La poesía a principios de siglo: Modernismo y Generación del 98

Rubén Darío y Antonio Machado

1. El Modernismo

1.1. La crisis de fin de siglo

A finales del siglo XIX, tanto en Europa como en Hispanoamérica, se produce una crisis que da lugar a corrientes inconformistas que cuestionan los principios tradicionales y proponen nuevos. En la literatura, surge el Modernismo, una corriente que reacciona contra el Realismo y el Naturalismo. Este movimiento engloba a jóvenes escritores que buscan una renovación: los modernistas. Dentro de ellos, se distinguen prosistas que introducen en sus obras los problemas del momento.

El Modernismo se desarrolla como movimiento literario entre 1885 y 1915.

1.2. Origen y fuentes del Modernismo

Para algunos, el Modernismo se originó en España con Salvador Rueda. Para otros, comenzó en Hispanoamérica con Rubén Darío. El Modernismo asimila los movimientos poéticos europeos más próximos.

1.3. Desarrollo del Modernismo en España

El Modernismo se difunde por América y España. En América, su carácter es principalmente esteticista, mientras que en España, si bien esteticista en sus precursores, se vuelve más sobrio y sencillo en los hombres del 98.

Rubén Darío influyó mucho en el Modernismo.

El Modernismo español tiene características peculiares: menor brillantez externa y menos alardes formales.

Sus figuras más importantes son Manuel Machado, Villaespesa y Marquina. Otros autores relevantes son Valle Inclán, Juan Ramón Jiménez y Antonio Machado.

1.4. Características del Modernismo

• Métrica: Uso de versos tradicionales junto a versos menos comunes (como el alejandrino), estrofas tradicionales con metros atípicos y pies rítmicos.
• Lengua: Vocabulario poético rico y refinado, con uso de palabras exóticas, extranjerismos, arcaísmos y cultismos. Abundancia de adjetivos y recursos literarios como metáforas, recursos fónicos y sinestesias.
• Temas: Amor y erotismo, cosmopolitismo, desazón romántica, escapismo, temas americanos e hispánicos.

2. El Grupo del 98

2.1. Características

• Valoran la literatura tradicional castellana, la del Siglo de Oro y la poesía de Bécquer y Rosalía de Castro.
• Sus temas giran en torno a España, los problemas existenciales, y su lenguaje es sobrio y sencillo.

2.2. Autores

Antonio Machado y Miguel de Unamuno (poesía de pensamiento).

3. Rubén Darío

3.1. Fuentes

La poesía francesa es una fuente importante: los románticos, los parnasianos y los simbolistas.

3.2. Temas y estilo

Rubén Darío introdujo gran parte de las innovaciones temáticas y formales del Modernismo. Enriquece el léxico con palabras que denotan riqueza y moderniza el alejandrino, poniendo cesura entre artículo y nombre.

3.3. Obras

En sus tres principales libros, se aprecian las características del Modernismo literario. Cada uno presenta rasgos temáticos o formales específicos. Al igual que otros modernistas, en su obra se distinguen dos períodos:

Primer período

Se caracteriza por los rasgos típicos del Modernismo parnasiano.

Azul (1888): Libro iniciador del Modernismo en la literatura hispánica. Contiene nueve cuentos y poemas con variedad métrica que llamaron la atención de la crítica. Aparecen temas característicos del Modernismo: escapismo, búsqueda del ideal, erotismo y sacralización de la naturaleza.

Prosas profanas (1896): Lleva a su máxima expresión algunas características formales del Modernismo: uso de palabras y recursos sensoriales, vocabulario rico y refinado, y dominio del alejandrino. Profundiza en temas de Azul: escapismo (en ámbitos diferentes), erotismo, el cisne como símbolo y la creencia en la armonía oculta del universo.

Segundo período

Modernismo más intimista y reflexivo, sin renunciar a los rasgos formales típicos, caracterizado por temas serios y mayor presencia de los temas americanos.

Cantos de vida y esperanza (1905): Desaparece el escapismo y se interesa por la realidad. Aparecen dos temas principales: los temas existenciales y la reivindicación de lo español frente al materialismo americano e inglés.

4. Antonio Machado

4.1. Trayectoria ideológica

En su juventud, tiene ideas tradicionalistas que se reflejan en su primer libro, Soledades (1903), de poesía intimista. Sus ideas se radicalizan al contacto con las desigualdades sociales de Andalucía y el incremento de los movimientos obreros.

4.2. Poética

Inicialmente, escribe poesía modernista que se preocupa por la forma y el contenido. El intimismo es un aspecto crucial de su obra.

4.3. Características

Dos temas importantes son España y su paisaje, y su mundo interior. Ambos se complementan y son inseparables.

Su estilo se aleja del esteticismo; su poesía es humana: refleja vivencias y emociones propias.

4.4. Obra poética

Primera etapa: Soledades (1903) / Galerías y otros poemas (1907)

Soledades (1903): Poesía modernista, intimista, con influencia del Romanticismo tardío y el Simbolismo. Poemas sencillos, con versos de arte mayor junto a formas sencillas (redondillas). Temas: el tiempo, la muerte, Dios, el paisaje y la soledad. Tono melancólico. Uso de símbolos para reflejar la temporalidad.

Segunda etapa: Campos de Castilla (1912 y 1917)

Obra que más se acerca a las preocupaciones del 98. Heterogénea en cuanto a materiales y temas, pues es una recopilación de poemas aparecidos en antologías. Los poemas se agrupan en distintos bloques:

• El poema «Retrato»
• Poemas descriptivos que critican la pobreza y el atraso de Castilla, con esperanza en el futuro de España.
• El romance «La tierra de Alvargonzález»
• El ciclo de Leonor
• Las secciones «Proverbios y cantares» (poemas breves) y «Elogios»
• Poemas críticos escritos en Baeza, donde observa las desigualdades sociales y la incultura de los andaluces.

Última época

Nuevas canciones (1924): Libro breve y heterogéneo con poemas que recuerdan a Campos de Castilla o que describen las tierras andaluzas.

4.5. Significación de Antonio Machado

Fue respetado por los poetas de la Generación del 27, y su influencia es evidente en poetas de mediados del siglo XX. En 1980, los poetas de la experiencia lo tomarán como modelo.