La Evolución Poética de Antonio Machado
A principios del siglo XX, la lírica española alcanza una de sus cimas con el modernismo. Figuras como Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Salvador Rueda, Francisco Villaespesa, Manuel Machado y Eduardo Marquina renuevan profundamente la estética poética, influyendo en toda la producción de la época. Este auge se prolonga hasta 1915, cuando la lírica busca nuevos rumbos, marcados por Juan Ramón Jiménez y la Generación del 27.
Corrientes Poéticas
- El Modernismo: En España adopta un matiz simbolista: temas íntimos, tono melancólico y un lenguaje profundo y simbólico, sin los adornos del modernismo tradicional. Antonio Machado es su máximo exponente.
- El Novecentismo: Se distancia de lo sentimental para centrarse en lo intelectual, buscando el rigor y la precisión. Juan Ramón Jiménez, con su «poesía pura», representa la cima de esta corriente.
- Las Vanguardias (a partir de 1920): Los diversos «ismos» buscan la liberación de los instintos humanos, reprimidos por la moral y la política burguesa. Con un lenguaje artístico y una nueva concepción del mundo, se fusionan con la Generación del 27.
El Modernismo
El modernismo renueva el lenguaje poético en:
- Temas: Transición de lo clásico a lo moderno, de lo medieval a lo romántico.
- Actitudes: Visión simbolista de la realidad.
- Tendencias: Sensualidad de colores, sonidos e impresiones sensoriales, con tendencia a tonos grises, melancolía, sensibilidad e introspección.
- Lenguaje: Gran riqueza de recursos.
- Métrica: Búsqueda de ritmo y musicalidad, con metros inusuales y variaciones estróficas.
Autores Destacados
Rubén Darío (1867-1916): Su influencia es crucial para entender la poesía del siglo XX. Su obra alterna entre la exterioridad sensible (lo legendario, lo exótico) y la intimidad dolorida y melancólica. Obras principales: Azul, Prosas profanas y Cantos de vida y esperanza.
Manuel Machado: Prioriza los valores estéticos, lo refinado y sensual, buscando efectos musicales y coloristas en el lenguaje (Alma y Apolo). Valle-Inclán, entre la estética modernista y el esperpento, escribe Aromas de leyenda (modernista), El pasajero (transición) y La pipa de kif (esperpento).
Algunos poetas modernistas, como Unamuno y Antonio Machado en Campos de Castilla, incorporan el espíritu del 98 tanto en la temática como en el estilo. La poesía de Unamuno, hombre polifacético, se caracteriza por su desnudez, sentimentalismo y profundidad conceptual. Obras: Poesías, Rosario de sonetos líricos, El Cristo de Velázquez, Cancionero, Diario poético.
Antonio Machado
Nacido en Sevilla en 1875, estudia en Madrid en la Institución Libre de Enseñanza. En 1907 obtiene la cátedra de francés. Se casa en 1909 con Leonor, quien fallece en 1913. En 1927 ingresa en la Real Academia Española. Firme defensor de la República, al estallar la Guerra Civil huye a Francia con su madre, donde ambos fallecen en Colliure. Hombre sencillo, sensible y bondadoso, rehuía los honores, disfrutaba de los paseos y la compañía silenciosa.
Obra
El intimismo define su obra. Machado escribe mirando hacia su interior, buscando plasmar su monólogo íntimo. Definió la poesía como «palabra esencial en el tiempo».
Evolución Poética
Partiendo del modernismo, su poesía evoluciona desde la introspección y la exploración del mundo interior (Soledades) hacia la objetividad y la representación del mundo exterior, con una preocupación por España y sus paisajes (Campos de Castilla). Tras la muerte de Leonor, su poesía se vuelve más abstracta y filosófica, con un carácter sentencioso y epigramático (Nuevas canciones).
Soledades (1903)
Obra del modernismo intimista, se centra en el tiempo, la muerte y Dios. Utiliza símbolos como la tarde, el agua, la noria y las galerías para representar estos temas. El agua simboliza la vida, la niñez el tiempo pasado, el ocaso la progresión temporal, el camino el paso del hombre en el tiempo y el reloj el paso del tiempo. Emplea versos dodecasílabos y alejandrinos, y estrofas sencillas como la silva. Su estilo es sencillo, evocador y musical.
Campos de Castilla (1912)
Aborda temas como las preocupaciones patrióticas (pasado, presente y futuro de España), el amor a la naturaleza y las meditaciones sobre los enigmas del hombre y el mundo. Destaca el romance «La tierra de Alvargonzález». Campos de Castilla marca la transición de la poesía intimista a la objetiva, expresando una queja ante la España estática e inmovilista.
Nuevas canciones (1924)
Libro breve, heterogéneo e irregular, donde lo lírico cede paso a lo conceptual. Machado, fiel a sí mismo y a su pueblo, aborda profundos problemas humanos. Su obra es respetada por los poetas de la Generación del 27.