Literatura Española: Novecentismo, Vanguardias y Generación del 27

Novecentismo o Generación del 14

  • Periodo: Entre 1910 y 1930
  • Ensayistas: José Ortega y Gasset, Manuel Azaña, Gregorio Marañón, Pérez de Ayala, etc.
  • Poetas: Juan Ramón Jiménez y Gabriel Miró.

José Ortega y Gasset (1883-1955)

Intelectual madrileño. Escribió ensayos como Meditaciones del Quijote o España invertebrada. Fundó la Revista de Occidente, una de las revistas más influyentes en la vida cultural española desde 1923. En La deshumanización del arte (1925) desarrolló la actividad artística que sirvió de inspiración a los autores de las vanguardias y de la Generación del 27.

Características de sus obras:

  • Arte antirromántico que no recrea la realidad.
  • Emoción intelectual.
  • Búsqueda de la originalidad, de lo nuevo y desconcertante, acercándose al juego y a la intrascendencia.
  • Elitismo: el nuevo arte es para minorías.

Movimientos de Vanguardia

Las vanguardias se oponen a las normas tradicionales. Los autores quieren romper con el pasado y no temen escandalizar.

  • Futurismo: Proponía la superación de lo tradicional exaltando los avances tecnológicos, etc. Surgió en Italia en 1909 con el Manifiesto de Filippo Tomasso.
  • Cubismo: Comenzó en la pintura donde se descomponían los cuadros en formas geométricas (Picasso) y en la literatura se le daba gran importancia a los aspectos visuales como los caligramas (Guillaume Apollinaire).
  • Dadaísmo: Creado por Tristan Tzara. Libertad total, escribir por impulsos espontáneos o azar sin preocuparse por la lógica o la razón, cultivando la escritura automática.
  • Creacionismo: Creado por el chileno Vicente Huidobro. Autonomía absoluta del poema huyendo de la realidad. Utilización de signos de puntuación y búsqueda de la metáfora audaz e innovadora.
  • Surrealismo: Surgió en París con el Manifiesto de André Breton y fue el movimiento más importante en Europa. Exploraba los sueños. Influido por el psicoanálisis, escritura automática y metáforas audaces. En pintura (Salvador Dalí) y en cine (Luis Buñuel).

Ramón Gómez de la Serna (1888-1963)

Hizo célebres tertulias en el Café Pombo al que acudían escritores y personajes célebres de Madrid. Su obra refleja el espíritu rupturista y anticonvencional. Cultivó diversos géneros, pero destacó con sus greguerías, que consisten en una frase ingeniosa que él mismo definió como la suma de metáfora y humor.

Juan Ramón Jiménez (1881-1958)

Nació en Palos de Moguer (Huelva). De joven tuvo depresiones y miedo a la muerte. En 1916 se fue a Estados Unidos y se casó con Zenobia Camprubí. Fue muy admirado por escritores jóvenes. Durante la Guerra Civil se exilió a Cuba, Miami, Washington y finalmente a Puerto Rico, donde fue profesor universitario. En 1956 recibió el Premio Nobel de Literatura.

Etapas:

  • Etapa Sensitiva: Influido por el Romanticismo, el Simbolismo y el Modernismo. Admira a Bécquer y Rubén Darío y sus versos están llenos de sentimientos, paisajes, jardines y atardeceres. Obras: Almas de violeta, Ninfeas, Rimas, etc.
  • Etapa Intelectual: Se inicia cuando viaja a América y descubre el mar como símbolo de la vida, soledad o tiempo. Su poesía busca la pureza, la esencia de las cosas y lo trascendente. Obras: Diario de un poeta recién casado, Primera antología poética, etc.
  • Etapa Última o Verdadera: Etapa en el exilio por la Guerra Civil hasta su muerte. Busca lo trascendente, se identifica con Dios y el fin de la belleza. Obras: Animal de fondo, Dios deseante y deseado, Espacio, etc.

La Generación del 27

En los años veinte surge un grupo de poetas de gran calidad. La relación de amistad y de intercambio cultural que mantuvieron y su nacimiento en fechas cercanas justifican que el grupo sea conocido como Generación del 27.

La fecha hace referencia al acto del tercer centenario de la muerte de Góngora.

La generación surge en el contexto cultural de las vanguardias, les gusta lo nuevo pero no rechazan el clásico y lo admiran. La combinación vanguardia y tradición es la clave de los autores.

Son miembros Pedro Salinas, Rafael Alberti, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Vicente Aleixandre, Federico García Lorca, Dámaso Alonso y Luis Cernuda.

El grupo pasó por diferentes etapas: hasta 1929, en la juventud, cultivan poesía pura, deshumanizada. En una segunda etapa se inicia la rehumanización (influido por el surrealismo y el poeta Pablo Neruda). El fin de la Guerra Civil supone la tercera etapa en la que los miembros de la generación se dispersan.

Pedro Salinas (1892-1951)

Su obra poética comprende 3 etapas: en un primer momento está muy influenciado por el vanguardismo (Presagio, Seguro azar y Fábula y signo).

Segunda etapa, trilogía amorosa (La voz a ti debida, Razón de amor y Largo lamento).

Tercera etapa, su exilio en América.

Vicente Aleixandre (1898-1984)

Obtuvo el Nobel de Literatura en 1977. En toda su obra aparece un tema o idea: la solidaridad amorosa del hombre y la creación (Espadas como labios) marcada por el surrealismo. Sombra del paraíso (existencialismo). Más adelante escribe poesía antropocéntrica (Historia del corazón).

Luis Cernuda (1902-1963)

Se exilió durante la Guerra Civil y ejerció como profesor de lengua. Su obra fue La realidad y el deseo. En sus poemas insiste sobre la soledad y el amor vistos desde la tristeza, frustración y el pesimismo.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *