Modernismo en Hispanoamérica

El Modernismo, primer movimiento literario nacido en Hispanoamérica y que luego se extendió a España, representa una nueva «actitud ante la vida». Su creador, Rubén Darío, lo simboliza con la figura del cisne. Este movimiento deriva de dos tendencias francesas:

El Parnasianismo (Forma)

Movimiento francés (1830-1850) con exponentes como Théophile Gautier y Charles Baudelaire. El Parnasianismo se caracteriza por sus ideales de belleza y libertad, sosteniendo que «el arte tiene una finalidad estética».

El Simbolismo (Sensibilidad)

Movimiento francés (1870-1880) de orientación espiritualista que «concibe el mundo nada más que como una imagen proyectada por el estrato de las ideas». Sus representantes son Stéphane Mallarmé y Arthur Rimbaud. El Modernismo desarrolló principalmente la lírica.

Características del Modernismo

• Innovación: Originalidad en las creaciones poéticas (renovación métrica y léxica).
• Individualismo: Autonomía literaria.
• Afán cosmopolita: Apertura al mundo, especialmente a Francia.
• Sueños y ensueños: Se habla de mundos desconocidos y lejanos en el espacio.
• Exotismo modernista: Se sueñan invenciones como mundos poblados por cisnes, ninfas, sátiros y príncipes.
• Vocación por los viajes: Nostalgia de la vida en otras tierras.
• Retorno a las propias raíces: El «buen salvaje» entra en contacto con el pasado, el mundo de lo remoto y distinto.
• Sentimiento de angustia: Aniquilación de la nada, nace el miedo, la inquietud y el deseo de no haber nacido.

Representantes del Modernismo

• Rubén Darío
• José Asunción Silva
• Amado Nervo
• Manuel Magallanes Moure (chileno)
• Manuel Machado
• Juan Ramón Jiménez

Literatura Contemporánea en Hispanoamérica

La literatura contemporánea en Hispanoamérica se ve marcada por los sucesos del siglo XX:

• Creación del psicoanálisis por Sigmund Freud.
• Teoría de la relatividad de Albert Einstein.
• Surgimiento del fascismo y nazismo.
• Desarrollo del cine y la fotografía.
• Revolución rusa.
• Primera Guerra Mundial.

Relación con la literatura

• Teoría de la relatividad: El tiempo y el espacio no son abordados de forma lineal en la narrativa. Aparece la dialogía (muchos narradores) y la realidad depende del punto de vista adoptado.
• Psicoanálisis: El verdadero escenario es la interioridad del hombre y su psique. Los surrealistas exploran el vínculo con el inconsciente a través de la escritura.
• Marxismo y fascismo: Los artistas optaron por los fundamentos de estas ideologias como refugio frente a la realidad.

Vanguardias

Las vanguardias representan la idea de avanzada. Los vanguardistas se caracterizan por su rebeldía frente a lo establecido, rompen con el pasado negando la tradición y los modos de expresión considerados anticuados. Las ideas fuerza de las vanguardias son la audacia, la experimentación y la libertad para crear.

Surrealismo

Creado por André Breton, el Surrealismo se define como «automatismo psíquico puro, que intenta expresar el funcionamiento real del pensamiento».

Características del Surrealismo

• Escritura automática (se escribía según venían las ideas a la mente).
• Manifestación del mundo de los sueños.
• Función activa del lector (el lector tiene que interpretar).
• No hay orden cronológico ni lógico.
• Mezcla de situaciones lógicas y absurdas.
• Aparecen varios narradores en el relato (la realidad se multiplica).
• El interior y la psique del hombre son el escenario del relato (se explora el inconsciente).
• Impacta y critica a la sociedad.
• Se borra de la obra el sentimentalismo o lo anecdótico.

Técnicas Narrativas Contemporáneas

Influencia del Cine

• Montaje: Pluralidad de narradores y múltiples puntos de vista.
• Racconto: Retroceso largo al pasado.
• Flash-back: Retroceso corto al pasado.
• Premonición: Visión larga al futuro.
• Flash-forward: Visión corta al futuro.

Influencia de la Psicología

• Monólogo interior: Verbalización de los contenidos mentales del personaje tanto en el sentido lógico como sintáctico.
• Soliloquio: El personaje dialoga consigo mismo, es más lógico y ordenado, tiene estructura sintáctica y de puntuación.
• Fluir de la conciencia: Los contenidos mentales aparecen verbalizados igual que en el inconsciente, no hay estructura lógica y la organización sintáctica se pierde, es caótica.

Surrealismo en Hispanoamérica

Generación Superrealista o del ’27 (1890-1905)

Rompe los esquemas tradicionales. Aparecen varios narradores, el inconsciente, lo mítico y el mundo de los sueños. Los problemas del hombre se reflejan en las novelas de los escritores.

Escritores

• Gabriela Mistral
• Pablo Neruda
• Jorge Luis Borges
• Marta Brunet

Generación Neorrealista o del ’42 (1905-1920)

Gran apego por los problemas político-sociales. Destaca la situación del indio hispanoamericano. Popularismo que se manifiesta en la representación de las costumbres, mitos y creencias. Motivos literarios frecuentes: emigración, lealtad, valores, asesinato.

Escritores

• María Luisa Bombal
• Juan Carlos Onetti
• Francisco Coloane

Generación Irrealista o del ’57 (1920-1934)

La irrealidad se demuestra poéticamente. Los sucesos mágicos, fantásticos e imaginarios aparecen varias veces en las páginas de los escritores. El tiempo es cambiante, a veces fluye y en otras se detiene.

Escritores

• José Donoso
• Gabriel García Márquez
• Jorge Edwards
• Enrique Lafourcade
• Mario Benedetti

Generación Novísima o del ’72 (1935 en adelante)

Representó el Boom literario de Latinoamérica. Mezcla de lo culto con lo popular (ambas expresiones culturales son válidas). Cita constante de la cultura de masas (canciones, películas, mitos de la cultura de masas como referencias que son comunes). Usa el sentido del humor. Cambia la función del escritor: el autor se asume como comunicador en una sociedad regida por la cultura de masas y utiliza la ironía al tratar lo sentimental.

Escritores

• Mario Vargas Llosa
• Hernán Rivera Letelier
• José Luis Rosasco