Contexto Histórico-Social
El final del siglo XIX y el comienzo del siglo XX estuvieron marcados por tensiones latentes entre las nuevas potencias: Gran Bretaña veía amenazada su supremacía ante nuevas potencias europeas como Alemania. Estados Unidos se consolidó tras la Guerra de Secesión y también comenzó el proceso de occidentalización de Japón. Estas tensiones provocaron la exacerbación del sentimiento patriótico, el inicio de una carrera armamentística y el establecimiento de una política de alianzas que desembocaría en la I Guerra Mundial.
A su vez, fue una época marcada por grandes descubrimientos científicos e innovaciones tecnológicas (avión, automóvil, cinematógrafo…). La teoría de la relatividad de Einstein obligó al hombre a replantearse el concepto del universo que tenía hasta ese momento. El psicoanálisis de Freud abrió nuevas vías de exploración al subconsciente y a la intuición. La originalidad y la modernidad pasaron a consolidarse como nuevos valores y este hecho, unido a la crisis social, económica y espiritual posterior a la I Guerra Mundial, contribuyó al nacimiento de las futuras vanguardias artísticas.
Las Vanguardias (Concepto)
Su aparición se produjo en un período de entreguerras, entre la I y la II Guerra Mundial (1914-1918 y 1939-1945). Su nombre es francés (“avant garde”) y está ligado a una táctica militar, define una actitud de riesgo, de exploración e innovación. Se aúnan el inconformismo y el deseo de renovación. El artista acusa a Europa de haber creado la barbarie de la guerra y no confía en dicha sociedad establecida. Se proclama el fracaso de Occidente y del arte anterior y se propone una vuelta a lo más primitivo del hombre, o bien a su deshumanización.
Estos movimientos evolucionaron y pasaron por los iniciales “felices veinte” (años veinte), en los que predominó el humor y el juego, hasta los años treinta, donde el tono fue más angustiado y comprometido con la lucha social. Casi todas las vanguardias poseen textos programáticos en los que exponen los principios que han de guiar la creación artística y suelen denominarse con el nombre de ISMOS a dichos movimientos de carácter experimental que se desarrollan y suceden unos a otros rápidamente durante las primeras décadas del siglo XX en todas las manifestaciones artísticas posibles (pintura, escultura, cine, literatura…).
Algunas Vanguardias…
Futurismo
Nació con el manifiesto futurista del italiano Marinetti en 1909. Se opone a la exaltación de los sentimientos y propone la celebración de lo moderno y lo mecánico. Su estilo es rápido y propone innovaciones tipográficas. Destaca MAYAKOVSKI con su manifiesto Bofetada al gusto del público.
Cubismo
Surge inicialmente como movimiento pictórico en 1907 con “Las señoritas de Avignon” de Picasso, pero GUILLAUME APOLLINAIRE traslada dicha técnica a la literatura. El arte no debe depender de la naturaleza, sino que la continúe. Él inventa los caligramas o poemas visuales.
Dadaísmo
Nace en Zúrich (Suiza) en 1916 de la mano de un grupo de exiliados encabezados por TRISTAN TZARA. Su nombre procede de un balbuceo infantil y fue elegido al abrir al azar un diccionario. Se caracteriza por el sentido del humor como modo de enfrentarse a la realidad, no de huir de ella. Su modo de creación es el “collage” arbitrario: recortar palabras de un artículo periodístico de extensión semejante al poema que se quiera escribir, agitarlas en un saco e irlas sacando azarosamente.
Expresionismo
Resultado de la situación política de Alemania antes y después de la Primera Guerra Mundial. Expresa sentimientos subjetivos y la realidad se distorsiona para impactar al lector. Destacan la fealdad, lo catastrófico, lo tenebroso y lo caótico. Reflejan su visión crítica de la sociedad y del horror y el sufrimiento generados por la guerra.
Surrealismo
Surge del agotamiento del dadaísmo y de las diferencias personales entre Tzara y BRETON. Comparten el afán de protesta, pero el surrealismo lo hace con seriedad. El lema de su manifiesto es transformar la vida mediante la liberación del hombre y de su capacidad creadora. Literalmente significa “sobre realismo” o superación de la realidad mediante la integración de los sueños, aplicando las teorías del psicólogo Freud (liberar el subconsciente reprimido por las convenciones sociales). Para ello emplean varios métodos: escritura automática e irreflexiva, el “collage”, la interpretación de los sueños…
Imaginismo
Movimiento de la poesía angloamericana que propugna la exactitud en la imagen y busca un lenguaje claro y sencillo. Destaca EZRA POUND y sus Cantos.
Novela Inglesa
CHARLES DICKENS
Casi todas sus obras aparecieron en publicaciones mensuales o semanales. Rasgos: idealización, ternura, sentimentalismo, denuncia de una sociedad desigual y creadora de pobreza. Obras: OLIVER TWIST (historia de un niño huérfano que pasa por infinitas penurias hasta que al final se ve realizado como persona; panorámica de la sociedad victoriana, opone campo y ciudad y aborda el tema de la justicia, el hampa, los orfanatos…), DAVID COPPERFIELD (comienza con una descripción de la penosa situación de los internados en la época victoriana y luego describe la lenta ascensión de un joven que mantiene a su tía trabajando y estudiando y acaba convirtiéndose en un gran escritor), GRANDES ESPERANZAS (narra la historia del huérfano Pip, acogido por una familia acomodada y tiene la esperanza de heredar una gran fortuna).
LAS HERMANAS BRÖNTE
3 hermanas hijas de un pastor anglicano que les impuso una rígida disciplina. Las tres tienden a la imaginación y a la ensoñación, difícil de compaginar con la vida real. EMILY destaca con su obra CUMBRES BORRASCOSAS (posee un gran rigor de construcción y un romanticismo muy personal influido por el Romanticismo alemán) y CHARLOTTE, con JANE EYRE (obra parcialmente autobiográfica con una antiheroína que no es bella ni rica, pero sí inteligente y logra sobrevivir en una sociedad conformista y despiadada; está considerada como una de las primeras novelas “feministas”.
HENRY JAMES
Nace en Nueva York, pero vive durante muchos años en Europa. De hecho, en 1915, como forma de protesta contra la neutralidad americana al principio de la Primera Guerra Mundial, pide y obtiene la nacionalidad británica. Comienza siendo un escritor realista, pero más adelante experimenta otros movimientos. Obras: LOS EUROPEOS, WASHINGTON SQUARE, REVERBERATOR, LOS EMBAJADORES.
Novela Estadounidense
EDGAR ALLAN POE
: mueren sus padres y es acogido por una familia con la que se enemista, se enrola en el ejército, escribe para varios periódicos y muere a los cuarenta, tal vez por su adicción al alcohol y a las drogas. Es conocido por sus “relatos cortos” y por su poderosa imaginación. Es un maestro del misterio y de la recreación de atmósferas de terror. En el terreno técnico, su dominio de del “tempo” o tiempo narrativo no tiene comparación. Fue precursor de la novela de ciencia ficción, de la policíaca (EL ESCARABAJO DE ORO, LOS CRÍMENES DE LA CALLE MORGUE, LA CARTA ROBADA) Otros relatos: MANUSCRITO HALLADO EN UNA BOTELLA, EL CUERVO, EL GATO NEGRO, EL POZO Y EL PÉNDULO, EL ENTIERRO PREMATURO…HERMAN MELVILLE: nace en Nueva York y trabaja en un banco y como instructor en una escuela rural, así como grumete en un barco con destino a Liverpool y a bordo de un ballenero por las islas del Pacífico. Su obra más conocida es MOBY DICK (historia de Ismael, un tripulante de un barco ballenero obsesionado por capturar una gran ballena, Moby Dick; hay referencias históricas, mitológicas, científicas y filosóficas; ballena como metáfora del ideal inalcanzable o como afán del ser humana por controlar la naturaleza o acercarse a Dios). MARK TWAIN: Destaca por sus dos novelas LAS AVENTURAS DE TOM SAWYER y LAS AVENTURAS DE HUCKLEBERRY FINN. Más adelante, también escribe obras de tono más grave denunciando con pesimismo los excesos de la civilización y criticando el imperialismo y la esclavitud. Destaca por la descripción de las costumbres y vivencias americanas.