El Romanticismo en la Literatura Española del Siglo XIX

Características Generales

• Irracionalismo: Se niega que la razón explique toda la realidad.
• Subjetivismo: Si la razón tiene sus límites, son necesarias otras formas de conocimiento (pasión, intuición, imaginación, instinto…).
• Idealismo: Predilección por lo ideal.
• Individualismo: El romántico tiene conciencia de ser individual, del yo frente a lo que lo rodea. Esto conduce a veces a la soledad.
• Genio creador: El artista ya no es el artesano que elabora, sino que el arte se convierte en la forma de expresión.
• Inseguridad radical: El romántico es por naturaleza inseguro e insatisfecho (desazón vital romántica, el romántico busca respuesta a sus dudas existenciales).
• Desengaño: Choque entre el yo romántico y la realidad prosaica y gris.
• Evasión: Ganas de huir escapando de la realidad triste (lugares exóticos como América y Asia, o tiempos antiguos como el Medievo).
• Soledad: Huida de la realidad mediante el refugio en sí mismo.
• Naturaleza dinámica: Representaciones de la naturaleza de manera cambiante, dramática y con preferencia nocturna.
• Nueva sensibilidad: Intimidad, introspección, nostalgia, melancolía, tristeza, soledad, gusto por lo sombrío y lo crepuscular…
• Nacionalismo: Realce del espíritu de cada nación, obsesión por buscar las raíces de cada pueblo.

Prosa

Características

• En la primera mitad del siglo, la prosa es casi inexistente (quitando a Larra).
• Género principalmente de novela histórica.
• También narraciones sentimentales y de terror.
• La novela histórica se ambienta en sucesos pasados y tiene gran éxito en Europa.
• Larra (El doncel don Enrique el Doliente), Espronceda (Sancho Saldaña), Enrique Gil y Carrasco (El señor de Bembibre).
• Se publican textos de manera fragmentaria y en entregas para descender el precio de los libros y hacerlos accesibles (novela por entregas).
• Las novelas por entregas incluyen elementos melodramáticos, temática social y tipografía grande.
• Una variante de las novelas por entregas es el folletín (Wenceslao Ayguals de Izco María o la hija de un jornalero).
• También aparecen artículos de costumbres de dos tipos:
  • El tipo: retrato de un individuo que destaca por alguna cualidad.
  • La escena: el escritor describe una cultura peculiar del país.

Autores

• Serafín Estébanez Calderón: Escribe escenas y artículos costumbristas (Escenas Andaluzas).
• Ramón Mesonero Romanos: El autor más importante del costumbrismo español. Retrata la realidad cotidiana del Madrid de la época (Escenas matritenses).
• Mariano José de Larra: Escribió poco drama (Macías) y novela (El doncel de don Enrique el Doliente). Publicó primero en El duende satírico del día, y más tarde en El pobrecito hablador (Vuelva usted mañana, El castellano viejo, El casarse pronto y mal). Sus artículos se pueden clasificar del siguiente modo:
  • Artículos de crítica literaria y cultural: Reseñan estrenos teatrales, publicaciones literarias…
  • Artículos políticos: Comentan las vicisitudes políticas de cada momento.
  • Artículos de costumbres: Son fundamentalmente satíricos y censuran comportamientos y usos sociales diversos.
  Sus temas muestran el pensamiento ilustrado junto con la nueva sensibilidad romántica. El deseo de libertad prima en su obra. Censura los pilares del Antiguo Régimen: la iglesia y la nobleza. Es profundamente individualista, lo que le lleva al dandismo romántico (exalta la elegancia y el buen tono frente al mal gusto popular). Escepticismo y pesimismo. Estilo funcional, con lenguaje claro y directo. Uso muy frecuente de ironía, mecanismo para satirizar.

Poesía

Características

• Refleja el proceso de transición desde el neoclásico hasta el romántico.
• Nuevo medio de difusión: revistas y periódicos.

La Poesía Narrativa

• Sucesos históricos o legendarios inventados.
• Ángel de Saavedra, Duque de Rivas (El moro expósito), Espronceda (El estudiante de Salamanca, El diablo mundo), Zorrilla (Poema oriental).

La Poesía Lírica

• Expresa temas como: hastío de vida, melancolía, amor, la mujer…
• Aparecen localizaciones con ambientes: lugares solitarios, cementerios, noche, ruinas…

Autores

• José Zorrilla: Cultiva tanto poesía lírica como narrativa. Sus personajes se mueven en mundos mágicos y primitivos (caballeros, castillos, princesas…). Poesía muy variada temática y métricamente. Cambia de registro poético con facilidad y maneja con soltura diferentes estilos.
• José de Espronceda: Abandera un romanticismo liberal exaltado. Su obra poética se divide en tres etapas:
  • Poesía de corte neoclásico: Textos juveniles (El Pelayo, intento inacabado de poema épico). Temas pastoriles, naturaleza, libertad, fraternidad universal.
  • Poesía de la etapa del exilio: Evolución hasta la sensibilidad romántica. Influjo del ossianismo. Cambia la mitología grecolatina por la nórdica y céltica (Himno al sol, Óscar y Malvina).
  • Poesía romántica: Al principio temas convencionales del romanticismo histórico, pero evoluciona hacia tonos más sociales. Defensa de los seres marginales, anhelo de libertad y desprecio por las leyes y las normas (Canción del pirata, El reo de muerte, El verdugo, El mendigo, A Jarifa en una orgía, El canto del cosaco, El estudiante de Salamanca, El diablo mundo).

  El estudiante de Salamanca: Cuenta la historia de don Félix de Montemar, cínico donjuán, quien, tras seducir y abandonar a Elvira, que muere de dolor, mata en duelo al hermano de la fallecida. Finalmente, persigue en una tétrica noche a una dama fantasmal, que resulta ser el esqueleto de Elvira (representación de la muerte), con quién se casa y acaba bailando rodeado de espectros. Esta obra representa el cinismo y el satanismo rebeldes más típicos del romanticismo.

  El diablo mundo: Contiene muy diversos y variados elementos. El tema central cuenta la historia de un anciano desengañado por la vida que se transforma en un joven (Adán) que desconoce el mundo. La segunda parte es una elegía a la muerte de la amada de Espronceda, Teresa Mancha (Canto a Teresa).

El Teatro

Características

• Tema principal amoroso y frecuentemente finales trágicos.
• Los personajes no cambian, carecen de evolución psicológica.
• Los personajes muestran amor a la libertad y a la mujer.
• La historia suele desarrollarse en el marco histórico nacional.
• Drama romántico similar al barroco.
• Mezcla tragedia y comedia para realzar el contraste entre ideales y realidad.
• No se respeta la regla de las tres unidades y se innova con mezclas entre prosa y verso.
• El número de actos entre tres y cinco, escenografía muy importante.
• Importantes elementos melodramáticos, introducción de intriga, fin de conmover y emocionar al público.
• Paisajes líricos.
• Carácter inexorable del paso del tiempo.
• Anhelos de una sociedad más justa, defensa de la libertad y rebelión frente a malos gobiernos y gobernantes.

Autores

• Francisco Martínez de la Rosa: (La conjuración de Venecia) se defiende la libertad dentro de los valores sociales.
• Duque de Rivas: (Don Álvaro o la fuerza del sino) arquetipo romántico en quien se ceba el destino en una serie de sucesos trágicos.
• Antonio García Gutiérrez: (El trovador) ejemplo claro de teatro romántico histórico y medieval.
• Juan Eugenio Hartzenbusch: (Los amantes de Teruel) drama trágico cuyo tema es la pureza del amor y su conflicto con las convicciones sociales.
• José Zorrilla: Gran habilidad en el planteamiento del conflicto y el mantenimiento del interés. Dramas muchas veces superficiales. Obras: El zapatero y el rey, Traidor, inconfeso y mártir y Don Juan Tenorio.