Vicente ALEIXANDRE (Sevilla,
1898-
Madrid,
1984)
Entiende la poesía como «comunicación y comunión con la Creación». El Surrealismo ejercíó en él una gran influencia en el uso de las imágenes, del verso libre y los versículos. Obtuvo el Premio Nobel de Literatura en 1977, lo que constituyó un reconocimiento a todos los autores de su generación. Se distinguen en él tres ciclos poéticos:-
Ciclo físico:
expresa el anhelo de fusión con el mundo físico. Lo abre una etapa de poesía pura, con Ámbito {1928}. Les sucede una etapa surrealista:
Espadas como labios (1932), y La destrucción o el amor(1935), su libro más importante. El amor es una fuerza destructora; destruye los límites de la individualidad para dar paso al nacimiento de la unidad en la pareja; pero el amor lleva a cabo la unidad del ser un solo instante, será después la muerte la que realice la unidad definitiva con el cosmos. El Surrealismo queda atenuado en Sombra del paraíso (1944), donde refleja la nostalgia del paraíso perdido. Desde el destierro, el poeta recuerda o imagina un prodigioso edén, libre de sufrimiento y de muerte. –
Ciclo humanista:
una poesía más sencilla y diáfana, de tono más reflexivo, centrada en el ser humano, con una visión solidaria y positiva: Historia delcorazón (1954). La diferencia radica en que ahora el hombre es mirado positivamente. Sigue siendo una criatura desvalida, que sufre, pero el poeta admira su quehacer. Ahora el sentimiento clave es solidaridad: no es buenoque el hombre se encierre en su recinto de soledad y el poeta asume la noblemisión de cantar por todos.-
Ciclo metafísico de nuevo una línea más surrealista y más difícil paraindagar en el sentido de la existencia y aceptar la muerte como una forma defusión con el cosmos: Poemas de la consumación (1968) y Diálogos delconocimiento (1974).
Federico GARCÍA Lorca (Fuente vaqueros, 1898-Granada, 1936).
La obra de Lorca expresa su personalidad: una intensa vitalidad marcada, al mismo tiempo, por la sombra angustiosa de la muerte. Así, si su poesía refleja la pasión por la vida, por el amor y por la libertad, ¡lo hace en conflicto con el tiempo limitador, la sociedadrepresora o el destino trágico. La soledad, la frustración o la muerte son el resultado de esta confrontación, sus grandes temas. Podemos diferenciar dos etapas en suobra:-
Primera etapa (hasta 1928). En ella asimila distintas corrientes: la tradición y la vanguardia, lo popular y lo
culto. Le influyen Bécquer, el Modernismo, Antonio Machado y Juan Ramón. Sus primeros libros son Libro de poemas (1921), Canciones (1927) y Poema del cante jondo (1921-24). Mención, aparte merece el Romancero gitano (1928), pues supone ya un paso renovador: aún a lo popular con lo vanguardista para cantar la pena negra de una Andalucía trágica y mítica. En Romancero gitano el mundo de los gitanos queda convertido en un mito. El significado de este mito es evidente: se trata del tema del destino trágico. En los romances aparecen personajes al margen de un mundo convencional y hostil, marcados por la frustración o abocados a la muerte; sus ansias de vivir se estrellan contra convenciones y trabas. –
Segunda etapa (1928-1936). Como consecuencia de su viaje a E.E.U.U. y Cuba, coincidente con el crack de la bolsa neoyorquina (1929), surgen en Lorca nuevas inquietudes éticas y sociales, y vive una crisis personal (incluida la aceptación de su homosexualidad); todo esto provoca también una crisis estética que le llevará a buscar nuevas formas de expresión en el Surrealismo, en sus imágenes visionarias y el uso del verso libre o el versículo. Así, en Poeta en Nueva York (publicado póstumamente en 1940), la ciudad es el símbolo de la civilización deshumanizada, en la que el hombre es tan solo una pieza de su engranaje. La obra refleja la rebeldía ante ese mundo de injusticias sociales (marginación de los negros), que da prioridad al dinero, a la técnica, etc. En esta segunda etapa también se incluyen el Llanto por Ignacio Sánchez Mejías (1935), obra que constituye una de las más bellas elegías de la literatura española, en honor al torero del mismo nombre gran amigo de los poetas del 27. Diván del Tamarita (1940) y los Sonetos del amor oscuro (publicados al completo en 1984). «Diván», antología de poemas en árabe, nos habla de la deuda reconocida que siente Lorca hacia la poesía árabe andalusí. En estos poemas habla del amor con un lenguaje rico y sensual lleno de imágenes extrañas y sugerentes. Componen el libro doce «gacelas» y nueve «casidas» (composición árabe monorrima).