Literatura Cervantina
Aspectos Generales
Agudeza y reconstrucción de códigos: Se agotan los modelos antiguos y surgen modelos realistas. Sus obras fueron pioneras de las corrientes de su tiempo. Visión crítica en sus obras. Uso de ironía. Experiencia personales. Elementos cultos y populares.
Narrativa Cervantina
Caracterización psicológica, ironía, competencia lingüística, originalidad.
Quijote
Relato lineal estructurado en dos partes.
1ª Parte:
- 6 primeros capítulos.
- Primera salida.
- Segunda salida.
2ª Parte:
- Tercera salida.
Técnica Narrativa:
Caracterizada por originalidad y complejidad basado en doble perspectiva (narrador y cronista). Narrador en 3ª persona con punto externo. El cronista es Cide Hamete Benengeli (historiador árabe).
Digresiones de 1ª Parte:
Se convierte en relato marco de varias historias. Esto muestra las corrientes del Renacimiento. Está llena de canciones y sonetos. Juegos metaliterarios.
2ª Parte:
Presencia de alusiones a la literatura de la época.
Personajes:
Antihéroes.
Estilo:
Personajes expresados de forma realista. Quijote intenta imitar lenguaje caballeresco. Sancho tiene expresión popular y humorística. Uso de refranes. Narrador se caracteriza por ironía y riqueza léxica.
Novelas Ejemplares:
Publicadas en 1613. El amante liberal, La española inglesa, Licenciado Vidriera, Rinconete y Cortadillo.
Novelas Idealistas:
Novelas bizantinas con argumentos complejos y protagonistas idealizados. Ej: Las dos doncellas.
Novelas Realistas:
Visión crítica y satírica del humano. Rinconete y Cortadillo.
Novelas Intermedias:
Relatos idealizados pero reales. Ej: La gitanilla.
Literatura del Siglo XVII: Barroco
Características Generales
Actitud pesimista y desengañada. Preocupación sobre la muerte. Propicio de realismo con intención crítica por medio satírico. Esto da lugar a la deformidad. Los esquemas métricos del Renacimiento se complican en busca de originalidad. Hay dos corrientes barrocas: conceptismo (expresión depurada de ideas estimulando reflexión del lector) y culteranismo (expresión específica para literatura, estilo complejo para sorprender al lector).
Lírica Barroca
Esquemas heredados del Renacimiento. Aprovecha aspectos de la poesía popular y tradicional. Este legado es sometido a una renovación. Ahora la importancia en las obras es ser original.
Quevedo
Expresa preocupaciones y actitudes universales. Su lírica es variada (temas amorosos, fugacidad, hasta sátiras).
Poesía Metafísica:
Composiciones de tema moral, filosófico y religioso. Visión pesimista de la vida. Preocupación por la fugacidad del tiempo. Ej: Heráclito cristiano.
Poesía Amorosa:
Le da elementos de tradición petrarquista (amada a la que no se puede llegar). Se muestran tópicos de la época. El amor se muestra más allá del final. Ej: Canta sola a Lisi.
Poesía Satírica:
Conceptos con ingeniosos juegos de palabras y metáforas. Nivel culto. Búsqueda del humor mediante la crítica. Relatos de tipos sociales de ámbitos diferentes.
Góngora
Poeta difícil. Lleva al extremo los rasgos culteranos.
Poesía Popular:
Métrica tradicional castellana. Temas amorosos y burlescos. Uso frecuente del estribillo. Ej: romances.
Sonetos:
Temas burlescos. Ej: sonetos.
Obra Culterana: Polifemo y las Soledades:
Poema narrativo escrito en octavas reales que recrea el mito entre Polifemo y la ninfa Galatea. Acumula un montón de recursos expresivos, cultismos y sintaxis latina. Otra obra es Soledades: un náufrago comienza una nueva vida tras ser engañado por el amor. Defensa de la vida en la naturaleza.
Vida Teatral Barroca
Corrales de Comedias
Estructurada en un cuadrado donde se transmitían obras. Escenografía, compañías teatrales, representación.
Subgéneros Dramáticos
Auto Sacramental:
Exaltación de la eucaristía. Carácter alegórico donde los personajes son simbólicos.
Entremés:
Pieza breve de carácter cómico con situaciones burlescas. Se origina con Lope de Rueda.
Comedia Nueva:
Tipo de obra de una fórmula teatral barroca. Fue fijada por Lope de Vega.
Características:
- Mezcla de lo cómico y lo trágico.
- Ruptura entre la acción, el tiempo y el lugar.
- División en tres actos.
- Polimetría.
- Lenguaje adecuado a los personajes.
- Incorporación de canciones.
Temas:
Honor y honra.
Personajes:
Galán y dama, gracioso, rey, poderoso, caballero, villano.
Autores:
Guillén de Castro, Tirso de Molina, Guevara, Zorrilla.
Lope de Vega
Características:
Lope concibe la realidad formal teatral y mejora la trama para guardar interés. Lirismo: se percibe en los parlamentos de los personajes, que están llenos de fuerza. Naturalidad de los personajes.
Obras:
- Comedias sobre historias y leyendas españolas (Caballero de Olmedo, Fuenteovejuna).
- Comedias de asunto inventado (Perro del hortelano y El castigo sin venganza).
- Comedias religiosas (La buena guarda).
- Comedias mitológicas (El laberinto de Creta).
Obras Maestras:
Peribáñez: leyenda popular de una labradora que prefirió el amor de un labrador al de un comendador. El protagonista se enfrenta al fuerte para vengar la afrenta. Gran lirismo, describen un mundo rural.