Contexto Sociohistórico y Cultural (1898-1939)

Este periodo, marcado por intensas convulsiones políticas y sociales, se desarrolla entre el Desastre de 1898, con la pérdida de las últimas colonias españolas (Cuba, Puerto Rico y Filipinas), y el final de la Guerra Civil Española (1936-1939), que da inicio a la dictadura franquista.

Política en España

• Reinado de Alfonso XIII (1902-1931): Se caracteriza por conflictos sociales, huelgas y atentados, culminando en la dictadura de Miguel Primo de Rivera (1923-1931).
• Segunda República (1931-1936): Comienza con reformas progresistas, pero crecen las tensiones sociales y políticas. En 1936, la victoria de la izquierda en las elecciones lleva a la sublevación militar que desencadena la Guerra Civil.

Contexto Internacional

• La Primera Guerra Mundial (1914-1918) y la Revolución Rusa (1917) transforman Europa.
• Los “felices años 20” terminan con el crack de 1929, que preludia la Segunda Guerra Mundial (1939-1945).
• Surgen regímenes totalitarios: Hitler, Mussolini y Stalin.

Arte y Pensamiento

• Se vive una crisis espiritual, abandonando la confianza en la razón y la ciencia. Filósofos como Nietzsche o Schopenhauer destacan, y los jóvenes rechazan el realismo y naturalismo anteriores.
• En Hispanoamérica, el modernismo, liderado por autores como Rubén Darío, revoluciona la literatura.

Literatura en España

• Generación del 98: Surge tras el Desastre de 1898, con autores que critican la decadencia nacional y proponen un regeneracionismo.
• Novecentismo: Encabezado por Ortega y Gasset, busca la modernización cultural y un arte más intelectual.
• Vanguardias: Movimientos rupturistas que abogan por nuevas concepciones artísticas.
• Generación del 27: Jóvenes escritores combinan innovación y tradición, marcando un hito en la poesía española.

Este periodo de crisis política coincide paradójicamente con una edad de plata cultural y científica en España, destacando por su riqueza creativa pese al entorno turbulento.

La Novela: Ruptura con el Siglo XIX

• Generación del 98: Los jóvenes narradores rechazan el realismo y naturalismo del siglo XIX, incorporando nuevas técnicas como la perspectiva innovadora y elementos impresionistas.
• Novecentismo: Profundiza en este rechazo, promoviendo una novela intelectual y minoritaria, con un lenguaje equilibrado y un estilo “puro”, alejado del sentimentalismo romántico y realista.

Tendencias de los Años 20 y 30

• Novela deshumanizada: Influida por las vanguardias y características del novecentismo.
• Novela social: Refleja las preocupaciones sociales y políticas de España y el mundo.

Predecesores: La Novela Realista y Naturalista del Siglo XIX

Realismo

• Busca representar la realidad de forma objetiva y fiel mediante observación y crítica.
• Influido por el desarrollo urbano, la burguesía, el positivismo y las ciencias experimentales.
• Autores destacados:
  • Juan Valera (Pepita Jiménez).
  • José María Pereda (Peñas arriba).
  • Benito Pérez Galdós: Máximo exponente, con obras como Fortunata y Jacinta y los Episodios Nacionales.

Naturalismo

• Introduce el determinismo, considerando que el individuo está condicionado por su herencia genética y entorno social.
• En España, la religiosidad atenúa su radicalidad.
• Autores destacados:
  • Emilia Pardo Bazán: Los pazos de Ulloa y artículos como La cuestión palpitante.
  • Vicente Blasco Ibáñez: Cañas y barro, La barraca.
  • Leopoldo Alas, Clarín: Autor de La Regenta, una de las grandes novelas del siglo.

Este periodo marca la transición hacia una narrativa más experimental e intelectual, en sintonía con los cambios culturales y sociales de principios del siglo XX.

Generación del 98

Contexto y Características Generales

• Origen: Surgen como respuesta a la crisis de finales del siglo XIX y al agotamiento de la literatura realista y naturalista. Rechazan las costumbres decadentes de la sociedad española y el objetivismo superficial de la narrativa precedente.
• Obras clave de 1902:
  • La voluntad (Azorín).
  • Camino de perfección (Pío Baroja).
  • Sonata de otoño (Valle-Inclán).
  • Amor y pedagogía (Unamuno).

Temas Comunes

1. España:
   • Buscan redescubrirla a través de su paisaje (Castilla), su “intrahistoria” (según Unamuno) y su literatura clásica (Cervantes y el Quijote como símbolo).
2. El sentido de la vida y la existencia:
   • Reflexionan sobre el tiempo, la mortalidad y las relaciones del hombre con Dios.

Estilo Literario

• Sencillo, claro y antirretórico, pero cargado de expresividad, subjetividad y precisión léxica.

Autores Destacados y sus Aportaciones

• Miguel de Unamuno: Destacó en todos los géneros literarios, explorando temas como la preocupación por España, la relación del hombre con Dios y la angustia existencial. Creó la nivola, forma narrativa que rompe con las reglas tradicionales, ejemplificada en Niebla. Otras obras clave son La tía Tula (maternidad), Abel Sánchez (envidia fraternal) y San Manuel Bueno, mártir (un cura sin fe que se sacrifica por su comunidad). Su obra combina profundidad filosófica y originalidad narrativa.
• Pío Baroja: Gran novelista de la Generación del 98, concebía la novela como un género abierto que abarca desde reflexiones filosóficas hasta aventuras. Sus protagonistas suelen ser inadaptados que fracasan tanto al actuar como al observar pasivamente, reflejando el pesimismo de su obra. Su estilo, sencillo y antirretórico, destaca por frases breves, diálogos naturales y descripciones impresionistas. Entre sus novelas más destacadas están Zalacaín el aventurero, El árbol de la ciencia, La busca y la serie histórica Memorias de un hombre de acción.
• Azorín (José Martínez Ruiz): Destaca por su estilo lírico, detallista e impresionista. En obras como La voluntad o Las confesiones de un pequeño filósofo refleja su preocupación por España y el paso del tiempo.
• Ramón María del Valle-Inclán:
  • Primera etapa: Modernista, con las Sonatas, novelas líricas y sensoriales protagonizadas por el Marqués de Bradomín.
  • Posterior etapa: Inaugura el género del esperpento, que aplica a la narrativa en obras como Tirano Banderas (influencia en la novela del dictador hispanoamericana) y la trilogía incompleta El ruedo ibérico.

Esta generación destaca por su renovación temática y estilística, dejando una profunda huella en la literatura española.

La Narrativa Novecentista

La narrativa novecentista, también llamada Generación de 1914, busca un arte propio del siglo XX, alejándose del realismo y el sentimentalismo. Sus características incluyen liberalismo político, europeísmo, elitismo, cosmopolitismo y un énfasis en el arte puro y el lenguaje cuidado. El ensayo es el género predominante, con figuras como Ortega y Gasset (La deshumanización del arte). En la novela destacan Ramón Pérez de Ayala, creador de las “novelas intelectuales” (Belarmino y Apolonio, Tigre Juan), y Gabriel Miró, con una narrativa lírica y descriptiva (Nuestro Padre San Daniel, El obispo leproso).

La Novela en Torno a 1927

Es poco cultivada por los vanguardistas, pero destaca Ramón Gómez de la Serna con obras de carácter irracional y lúdico (El doctor inverosímil, La viuda blanca y negra). Dentro del grupo del 27, algunos autores siguen la novela deshumanizada (Rosa Chacel, Francisco Ayala), mientras otros desarrollan una novela social comprometida (Luisa Carnés, Ramón J. Sender). Muchos de ellos completaron su obra en el exilio.

Preguntas Frecuentes sobre la Edad de Plata

¿Qué Corrientes o Movimientos Pertenecen a la Edad de Plata?

La Edad de Plata incluye movimientos como el Modernismo, la Generación del 98, el Novecentismo, las Vanguardias y la Generación del 27. El Modernismo destacó por su renovación estética, con un estilo refinado, temas de evasión y exotismo, y recursos como el lenguaje ornamental y las imágenes sensoriales. Representantes clave son Rubén Darío, Antonio Machado y Valle-Inclán.

¿Qué Rechazaban los Noventayochistas?

Rechazaban la decadencia política y social de España tras 1898, el realismo y naturalismo literarios, el materialismo y cientificismo de la época, y la falta de renovación cultural en el país. Buscaban una revitalización de la cultura española y una literatura más introspectiva y crítica.

¿Qué es la Intrahistoria y Dónde Aparece?

La intrahistoria es un concepto propuesto por Miguel de Unamuno para referirse a la historia profunda y oculta de un pueblo, que no se refleja en los grandes acontecimientos políticos o sociales, sino en las vivencias cotidianas, los sentimientos, las tradiciones y la cultura popular. Según Unamuno, la intrahistoria es la verdadera esencia de una nación, que sostiene y da sentido a los momentos históricos visibles. Este concepto aparece principalmente en las obras de Unamuno, especialmente en su ensayo “En torno al casticismo” y en “San Manuel Bueno, mártir”, donde se refleja la vida de los personajes comunes, sus luchas existenciales y espirituales.

¿Con Qué Dos Corrientes Literarias Rompen los Novecentistas?

Los novecentistas rompieron principalmente con dos corrientes literarias:

• El Realismo: Rechazaron el enfoque realista que dominaba la literatura del siglo XIX, que se centraba en la reproducción fiel de la realidad objetiva, enfocándose en los aspectos superficiales y cotidianos de la vida. Los novecentistas, influenciados por la filosofía, abogaron por un arte más intelectual y abstracto, alejado de la simple reproducción de la realidad.
• El Sentimentalismo: También rompieron con el sentimentalismo romántico y el emocionalismo, que caracterizaban a la literatura previa, buscando alejarse de los impulsos subjetivos y la exaltación de los sentimientos personales. En su lugar, promovieron un arte más racional, sobrio y serio, enfocado en la reflexión intelectual y el análisis profundo de la realidad.

Estos autores, liderados por José Ortega y Gasset, abogaron por un arte más “puro” y deshumanizado, con una mayor preocupación por la forma y el estilo, y menos interés en los aspectos emocionales y sentimentales.