La Casa de Bernarda Alba: Contexto Histórico y Literario

*La casa de Bernarda Alba* (1936) es una obra dramática de F. García Lorca, escritor de la Generación del 27 cuya producción poética y teatral se desarrolló en el periodo de entreguerras (1914-1936). España vivía una etapa de esplendor para la burguesía, pero con continuos conflictos sociales originados por las reivindicaciones de una clase obrera cada vez más organizada. Ese descontento dio lugar a la crisis de 1917 que aceleró el fin del sistema de alternancia de partidos. La inestabilidad política y social, añadida al fracaso de las campañas militares en África, desembocó en la dictadura de Primo de Rivera (1923). Posteriormente vendría la proclamación de la Segunda República (1931), truncada por el golpe de estado de Franco y el estallido de la Guerra Civil (1936-1939). *La casa de Bernarda Alba* (1936) es una obra dramática de F. García Lorca, escritor de la Generación del 27 cuya producción poética y teatral se desarrolló en el periodo de entreguerras (1914-1936). Fue un periodo de intensa actividad que dio lugar a los movimientos de vanguardia europeos (Dadaísmo, Futurismo, Surrealismo…), la Generación del 14 (Ortega y Gasset, R. Gómez de la Serna) y la Generación del 27 (Alberti, Cernuda, Aleixandre, etc.) que se caracterizó por la experimentación e innovación, y en cuya aparición tuvo mucho que ver la Residencia de Estudiantes de Madrid, institución laica que reunió y potenció a muchos artistas e intelectuales (Dalí, Buñuel…).

El teatro de Lorca se desarrolló dentro de la corriente innovadora y estuvo alejado del teatro de éxito o comercial que representaban la comedia burguesa (Jacinto Benavente) y el teatro cómico (Arniches y Muñoz Seca). Sus temas centrales son el conflicto autoridad-libertad y la insatisfacción amorosa, cuestiones que llegan a su cumbre con la trilogía *Bodas de sangre*, *La casa de Bernarda Alba* y *Yerma*.

*La casa de Bernarda Alba*: Una Tragedia en el Contexto de Lorca

*La casa de Bernarda Alba*, escrita en 1936, es una obra dramática de Federico García Lorca (1898–1936), escritor de la Generación del 27. Su teatro se desarrolló en el periodo de entreguerras (1914-1936), dentro de la corriente innovadora y alejado del teatro de éxito o comercial que representaban la comedia burguesa (Jacinto Benavente), y el teatro cómico (el sainete, las tragedias grotescas y el astracán) de Arniches y Muñoz Seca.

Trayectoria Dramática de Lorca

En la TRAYECTORIA DRAMÁTICA de Lorca destacan las siguientes etapas:

1. Etapa de las farsas y poemas dramáticos: aparecen ya sus temas centrales: el conflicto autoridad-libertad (*El maleficio de la mariposa*) y la insatisfacción amorosa, (*La zapatera prodigiosa*)
2. La etapa vanguardista (surrealismo): destacan *Así que pasen cinco años* y *El público*.
3. El ciclo de las tragedias: es su etapa de plenitud, cuando escribe la trilogía *Bodas de sangre*, *La casa de Bernarda Alba* y *Yerma*.

Temas Centrales en *La casa de Bernarda Alba*

*La casa de Bernarda Alba* es una obra dramática de Federico García Lorca, escritor de la Generación del 27 que se sitúa en el periodo de entreguerras (1914-1936). La obra pertenece al ciclo de las tragedias, su etapa de plenitud. En este texto aparece/n algún/os de su/s rasgo/s como… señalar y explicar COMENTAR a continuación ―siguiendo el párrafo― alguno/s de los aspecto/s siguientes que aparezcan en el fragmento dado

• el conflicto autoridad-libertad: comentar y ejemplificar en función del texto / se pueden utilizar aspectos recogidos en el tema central).
• los ambientes opresivos: comentar y ejemplificar en función del texto
• las protagonistas femeninas, imposibilitadas para el amor o la maternidad: comentar y ejemplificar en función del texto.
• el lenguaje poético, que persigue aunar poesía y realidad: comentar y ejemplificar en función del texto las metáforas, las hipérboles, simbología, etc. que aparezca reflejado en el fragmento dado

El Conflicto Principal: Autoridad vs. Libertad

El tema principal plantea el enfrentamiento entre una moral autoritaria y clasista (división tajante hombres-mujeres, valor de las apariencias…) representada por Bernarda y el deseo de libertad, encarnado por Mª Josefa y Adela, que defienden la libertad del individuo para pensar, opinar y actuar.

Otros Temas Abordados

Otros temas abordados son:

1. el amor sensual y la búsqueda del varón
2. la hipocresía (el mundo de las falsas apariencias)
3. el odio y la envidia
4. la injusticia social
5. la honra y la marginación de la mujer

En este fragmento aparece reflejado el tema principal: el enfrentamiento entre una moral autoritaria y clasista (Bernarda) y el deseo de libertad (Mª Josefa y Adela). El autoritarismo de Bernarda se manifiesta en … señalar y explicar a continuación ―siguiendo el párrafo― alguno/s de los aspecto/s siguientes que aparezcan en el fragmento dado

• el luto de ocho años que impone por la muerte de su marido
• el comportamiento que impone a sus hijas con respecto a los hombres
• la disciplina que impone en la casa
• el bastón que porta, símbolo de su poder y del que se vale para imponer silencio y golpear a veces a sus hijas
• el lenguaje, lleno de insultos, maldiciones, amenazas y frases imperativas

Bernarda Alba es el personaje principal: autoritaria (queda simbolizado en su bastón de mando), intransigente, clasista, hipócrita y temida. Su autoritarismo se manifiesta continuamente: encierra a sus hijas con un riguroso luto de ocho años, marca rígidamente su comportamiento con los hombres y establece el orden cuando discuten. Es esclava de las apariencias y el qué dirán. De ahí su obsesión por la limpieza y la constante exigencia de silencio. Lorca utiliza la caracterización onomástica para definirla: “Bernarda”, de origen germánico, significa “con fuerza de oso” y tiene relación con la violencia y el vigor del personaje; “alba” significa “blanca” y puede relacionarse con su obsesión por las apariencias. Adela, la hija pequeña de Bernarda, representa la pasión amorosa, la rebeldía y el deseo de libertad frente al autoritarismo materno. Su oposición a Bernarda se manifiesta con el abanico de flores y el traje verde que desafían el luto impuesto por su madre; con su apasionada relación con Pepe el Romano; y, sobre todo, cuando rompe el bastón de Bernarda, símbolo de su poder. No obstante, el tiempo de su libertad es efímero porque con su suicidio—último signo de rebelión—volverá la casa el luto y el enclaustramiento. Angustias es la hija mayor (40 años) de Bernarda Alba, fruto de su primer matrimonio. Es vieja, enferma, rica y envidiada por su dinero y por su boda con Pepe, el Romano. Por su parte, Angustias odia a sus hermanas; se siente envidiada y se muestra recelosa. En su nombre se puede apreciar una caracterización onomástica: se trata de un personaje triste, apagado que suscita odios por su carácter.

En *La casa de Bernarda Alba* se combina realidad y poesía. El lenguaje es una sabia mezcla de lenguaje popular y lenguaje poético. El primero se refleja en expresiones populares, vulgarismos, refranes e intervenciones directas y expresivas. Dentro de este lenguaje popular adquiere especial relevancia, el lenguaje autoritario de Bernarda cuyos rasgos son:

1. los insultos, maldiciones y amenazas
2. las fórmulas imperativas (verbos en imperativo; infinitivos en vez de imperativo, lo que es un vulgarismo; perífrasis verbales de obligación, etc.)

El lenguaje poético, por su parte se manifiesta en:

1. en el uso de la hipérbole
2. la abundancia de metáforas y comparaciones
3. en especial, los símbolos.

“Qué símbolos aparecen en un fragmento concreto de la obra”

Los símbolos son un elemento del lenguaje poético de la obra. En este texto observamos… señalar y COMENTAR a continuación ―siguiendo el párrafo― el/los aspecto/s siguientes que aparezcan en el fragmento dado

• El agua: como “mar” o “río” indica libertad, vitalidad y erotismo; como “pozo” implica muerte
• Las flores: amor, pasión sexual.
• El caballo: pasión sexual, deseo amoroso.
• La oveja: simboliza la imagen del niño y, por tanto, el instinto maternal (frustrado en las hijas por la imposibilidad de conocer varón y en Mª Josefa por la edad); también puede aludir a la imagen del sacrificio (cordero pascual)
• El contraste blanco-negro: el blanco simboliza la alegría, el amor y la libertad; el negro, la tristeza, la represión y la muerte.
• El color verde se relaciona con rebeldía y muerte.
• El bastón: como símbolo del poder tiránico de Bernarda. Golpea con él a las hijas y con él refuerza sus órdenes. El hecho de que Adela lo rompa (acto 3º) supone un acto de suprema rebeldía contra la tiranía.

Desarrollar un breve comentario de lo que aparezca. He aquí algunas ideas

-El AGUA: la sed hace referencia al deseo sexual, el erotismo. (Adela y Martirio, las dos hermanas que están enamoradas en secreto de Pepe, tienen sed.; el caballo cuando da coces tiene sed). Se contrastan las referencias al agua estancada/envenenada de los pozos (oscuro símbolo de muerte). con el agua que corre ( igual a vida, símbolo de libertad). Ejs.: el pueblo no tiene ríos (vida) pero sí pozos (muerte). / María Josefa quiere ir a casarse a la orilla del mar.

-El CABALLO GARAÑÓN El caballo garañón (‘semental’) que cocea encerrado representa la correlación de Pepe el Romano en el mundo animal, y simboliza el instinto, los deseos exaltados. Adela lo describe “en el centro del corral. ¡Blanco! Doble de grande, llenando todo lo oscuro”.

-BLANCO-NEGRO. Blanco para lo positivo en general (la vida, la libertad, la sexualidad, la luna blanca, el caballo blanco) mientras que lo negro se refiere a la muerte (Adela muere de noche) y al fanatismo (el luto exagerado impuesto por Bernarda).

Del mismo modo, el color blanco de las paredes de la casa se va apagando a medida que transcurre la trama, pasando de la “habitación blanquísima” (acto I) a una “habitación blanca” (acto II) y finalmente a las “paredes blancas ligeramente azuladas” (acto III), lo que simboliza la pérdida de la pureza (tema que obsesiona a Bernarda).

-El COLOR VERDE Significa la rebeldía en Lorca. Lo demuestra mediante el vestido verde que luce Adela, y el abanico de flores rojas y verdes que ofrece a su madre. Ella es la única de las hijas que se rebela contra la voluntad de su madre. El verde es también representación de la muerte para Lorca, así lo podemos apreciar en la propia Adela (vestida de verde) que acabará su vida trágicamente.

-El CALOR reinante contribuye a intensificar la tensión dramática. El sofoco de los personajes representa la opresión ejercida por Bernarda y la angustia del encierro que ella ha impuesto. Bernarda quiere cerrar puertas y ventanas mientras que las hijas piden abrirlas para que corra el aire.

-La LUNA: Adela adora la luna y las estrellas, símbolos de placer y erotismo, lo cual nos habla de su pasión por Pepe el Romano y su deseo por poseerlo. Es ella precisamente quien comenta lo bella que es la noche con la luna y sus estrellas, lo cual se relaciona con su deseo de libertad.