbolo del pueblo que defiende sus derechos y, especialmente, su honra y dignidad personal.Piezas cómicas
Presentaba temas de aspectos amables, festivos o humorísticos.El desarrollo de la obra solía tener algún enredo, aunque el resultado acababa siendo favorable para los protagonistas.De capa y espada
También denominadas de costumbres. Trataban problemas de la época, con el amor como núcleo central del enredo. Obras representativas son La dama boba, de Lope de Vega, y Don Gil de las calzas verdes, de Tirso de Molina.Palatinas
Discurren en ambientes aristocráticos, como El perro del hortelano, de Lope de Vega, y El vergonzoso en palacio, de Tirso de Molina.Comedias de figurón
Son caricaturas de un protagonista ridículo, como El lindo don Diego, de Agustín Moreto.Tragicomedias y dramas trágicos
Suelen tratar un conflicto de honor que reflejan la traumática relación entre la intimidad del individuo y la presión social; el honor se entendía como la virtud heredada, esto es, el noble solo por ser noble, disponía de honor; la forma en que este honor se expresaba era la honra, la opinión que los demás tenían de una persona.Géneros teatrales menores
-Loa
Saludo que hacía la compañía para captar la benevolencia de los espectadores. Luis Quiñones de Benavente consiguió darles relieve artístico.-Baile
Pieza de argumento leve, cuyos elementos principales eran la música, el canto y el baile.Era de carácter alegre y popular. La zarabanda, aunque prohibida por los moralistas, seguía siendo una de las danzas preferidas.
-Jácara
Recreaba el ambiente de picaros, ladrones, prostitutas… Se atribuye a Francisco de Quevedo la formación del género. Solía tener lugar entre la segunda y la tercera jornada de las comedias.-Mojiganga
Mascarada grotesca, tanto por su asunto y sus tipos como por sus disfraces. Surgió para festejar acontecimientos públicos, sobre todo en carnaval y se acompañaba de instrumentos musicales.CULTERALISMO Y CONCEPTISMO
Culteranismo:
Esta corriente poética recibe su nombre de uno de sus rasgos más característicos: el uso de cultismos. Su creador y principal cultivador fue Luis de Góngora.Caracteristicas:-Uso abundante de cultismos por la expresividad significativa que aportan y por su valor musical, sobre todo los esdrújulos.-Sintaxis latinizante, de gran complicación y léxico colorista.-Empleo de recursos retóricos, como metáforas, aliteraciones, hipérbatos…
Conceptismo
Esta corriente poética emplea un estilo que se basa en la asociación ingeniosa y sorprendente de ideas y palabras. Sus principales cultivadores fueron Francisco de Quevedo y Baltasar Gracián.Caracteriticas:-Uso de un léxico racionalista que revaloriza las tendencias lógicas contra las emocionales, se busca el significado, no la emoción.-Creación de palabras mediante la composición y la derivación inesperada.-Empleo de recursos retóricos, como metáforas, antítesis… Es importante el uso del oxímoron.