Novecentismo

Estos nuevos escritores pueden definirse por dos rasgos en oposición a la literatura anterior: son más metódicos y racionales; y son intelectuales, más que artistas. Tienen un acontecimiento generacional: se suele señalar la Primera Guerra Mundial, dos bloques: los aliadófilos y los germanófilos; formación intelectual: universitarios; guía: Ortega y Gasset; lenguaje generacional: arte intelectual dirigido a una minoría culta; relaciones personales; nacimiento en años poco distantes.

Características generales

• Encarnan un nuevo tipo de intelectual: no bohemio; universitario; objetivo y racional; se dirige a una minoría culta.
• Europeísmo: están abiertos a las nuevas ideas que provienen de Europa, pero no por eso se olvidan de España.
• Reaccionan contra el arte del siglo XIX. Por eso huyen del sentimentalismo; prefieren una postura intelectualista y hacen una literatura para la minoría.
• Hacen un arte puro, que busca el placer estético, formal.
• Renovación de la lengua literaria mediante la ampliación del vocabulario (uso de cultismos, neologismos, tecnicismos, vulgarismos…).

La novela novecentista

En esta época la novela sigue en dos líneas principalmente: por un lado, está la novela que continúa los modelos narrativos anteriores, es decir, los modelos realistas, es la novela de éxito. Y, por otro lado, una novela que pretende renovar el género. Esta novela es minoritaria. Presenta cuatro tipos fundamentales: el lirismo, el intelectualismo, el humor y la deshumanización.

• En la novela lírica destaca Gabriel Miró: ofrece una prosa trabajada al máximo, como si fuera verso. La acción tiende a desaparecer, ya que el autor suele detenerse en la elaboración formal.
• En la novela intelectual resalta Ramón Pérez de Ayala. Destaca por sus “novelas generacionales” (Tinieblas en las cumbres, A. M. D. G., La pata de la raposa, Troteras y danzaderas). También tiene “novelas poemáticas de la vida española” (Prometeo, Luz de domingo, La caída de los limones). El tema principal es la degradación de la vida moderna.
• La novela de humor. Wenceslao Fernández Flórez. En esta novela la técnica es realista, predomina el humor, como medio para reflejar la crítica social, por eso se va haciendo cada vez más negro, crítico e intelectual.
• La novela deshumanizada. Benjamín Jarnés. Es una forma narrativa muy compleja e intelectual. (Otros países: Joyce, Mann, Proust). No tienen estas novelas argumento, así que caen en la meditación y la reflexión, se da el perspectivismo, y la mayoría son de estructura circular.

Trayectoria poética de Juan Ramón Jiménez

Para el autor, vida y obra vienen a ser una misma identidad, la actividad poética de Juan Ramón Jiménez en su dilatada e intensa labor no fue otra cosa que la exaltación y la apropiación de la belleza. El poeta reducía su evolución a las tres fases siguientes:

1. Época sensitiva, desde sus comienzos hasta 1915, poesía de “ropaje” modernista, tras unos comienzos de neorromanticismo (La soledad sonora, Poemas mágicos y dolientes, Sonetos espirituales y Estío, Platero y yo).
2. Época intelectual, desde 1916 hasta 1936, Diario de un poeta recién casado, supone la ruptura definitiva con el modernismo y el paso claro hacia una nueva sencillez: la poesía “desnuda” o intelectual, en la que se elimina lo anecdótico para dejar paso a la concentración conceptual y emotiva.
3. Época “suficiente” o “verdadera”, desde 1936 hasta su muerte. Durante su exilio en América, Juan Ramón prosigue invariablemente su indagación poética, por encima de las circunstancias, cada vez más encerrado en sí mismo y atento solo a una obra cada día más exigente y ambiciosa (Animal de fondo (1949) y Dios deseado y deseante (1957)).

Las vanguardias

Las vanguardias son unos movimientos estéticos que se desarrollan en Europa durante el primer tercio del siglo XX y que se caracterizan por: el rechazo a toda regla, tradición o modelo, deseo de romper los moldes existentes y provocar. Búsqueda de nuevas técnicas y experimentación formal. Arte para minorías. Breve duración de cada ismo. Exclusión de los sentimientos en el arte (“deshumanización del arte”). Creación de manifiestos para expresar sus principios, sentimiento de grupo.

Principales movimientos vanguardistas

• Futurismo: Su temática se basa en el progreso, la velocidad, los deportes, desprecia lo humano y sentimental. Técnicamente se busca la ruptura suprimiendo los adjetivos, la estrofa, el verso, se destruye la sintaxis, la puntuación…
• Cubismo: Se basa en descomponer la realidad y recomponerla después simultaneando planos. Se rechaza el sentimiento y se utiliza el humor (caligramas de Apollinaire).
• Expresionismo: El artista debe proyectar en la realidad sus problemas y angustias, con lo que se obtiene una visión deformada del mundo.
• Dadaísmo: Defiende el absurdo en la literatura. Su nombre procede del balbuceo infantil “da-da”.
• Surrealismo: Se exalta lo fantástico, lo irracional, los sueños. El arte debe conseguir explorar el inconsciente y liberar al ser humano de sus impulsos reprimidos. Técnicamente es heredero del futurismo, del dadaísmo y del cubismo, defiende la escritura automática.

Las vanguardias en España

Se inician tardíamente, se desarrollaron dos nuevos movimientos: ultraísmo y creacionismo.

• El creacionismo fue iniciado por Vicente Huidobro. Su idea no es copiar la realidad sino crear nuevas realidades en el poema, lo que enriquece las imágenes de estos poemas.
• El ultraísmo pretendía ir más allá de la estética vigente, es una mezcla de varios movimientos, influyó en la Generación del 27 y en poetas posteriores.
• El surrealismo fue el ismo con más repercusión en España. Se diferencia del europeo porque no llega a unos límites tan extremos de irracionalidad; con él se produce la rehumanización de la literatura española.

Ramón Gómez de la Serna

Fue el máximo impulsor de las vanguardias en España. Su aportación fundamental fueron las greguerías, breves sentencias que combinan metáfora y humor. Publicó varios tomos de greguerías, también cuentos y novelas.