La Generación del 27: Apuntes

Llamamos Generación o Grupo del 27 a un grupo de artistas reunidos en 1927 para conmemorar el centenario del poeta del siglo XVII Luis de Góngora, al que consideran un referente.
Los integrantes del grupo nacieron en fechas cercanas y establecieron fuertes lazos de amistad; coincidieron en la Residencia de Estudiantes y participaron activamente en la vida cultural del país a través de revistas literarias.

Integrantes: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Luis Cernuda. Suelen considerarse también miembros de esta generación Emilio Prados y Manuel Altolaguirre. Su obra se caracteriza por:

• Mezcla de Tradición y Vanguardia

  Combinaron la tradición literaria española (utilización de romances, sonetos…) debido a la admiración que sienten por los clásicos, sobre todo por Garcilaso, Góngora, Quevedo o Bécquer, con la renovación radical de las vanguardias (uso del verso libre, los poemas visuales, la importancia de la metáfora, la irracionalidad propia del Surrealismo…).

• Influencia de poetas clásicos españoles

  (Góngora, Bécquer, Garcilaso).

• Utilización de la Metáfora con Gran Maestría

  Abunda la metáfora o imagen visionaria de influencia surrealista, en la que la asociación del elemento real y el elemento imaginario se hace de forma arbitraria e irracional (espadas como labios).

Etapas de la Poesía de la Generación del 27

1. Deshumanización

   En un primer momento, por influencia de la poesía pura y de vanguardia, los temas humanos quedan fuera de su poesía. Se busca un arte en el que lo único que importa es el arte en sí.

2. Rehumanización

   Posteriormente pasan a prestar atención a los temas sociales y políticos.

3. Dispersión

   A partir de la Guerra Civil este grupo se disgrega. Lorca ha sido asesinado, Alberti, Guillén, Cernuda y Salinas se exilian. Los poetas que quedan en España viven bajo la censura.

Autores

Federico García Lorca

Poeta y dramaturgo. Nace en Fuentevaqueros (Granada) en 1898 y muere fusilado por las tropas franquistas en agosto de 1936.

Poesía

Tras sus primeras obras influenciadas por la lírica tradicional, como Poema del cante jondo, en el Romancero gitano combina la tradición del romance popular y la influencia del Surrealismo, movimiento de vanguardia que reivindica lo irracional. En esta obra cobran gran importancia los símbolos: el color verde alude a la muerte, el caballo simboliza el instinto y la libertad, la luna la fecundidad y a la vez la muerte, etc.

Poeta en Nueva York es un poemario en el que la fascinación del poeta por Nueva York se expresa con un estilo surrealista. El Llanto por Ignacio Sánchez Mejías es una elegía (poema de lamento por una muerte o desaparición y alabanza del fallecido) dedicada al torero del mismo nombre, gran amigo suyo. El Diván del Tamarit, publicado póstumamente, es una obra de temática amorosa inspirada en la poesía árabe. Los Sonetos del amor oscuro, que no se publican hasta la década de los 80, hacen referencia al amor homosexual.

Teatro

Lorca emplea en sus obras teatrales un lenguaje poético, lleno de símbolos. El tema fundamental es el conflicto entre la libertad y la opresión. Entre sus obras destacamos:

• Mariana Pineda (dramatiza la figura de la heroína granadina del siglo XIX ajusticiada por bordar una bandera liberal).
• Así que pasen cinco años y El público: obras surrealistas, de difícil comprensión, tachadas de “irrepresentables”.
• Doña Rosita la soltera: drama sobre el paso del tiempo y el estereotipo de la “solterona”.

• Las Tragedias Rurales: Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba

  Son las obras más importantes dentro de su producción teatral. Tienen una serie de características en común:
  • Se desarrollan en un ambiente rural, en Andalucía.
  • Los protagonistas son mujeres.
  • En todas ellas se pone de manifiesto la lucha entre el deseo y las convenciones, entre el instinto y la falta de libertad: Bodas de sangre refleja el conflicto de la Novia, que va a casarse y no ha podido olvidar su romance adolescente con Leonardo; en Yerma la protagonista vive atada a un matrimonio con un hombre al que no quiere con la única esperanza de tener el hijo que tanto desea y no llega; La casa de Bernarda Alba presenta a cinco hermanas recluidas en casa bajo la vigilancia de su madre, la autoritaria Bernarda, y el conflicto que se desata cuando la mayor pretende casarse.
  • Domina el simbolismo, como en poesía: por ejemplo, la vara de Bernarda en La casa de Bernarda Alba simboliza la opresión, el caballo de Pepe el Romano la libertad y el instinto, etc.

Rafael Alberti

Empieza su trayectoria poética con Marinero en tierra, poemario en el que evoca la nostalgia del mar. Más tarde, su obra reflejará el compromiso político y la nostalgia desde el exilio. Algunas obras destacadas son Con los zapatos puestos tengo que morir y Entre el clavel y la espada.

Luis Cernuda

Su obra gira alrededor de un tema: el choque entre el deseo amoroso y la realidad (limitaciones impuestas). Por ello el poeta eligió para su obra el nombre La realidad y el deseo: se trata de un solo título que engloba a varios libros. Uno de ellos se titula Donde habite el olvido, título tomado de un verso de Bécquer. El Romanticismo influye en este autor: la frustración, la libertad métrica, el tono rebelde…

Vicente Aleixandre

Es el poeta surrealista por excelencia en obras como Espadas como labios. Abandonó estos temas surrealistas por una poesía de denuncia social.

Jorge Guillén

Es el máximo exponente de la poesía pura, que omite cualquier elemento que no sea poético. Su obra más importante se denomina Cántico, que fue ampliando en sucesivas ediciones.

Pedro Salinas

Es el poeta del amor. Sus obras más importantes son La voz a ti debida, Razón de amor y Largo lamento.

En su primera etapa acusa la influencia de las vanguardias, sobre todo del Futurismo.

Gerardo Diego

Manifiesta en sus obras la influencia del ultraísmo (movimiento de vanguardia caracterizado por la importancia de la metáfora, los aspectos visuales del poema…) También escribe versos tradicionales. Destacan obras como Ángeles de Compostela.

Dámaso Alonso

Ensayista y poeta. Empezó su trayectoria siguiendo las características de la generación del 27, si bien sus mejores poemas los escribió tras la Guerra Civil. Su obra más destacada, Hijos de la ira, se publicará ya en la posguerra.

Miguel Hernández: miembro de la Generación del 36 con rasgos propios de la Generación del 27 en sus inicios

Se considera a este poeta “epígono del 27” o bien miembro de la generación del 36. En su primera obra, Perito en lunas, se observan las características de la poesía del 27, sobre todo la influencia del poeta barroco Góngora. Comprometido con la causa republicana, murió en la cárcel en 1942.

Algunas de sus obras más importantes son:
Perito en lunas: obra muy influida por Góngora, compleja y estilísticamente muy recargada.
El rayo que no cesa: sonetos de tema amoroso.
Viento del pueblo: poemas de temática social y reivindicativa, con un fuerte compromiso político. Cancionero y romancero de ausencias. Este último incluye las conocidas “Nanas de la cebolla”, dedicadas a su hijo y escritas en la cárcel tras recibir una carta de su mujer en la que le contaba que solo tenía para comer pan y cebolla.

Miguel Hernández es el autor de otra de las elegías más conocidas de la Literatura española: la Elegía a Ramón Sijé

Oraciones

Compuestas (oraciones independientes):

Coordinadas: llevan nexo pueden ser: copulativas (agregar suma: y, e, ni), disyuntivas (elección: o, u) adversativas (oposición: pero, mas, sino) distributivas (alternancia: ya…ya, ora…ora) explicativas (aclaración: o sea, es decir), las yuxtapuestas no lo llevan, en su defecto contienen un signo de puntuación *si llevan signo de puntuación y nexo es mas importante el nexo*

Complejas (depende una parte de la otra):