Poesía de Posguerra: De la Generación del 36 a la Actualidad

La Generación del 36 y la Guerra Civil

Durante los últimos años de la República y el final de la Guerra Civil, un grupo de poetas, conocido como la Generación del 36, compartió un marcado existencialismo. En este contexto, nace la Alianza de Intelectuales Antifascistas, destacando figuras como Rafael Alberti con Nuestra diaria palabra, Miguel Hernández con Viento del pueblo, Juan Gil-Albert con 7 romances de guerra y León Felipe con Insignia. En el bando nacional, sobresalen José María Pemán con Elegía de la tradición de España y Manuel Machado con Horas de oro.

Poesía en el Exilio y la Posguerra

Tras la guerra, en el exilio, surge una poesía dominada por la angustia y el recuerdo de España, con autores como Luis Cernuda (Las nubes), León Felipe, Rafael Alberti y Juan Ramón Jiménez.

La poesía de los años 40 se divide en dos corrientes principales, según Dámaso Alonso: poesía arraigada y poesía desarraigada.

• Poetas arraigados: Se basan en la tradición y emplean un lenguaje sencillo. Destacan Luis Vivanco (Poesía del imperio), Luis Rosales (La casa encendida), Dionisio Ridruejo (Sonetos a la piedra) y José Luis Cano (Sonetos de la bahía).
• Poetas desarraigados: Reflejan el caos y el desequilibrio con un carácter angustiado y existencial. Dámaso Alonso (Hijos de la ira), Vicente Aleixandre (Sombra del paraíso), Blas de Otero (Ángel fieramente humano) y Gabriel Celaya (Tranquilamente hablando).

Postismo, Grupo Cántico y Poesía Social

El Postismo fue un movimiento basado en las vanguardias con toques realistas. El Grupo Cántico, heredero de la Generación del 27, cultivó una poesía intimista, como la de Ricardo Molina.

La poesía social de los años 50 surge a partir de la desarraigada, pasando del «yo» al «nosotros». Sobresalen Blas de Otero (Pido la paz) y Gabriel Celaya, para quien la poesía es «un arma cargada de futuro» (Las cartas boca arriba). Otros autores relevantes son Carlos Bousoño.

Poetas del Medio Siglo y la Escuela de Barcelona

En los años 60, surge una nueva promoción de poetas, los llamados «del medio siglo», que se basan en la poesía de la experiencia, la preocupación por el hombre y la aparición de la ironía. Destacan José Ángel Valente (A modo de esperanza), Claudio Rodríguez (Don de la ebriedad) y José Manuel Caballero Bonald (Las adivinaciones). Surge también la Escuela de Barcelona.

Poesía de los 70 y Tendencias Posteriores

En los años 70, se desarrolla una poesía caracterizada por el culturalismo, la libertad absoluta y el empleo del collage. Destaca Pere Gimferrer (Arde el mar) y Ana María Moix (No time for flowers). A partir de los 80, surge una rehumanización lírica, con el neosurrealismo de Blanca Andreu y Roger Wolfe (Días perdidos en los transportes públicos).

Narrativa de Posguerra: Del Tremendismo a la Novela Experimental

La Novela Española Bajo el Franquismo (1940-1975)

La narrativa española entre 1940 y 1975 estuvo marcada por la dictadura franquista, que prohibió las novelas de preguerra o de autores que apoyaban a la República. Se retornó a formas tradicionales, como en el caso de José María Gironella (Los cipreses creen en Dios). En el exilio, destacan Ramón J. Sender (Tesis de Nancy), Max Aub (Laberinto mágico), Francisco Ayala (El fondo del vaso) y Rosa Chacel.

La Novela Existencial y el Tremendismo

La novela existencial se caracteriza por la frustración y el reflejo amargo de la vida, con personajes marginales. Se emplea la autobiografía y la reducción espacio-temporal. Camilo José Cela inauguró el tremendismo, con elementos como lo infrahumano, la violencia y un vocabulario atrevido en La familia de Pascual Duarte. También publicó prosa sentimental como Pabellón de reposo. Carmen Laforet obtuvo el Premio Nadal con Nada (1945), la primera novela que refleja el ambiente real de la posguerra. Miguel Delibes, en su obra, atraviesa tres etapas: pesimismo inicial, novela social (El camino) y una etapa más experimental (Cinco horas con Mario).

Neorrealismo y Novela Social

La literatura de los años 50 es realista y con un compromiso sociopolítico. Surgen dos corrientes: el neorrealismo y la novela social. La noria de Luis Romero y La colmena de Cela (caracterizada por un narrador observador, la falta de argumento y desenlace) son ejemplos destacados. La tendencia neorrealista se centra en el objetivismo y el sufrimiento humano, con autores como Rafael Sánchez Ferlosio (El Jarama), Jesús Fernández Santos (Los bravos) y Carmen Martín Gaite (El balneario). La novela social busca la denuncia sociopolítica, con el personaje-clase como protagonista, representado por autores como Armando López Pacheco, Antonio López Salinas y José Manuel Caballero Bonald (Dos días de septiembre). Juan Marsé, desde los años 60, destaca con obras como Encerrados con un solo juguete.

La Novela Experimental

Desde los años 60, surge una novela experimental influenciada por el «boom» sudamericano, con técnicas como el contrapunto y el monólogo interior. Luis Martín-Santos destaca con Tiempo de silencio, donde la frustración y la impotencia son temas centrales. Miguel Delibes publica Cinco horas con Mario, Gonzalo Torrente Ballester La saga/fuga de J.B., y Cela San Camilo 1936.

Narrativa desde 1975: Diversidad de Tendencias y el «Placer de Narrar»

La muerte de Franco (20 de noviembre de 1975) supuso un cambio político y social en España. La industria editorial experimentó un fuerte impulso. La mayoría de los autores se alejan de la novela experimental y cultivan diversas tendencias. La verdad sobre el caso Savolta de Eduardo Mendoza marca un giro en la narrativa española, volviendo al «placer de narrar», aunque incorpora elementos formales de la novela experimental.

Características de la Narrativa Actual

La narrativa desde los años 70 hasta la actualidad se caracteriza por:

• Vuelta al argumento, la trama y los narradores tradicionales.
• Diversidad temática y formal: novela histórica, intimista, existencial, experimental.
• Reflejo de asuntos intimistas, existenciales, la decepción, la sociedad, elementos históricos y exóticos.
• Carácter individualista del escritor.

Subgéneros y Autores Destacados

• Metanovela: El narrador reflexiona sobre la creación de la novela. Ejemplos: La orilla oscura de José María Merino y El desorden de tu nombre de Juan José Millás.
• Novela lírica: Valora la calidad del lenguaje y el simbolismo. Ejemplos: Mortal y rosa de Francisco Umbral, El lápiz del carpintero de Manuel Rivas, El hereje de Miguel Delibes, La saga del capitán Alatriste de Arturo Pérez-Reverte y Con voz dormida de Dulce Chacón (sobre la Guerra Civil).
• Novela de pensamiento: Cercana al ensayo, trata las preocupaciones del autor, a veces con tono biográfico. Ejemplos: Sefarad y La noche de los tiempos de Antonio Muñoz Molina.
• Novela culturista: Analiza y explica aspectos de la cultura occidental. Ejemplo: La tempestad de Juan Manuel de Prada.
• Novela de la generación «X»: Trata sobre la juventud urbana, el abuso de sexo y drogas. Ejemplo: Las edades de Lulú de Almudena Grandes.

En los últimos años, se observa una tendencia a utilizar formas narrativas tradicionales, con autores como Lorenzo Silva, Clara Sánchez y Javier Cercas.

Poesía desde 1975: Rehumanización, Experimentación y Diversidad

Contexto Histórico y Social

La muerte de Franco marcó el fin de la dictadura y el inicio de la Transición, con la implantación de la democracia en España. Carlos Arias Navarro fue el primer presidente de la democracia (hasta 1976), seguido por Adolfo Suárez. Se aprobó la Ley para la Reforma Política (1977) y se convocaron las primeras elecciones democráticas. En 1978 se promulgó una nueva Constitución, aunque un intento de golpe de Estado en 1981 intentó atentar contra la democracia. Los años 80 trajeron la europeización y avances sociales, pero también el terrorismo de ETA. Los 90 vieron cambios de gobierno, consolidación del bipartidismo, crisis económica, atentados como el 11M, el abandono de las armas por parte de ETA y la manifestación del 15M.

Características de la Poesía desde 1975

El movimiento literario dominante en el último tercio del siglo XX se caracteriza por:

• Rechazo de tendencias inmediatas.
• Reflexión crítica e irónica sobre el papel social de la cultura.
• Eclecticismo.
• Nueva estética: deconstrucción, escepticismo, nihilismo, trascendencia y fragmentariedad.
• Rehumanización y recuperación del «yo».
• Influencia del «realismo sucio».
• Metapoesía.

Principales Tendencias

• Poesía de la experiencia: Dominante en los años 80, defiende la falacia, el lenguaje sencillo, la alternancia del verso libre y la preferencia por los motivos urbanos. Destacan Luis Alberto de Cuenca y Roger Wolfe.
• Neosurrealismo: Apuesta por la vuelta a la poesía surrealista, defiende la imaginación frente al realismo, y los poemas contienen emoción e ironía. Destacan Pedro Casariego (La vida puede ser una lata) y Miguel Ángel Velasco (Las berlinas del sueño).
• Poesía del silencio: Se concibe como un instrumento de reflexión y conocimiento, buscando la máxima depuración verbal. Se la designa como «metafísica» por su afán reflexivo y hermetismo. Destaca Jaime Siles.
• Poesía épica: Intenta recuperar la memoria colectiva mediante la simbiosis del «yo» y el «nosotros». Destacan Juan Carlos Mestre y Julio Llamazares (La lluvia amarilla).

Valoración de la Obra Teatral ¡Ay, Carmela!

¡Ay, Carmela! es una obra teatral de José Sanchis Sinisterra, estrenada en 1987. Sinisterra llegó a ser director del TEU (Teatro Español Universitario), pero dimitió al darse cuenta de que debía controlar las ideologías de sus obras respecto al régimen. En 1978, durante la Transición, creó el Teatro Fronterizo para escribir y fomentar obras de denuncia y romper con los discursos oficiales.

Contexto Histórico y Temática

La obra se sitúa en la Guerra Civil, y el autor se muestra a favor de los vencidos, los republicanos. Responde al hecho de que, avanzados los años 80, se empezaba a defender el régimen de Franco. Antes de la obra, el autor escribe una nota («la acción no ocurrió en Belchite en 1938») para aclarar que no es una obra historiográfica, sino artística.

La obra trata de una compañía teatral que recorre España en una tartana. Atraviesan por error la línea que separa los dos bandos y se ven obligados a improvisar una actuación para las tropas nacionales, haciendo mofa de la República. Finalmente, Carmela lanza un grito a favor del bando republicano y es fusilada.

Reflexión Personal

La obra destaca la censura que existía en España durante el franquismo, donde no se podía mostrar la ideología política y se debía seguir las normas del régimen. Recuerda el dolor de quienes vivieron bajo ese régimen en pésimas condiciones.

Conceptos de Semántica

La semántica es la disciplina que estudia el significado de las palabras y las relaciones entre ellas.

• Denotación: Conjunto de rasgos que permiten identificar el referente o realidad extralingüística de una palabra. Ejemplo: «agosto» = octavo mes del año.
• Connotación: Asociaciones y valoraciones subjetivas. Ejemplo: «agosto» = vacaciones.
• Sinonimia: Relación entre palabras con significados idénticos o similares. Hay sinónimos absolutos (intercambiables en todos los contextos) y parciales.
• Hiperonimia: Relación entre una palabra de significado general (hiperónimo) y otras incluidas en ella (hipónimos).
• Antonimia: Relación entre palabras con significados opuestos. Tipos: complementarios, inversos y de grado.
• Homonimia: Relación entre palabras formalmente idénticas pero con significados diferentes.
• Polisemia: Múltiples significados de una palabra.