Modernismo: Un Nuevo Amanecer Literario
El **Modernismo** surge alrededor de 1880 como una afirmación de las raíces americanas frente al colonialismo y el imperialismo, impulsado por poetas como **José Martí** y **Manuel Gutiérrez Nájera**. Sin embargo, fue **Rubén Darío** quien consolidó las bases de este movimiento literario, caracterizado por el **esteticismo** y el **inconformismo**. Su apogeo se extendió hasta 1915.
A principios del siglo XX, el Modernismo llegó a España, rompiendo con la tradición realista, prosaica y positivista. Los autores encontraron inspiración en los movimientos literarios franceses, como el **Parnasianismo** y el **Simbolismo**. Los modernistas desafiaron la estética dominante y llevaron a cabo una profunda renovación literaria, tanto en la forma como en el contenido.
Características del Modernismo
- Literatura de los Sentidos: Se enfocaron en la exterioridad sensible, buscando la perfección formal y la belleza.
- Literatura de la Intimidad: Expresaron la intimidad y los sentimientos del autor, que podían ser vitalistas y optimistas, o angustiados y melancólicos.
Temas Recurrentes
- La Crisis Espiritual: Sensación de soledad y desarraigo en una sociedad que no comprendía al artista. Estos sentimientos se expresaban a través de símbolos como la tarde, el otoño y los parques.
- La Evasión:
- Evasión temporal hacia mundos pasados más bellos a través del mundo de los sueños.
- Evasión espacial hacia mundos exóticos.
- Cosmopolitismo: Búsqueda de comportamientos aristocráticos alejados de la mediocridad burguesa. París se convirtió en el modelo de cosmopolitismo, como ciudad de arte y bohemia.
- Sentimiento Amoroso: Idealización del amor y de la mujer como un amor imposible e inalcanzable, con una concepción vitalista marcada por la búsqueda del sexo y del placer.
- Búsqueda de las Raíces: Recuperación del pasado precolombino y sus mitos para autoafirmarse frente a la tradición española, expresando nostalgia por un pasado legendario y utilizando mitos guerreros como Caupolicán.
Los poetas modernistas buscaban el goce de los sentidos a través de una gama de colores, la sonoridad de las palabras, un vocabulario insólito, símbolos y la inspiración en mitos clásicos. Utilizaban versos antiguos (alejandrino, eneasílabo, dodecasílabo, endecasílabo y octosílabo), variando la rima y la longitud, con abundante uso de esdrújulas, rima consonante y asonante, y alternancia de sílabas tónicas y átonas.
Generación del 98: Reflexión y Crisis en España
A finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX, España experimentó convulsiones y cambios que llevaron a una crisis, asumida principalmente por la intelectualidad. A pesar de las similitudes entre los intelectuales y literatos de la época, se ha tendido a separar tajantemente los movimientos literarios de la **Generación del 98** y el **Modernismo**. Aunque existen diferencias, esta diferenciación se realizó inicialmente para ensalzar a la Generación del 98 y desprestigiar al Modernismo.
Los autores de la Generación del 98 utilizaban un estilo sencillo, accesible a un público amplio, mientras que los modernistas empleaban un estilo barroco, dirigido a una minoría. Sin embargo, ambos movimientos compartían la preocupación por la regeneración ética y estética, así como por temas existenciales relacionados con la crisis.
Características de la Generación del 98
El concepto de Generación del 98, propuesto por Azorín en 1913, se refiere a un grupo de escritores (José Martínez Ruíz Azorín, Pío Baroja, Ramiro de Maeztu, Ramón Valle-Inclán, Miguel de Unamuno y Antonio Machado) con un espíritu de protesta y un profundo amor al arte.
- Ideología progresista, al menos en la juventud.
- Preocupación por los problemas de España.
- Propuesta de renovación del lenguaje literario.
Inicialmente, planteaban soluciones prácticas para ayudar a España a superar la crisis. Sin embargo, al darse cuenta del atraso del país, se centraron en reflexiones teóricas sobre los males de España, mezclando preocupaciones humanas generales con problemas personales.
Temas Literarios en Dualidades
- Abulia/Acción: Los personajes de sus obras se volvieron abúlicos a medida que los autores se desengañaban de la posibilidad de encontrar soluciones prácticas a la crisis.
- Sueño/Realidad: Presentación de conflictos existenciales basados en la apariencia frente a la realidad, cuestionando si lo que vivimos es real o un mero sueño (la creencia frente al ateísmo).
- El Tema de España: Amor por la patria, acompañado de dolor, y el afán de conocer y exaltar lo castellano y español.
Estilo Literario
Crearon obras más intelectuales, donde la ficción sustituía al realismo, con un estilo sencillo y una sintaxis poco compleja. Se caracterizaron por un estilo anti-retórico, sobrio y alejado de los excesos, aunque con numerosos matices. En poesía, emplearon versos cortos y estrofas cerradas.