Contexto Histórico y Cultural del Modernismo y la Generación del 98

A finales del siglo XIX, durante una profunda crisis política y económica, surgen en España el **Modernismo** y la **Generación del 98**, dos movimientos literarios opuestos al Realismo.

Situación Histórica y Cultural

Dos hechos clave marcan a los escritores de este periodo:

• Las guerras coloniales: La pérdida de Cuba y Puerto Rico provoca una crisis económica y existencial. Los intelectuales perciben un país sin pulso y contemplan el futuro con preocupación, es el llamado **Desastre del 98**.
• La crisis de la Restauración: Alfonso XIII mantiene el sistema bipartidista hasta que Primo de Rivera impone un régimen dictatorial.

En el ámbito social, las desigualdades entre campesinos y obreros se acentúan. Surge el movimiento obrero y se expanden las ideas políticas socialistas y anarquistas. En el plano cultural, España se encuentra muy atrasada. Para mejorar la situación, se crean escuelas, tanto religiosas como laicas.

El Arte ante la Crisis

El **Modernismo** y la **Generación del 98** comparten una actitud rebelde e inconformista con la realidad y defienden una estética contraria al Realismo.

• El **Modernismo** se preocupa por la belleza, la espiritualidad y la expresión de sentimientos. Se evade a mundos ideales o exóticos y defiende un estilo refinado y sensual que despierte los sentidos. El género predominante es la **lírica**.
• La **Generación del 98** se preocupa por la situación de España y expresa su pesimismo por el rumbo del país. Busca en la literatura del pasado y en el paisaje la esencia de España. Su estilo es sencillo y sobrio, con gran poder de significación. Cultiva todos los géneros: **lírica, narrativa, ensayo y teatro**.

El Modernismo

El **Modernismo** es un movimiento artístico de finales del siglo XIX, procedente de Hispanoamérica. El autor más importante fue **Rubén Darío** (1867, Metapa – 1916, León), poeta nicaragüense y principal influencia en la poesía hispana del siglo XX. Su obra más importante es *Azul*.

Lírica Modernista

La obsesión por la búsqueda de la belleza convierte a la lírica en el género predilecto del Modernismo.

• Métrica: Se busca la musicalidad y el ritmo. Se emplean versos decasílabos, dodecasílabos y alejandrinos, así como la rima aguda.
• Estilo: Elevado y refinado, con abundancia de cultismos y figuras retóricas.
• Temas: Se recuperan algunos temas románticos. Los más frecuentes son:
  • La sensualidad: A través de la mujer, la naturaleza, los perfumes, etc. Se exalta el hedonismo y el placer de los sentidos.
  • El exotismo: El poeta se evade de la realidad recreando escenarios pasados o lejanos.
  • Universalismo: Se huye del provincialismo y se opta por un lenguaje cosmopolita, aristocrático y exquisito.
  • El intimismo y la melancolía: Se proyectan sentimientos y emociones en los paisajes, objetos, etc.

Juan Ramón Jiménez (Huelva, 1881 – 1958) es el escritor español que mejor asimila el Modernismo. Su obra es muy personal e inclasificable. Su libro más popular es *Platero y yo*. Sus obras más destacadas son *La estación total* y *Dios deseado y deseante*. La propia poesía es el tema principal de su obra. Conoció a Rubén Darío y se exilió al extranjero tras la Guerra Civil. Ganó el Premio Nobel de Literatura.

La Generación del 98

La **Generación del 98** está formada por un grupo de escritores españoles nacidos a finales del siglo XIX que mantuvieron relaciones personales y están marcados por el **Desastre del 98**. Sienten esta crisis como una señal de alarma y quieren proponer soluciones.

Temas

La preocupación por España se divide en tres vertientes:

• El aprecio por la **literatura del pasado**.
• El estudio de la **historia** para buscar la esencia del país y recuperar sus valores perdidos.
• La contemplación y descripción del **paisaje castellano**, donde se proyectan sentimientos y su visión de España.

También se trata el **existencialismo**: el sentido de la vida, la muerte, etc.

Estilo

Se caracteriza por un vocabulario sencillo con gran poder de significación. Se defiende un estilo antirretórico, sobrio y con escasez de recursos. Se cultivan casi todos los géneros.

La Lírica

Predomina el contenido sobre la forma. Destacan la **sencillez** (vocabulario sobrio y términos rurales para transmitir la autenticidad y pobreza de España) y la **decadencia** (temas relacionados con la crisis del país que dan un aire pesimista y existencial).

Antonio Machado (Sevilla, 1875 – Francia, 1939) es uno de los máximos exponentes líricos de esta generación. Aunque es principalmente poeta, también escribió algunos libros en prosa. Su poesía gira en torno a la preocupación existencial, la expresión de sentimientos y el paisaje castellano y sus gentes. Sus obras más destacadas son *Soledades, galerías y otros poemas*, donde habla del amor, los sueños y sus recuerdos; *Campos de Castilla*, donde expresa la preocupación por España; y *Nuevas Canciones*, donde añora la infancia y a su esposa. La muerte de esta marcó su obra.

La Narrativa

Se caracteriza por un estilo sencillo y el gusto por las palabras tradicionales. Los temas principales son la preocupación por España, en la que se evoca el pasado, y la descripción del paisaje y la meseta castellana.

Miguel de Unamuno (Bilbao, 1864 – Salamanca, 1936) cultiva todos los géneros, pero sobresale en la narrativa y el ensayo. El **ensayo** es la interpretación de un tema sin que sea necesario un aparato documental, cuyo propósito es argumentar. Sus temas son el problema de España, el sentido de la vida y la angustia del ser humano frente a la inmortalidad y Dios, como se refleja en *Del sentimiento trágico de la vida*. Fue desterrado a Fuerteventura y su vida estuvo marcada por la lucidez y la evolución intelectual.

Pío Baroja (San Sebastián, 1872 – 1956) cultiva la novela y el cuento. Utiliza elementos biográficos y muestra una visión pesimista de la existencia humana y del país. Su estilo es sencillo y formal, con oraciones cortas y dinamismo. Su novela más conocida es *El árbol de la ciencia*. Su labor fue reconocida por la RAE.

El Teatro

La gran aportación a este género fue la de **Ramón María del Valle-Inclán** (Pontevedra, 1866 – Santiago, 1936) con la trilogía *Martes de carnaval* y *Luces de bohemia*, con las que inaugura el **esperpento**, un estilo literario que presenta la realidad deformada y grotesca. Pretende mostrar la realidad social y humana mediante una visión crítica. Estudió Derecho, aunque no ejerció, y llevó una vida bohemia.

Azorín (José Martínez Ruiz) (Alicante, 1873 – Madrid, 1967) es uno de los grandes escritores del siglo XX. Junto con Baroja y Maeztu, forma parte de «los tres». Su obra es muy extensa. Publicó novelas como *Diario de un enfermo* y obras teatrales como *Lo invisible*, pero se centra en los ensayos y libros de paisajes y semblanzas, como *Los pueblos* o *La ruta de Don Quijote*.