Luis CERNUDA
– Nace en 1902 en Sevilla. – Toda su obra constituye una proyección y un retrato moral del hombre que siente,piensa, ama, contempla o desprecia.- Soledad, dolor, sensibilidad… Son notas carácterísticas de la personalidad de Cernuda. Su descontento con el mundo y su rebeldía se deben, en gran medida, a su condición de homosexual, a su conciencia de ser un marginado. – Su obra se basa en el contraste entre la su anhelo de realización personal (el deseo) y los límites impuestos por el mundo que le rodea (la realidad). Es una poesía de raíz ROMántica. Los temas más habituales son la soledad, el deseo de un mundo habitable y, sobre todo, el amor (exaltado o insatisfecho). – Posee Cernuda un estilo muy personal, alejado de las modas. Rechaza:
-los ritmos muy marcados (uso fundamental de versículos)- la rima-el lenguaje brillante y lleno de imágenes: desea acercarse al «lenguaje hablado, y el tono coloquial»- Desde 1936 Cernuda reúne sus libros bajo un mismo título: La realidad y el deseo.–
Los placeres prohibidos, 1931 à No decía palabras. La jubilosa experiencia del amor se mezcla con un fuerte sentimiento de soledad y vacío.- Su obra capital es Donde habite el olvido (1932-33), predomina la 1ª persona, yo escindido entre lo que el poeta fue y lo que ya no es, entre una plenitud pretérita y una desposesión actual. Lenguaje propio; libro desolado y triste, muy sincero. Desengaño sentimental, amor como experiencia amarga.- En prosa escribe Ocnos (1942) evocación de Andalucía desde la distancia y Variaciones sobre tema mexicano à La soledadFederico GARCÍA Lorca
– Nacíó en Fuentevaqueros (Granada) en 1898. De 1929-30 viaja a Nueva York. – Su personalidad tiene dos facetas contrapuestas: de un lado, era optimista y vital; de otro, pesimista, angustiado, íntimamente frustrado (se sentía marginado debido a su homosexualidad).- En su poesía aparecen unidas la pasión y la perfección, lo humano y lo estéticamente puro, lo popular y lo culto. En todas sus obras late un tema principal: el sentimiento del destino trágico del Hombre, la imposibilidad de realización del ser humano. – Romancero Gitano (1924-27; publicado en 1928). Fue un gran éxito.
Lorca se preocupa por los hombres marginados y sus tragedias. Aparece el tema del destino trágico del hombre à Romance de la luna, luna (uníón de lo culto y lo popular, tradicional y nuevo y vanguardista)(fusión de un plano real y uno fabuloso y mítico)- Poeta en Nueva York (1929-30) refleja el impacto que la gran ciudad produjo en Lorca. Se advierte el ahogo y la rebelión contra un mundo deshumanizado. Temas: materialismo, esclavitud del hombre por la máquina, injusticia social… El poeta sintoniza con todos los hombres que sufren à La aurora– Sonetos del amor oscuro presente el erotismo pero se produce una mayor espiritualización de la experiencia amorosa. Uno de los temas dominantes es la angustia, la ansiedad ante la posibilidad de perder el amor à El poeta pide a su amor que le escribaJorge GUILLÉN
– Nace en Valladolid en 1893. – Profesor universitario (Sevilla, Oxford, Murcia). En el exilio estuvo en EE.UU. Y en Italia. Regresa – En sus poemas se observa una estilización de la realidad, una depuración hasta quedarse con lo más esencial de las cosas. Parte de la realidad y extrae de ella ideas. Lenguaje muy elaborado, muy selectivo, rigurosamente tratado, pulido. Domina las estrofas clásicas, sobre todo décimas y sonetos. – Deseo de descubrir, captar y expresar la armónía reflejada en el mundo. – En Cántico se recogen 300 poemas escritos desde 1919 a 1950. La obra es una expresión del entusiasmo de su autor ante el mundo. Es, pues, una visión anti-ROMántica del mundo. Todo adquiere presencia poética. Por eso el tiempo usado es el presente. El amor no es sufrimiento, sino cima del vivir. Conjuga en perfecto equilibrio su existencialismo jubiloso con un cauce formal riguroso à Las 12 en el reloj à Primavera delgada– En Clamor, se observa una protesta ante los horrores y las miserias del momento histórico. El poeta es optimista, pero no por ello deja de ver los defectos del mundo. El poeta se alza contra el dolor. También aparece el tema de España: la guerra, el exilio, la dictadura à Historia extraordinariaPedro SALINAS
– Nace en 1892 en Madrid. – Los tres elementos básicos de su creación son «autenticidad, belleza e ingenio». El ingenio permite ahondar en los sentimientos y acercarse así a lo absoluto, superando las anécdotas concretas. Es un autor perfeccionista, pero de gran sensibilidad. – Subordina el vocabulario y los recursos expresivos a los conceptos y a lo que quiere comunicar. Desprecia lo retórico y recargado, se inclina por lo cotidiano y familiar. Sintaxis rápida- encabalgamientos. – El amor supone un enriquecimiento de la vida y la persona, confiere sentido al mundo. La voz a ti debida (1933). Ella, autosuficiente, perfecta y completa, será la que dará sentido al entorno vital en que ambos se mueven al discurrir el tiempo à Tú vives siempre en tus actos à Para vivir no quiero à Cuando tú me elegisteVicente ALEIXANDRE
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Nace en Sevilla en 1898
–Su obra está muy influida por el Surrealismo. Destacan sus metáforas visionarias, sus imágenes cósmicas y telúricas, de gran originalidad. Usa el verso libre (con tendencia al alejandrino) y, en general podemos decir que es una poesía «difícil
–1)Visión pesimista del hombre: imperfección, dolor, angustia, fragilidad. Aleixandre envidia al vegetal, al mineral insensible. Desea volver a la tierra, fundirse con la Naturaleza y participar de la unidad de ésta.
–La destrucción o el amor (1932-33). Consideración del amor como fuerza destructora que, paradójicamente, conduce a la fusión con lo cósmico. Sólo se llega al amor total cuando el amante se destruye en la llama amorosa para nacer, vivir, en la sangre del ser amado. Es obra de misticismo panteísta (afirma la identidad sustancial de Dios y el mundo)
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Unidad en ella
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Sombra del paraíso (1939-1943) es su obra cumbre. El poeta desea un edén libre de sufrimiento y de muerte. Ansía una existencia pura y elemental.
2)Abandono del Surrealismo. El hombre se ve ahora positivamen-te. La solidaridad lo engrandece. El poeta se funde con el pueblo y se convierte en su voz. El hombre no está solo.
à Cuidad del paraíso
3)Poemas de la consumación (1968) supone un nuevo giro en la poesía de Aleixandre. Añora la juventud y canta, entre trágico y sereno, la consuma-ción de la existencia. El estilo es más escueto y denso, con toques surrealistas.