La Generación del 98: Concepto

La Generación del 98 fue un grupo de escritores, ensayistas y poetas españoles que se vieron profundamente afectados por la crisis moral, política y social acarreada en España por el desastre de la pérdida de Cuba, Puerto Rico y Filipinas en 1898. El término “Generación del 98” fue acuñado por Azorín en 1913. Una “generación literaria”, para ser reconocida como tal, ha de cumplir los siguientes requisitos, perfectamente observables en el grupo del 98:

• Proximidad entre los años de nacimiento.
• Formación intelectual semejante.
• Convivencia personal.
• Un “hecho generacional” que les obliga a reaccionar (el desastre del 98).
• Empleo peculiar del idioma.
• Anquilosamiento de la generación anterior.
• Presencia de un “jefe” o guía.

Características de la Generación del 98

• Luchan contra las tendencias de la segunda mitad del siglo XIX, afirmando altos valores estéticos, metafísicos y éticos.
• Protestan contra los hábitos de la sociedad española, por un ambiente que había que reformar.
• Exaltado patriotismo.
• Actitud grave frente al espectáculo que ofrecía el país.
• Espíritu individualista que intenta provocar la reforma de la vida nacional.
• Compartieron actitud política avanzada.
• Preocupación por los problemas de España.
• Interés por el paisaje de Castilla, por la vida de nuestras gentes, por la historia y la cultura españolas.

Temas Principales

Religiosos y Existenciales

• Reflexiones sobre el destino del hombre.
• El sentido de la vida.
• La muerte.
• El paso del tiempo.
• La religiosidad.
• El dolor de vivir…

Tema de España

• Reflexión sobre las causas de la decadencia.
• Idealización de los paisajes de Castilla.
• La historia.
• Las obras artísticas y literarias clásicas.

Estilo Literario

• Admiración por Larra, Quevedo y Cervantes.
• Sobriedad, huida de recargamiento formal.
• Subjetivismo en todos sus escritos.
• Innovaciones en los géneros literarios.
• Expresión precisa, exacta.

Evolución de la Generación del 98

En palabras de “Azorín”: “Habría que intervenir”.

Pasos

1. Grito de rebeldía y protesta contra la tradición española: la solución al problema español pasaría por la reconstrucción y europeización. Hay una nostalgia para la evocación del pasado.
2. Carácter revolucionario:
   • Espíritu neorromántico.
   • Preocupaciones existenciales y religiosas.
   • Tema de España, con gran subjetivismo.

La Prosa Modernista y la Regeneración de España

El principal rasgo de esta generación es la observación del problema de España y la idea de su regeneración. La mayoría de los textos escritos durante esta época literaria se produjeron en los años inmediatamente posteriores a 1910, marcados siempre por la autojustificación de los radicalismos y rebeldes juveniles.

José Martínez Ruiz “Azorín”

Vida

Nació en Alicante. Adoptó como seudónimo el apellido de uno de sus protagonistas de sus novelas: “Azorín”. Si de joven era eminentemente revolucionario desde el punto de vista ideológico, fue poco a poco evolucionando hacia posturas conservadoras. Hay que unir su preocupación por el paso del tiempo, por su felicidad. Ante este hecho, Azorín reaccionó con nostalgia del pasado.

Estilo

El estilo de su obra es característico: sencillo, claro y preciso. Utiliza frases cortas y vivas y evita la subordinación, abundantes adjetivos; así como, metáforas y otros recursos literarios. Rescata palabras del olvido.

Temas

Los temas principales que desarrolla son los recuerdos de su infancia y juventud, la descripción de la tierra castellana y de sus habitantes, y su historia.

Entre sus ensayos destacamos:

• Los pueblos (1905).
• La ruta de don Quijote (1912).
• Castilla (1912).

Miguel de Unamuno

Vida y Personalidad

Nació en Bilbao en 1864, ciudad en la que recibió una profunda formación religiosa. Pasó la mayor parte de su vida en Madrid, donde estudió Filosofía y Letras, y en Salamanca, en cuya Universidad fue catedrático de Griego y de la que llegó a ser Rector. En 1924 fue desterrado por oponerse a la dictadura de Primo de Rivera. Tras ser indultado, se exilió voluntariamente a París. Durante la II República, llegó a ser diputado, pero se sintió defraudado con el Gobierno republicano. Al estallar la Guerra Civil, se opuso a la política represiva de las fuerzas sublevadas, por lo que debió cumplir un arresto domiciliario durante el cual murió en 1936. Fue un hombre de compleja y contradictoria personalidad, abrumado por la inquietud religiosa. Fue uno de los grandes protagonistas de la vida intelectual de principios del siglo XX.

Obra

La obra de Unamuno supone la primera manifestación del existencialismo cristiano heterodoxo. Ésta es una expresión de su personal lucha con la muerte.

• Los temas toman un enfoque trágico, burlesco, angustiado…

Su producción comprende ensayos, novelas, poesía y obras dramáticas, de las que se valió para reflejar su pensamiento filosófico.

Etapas en su Obra

1. Hasta 1897: sufre una crisis religiosa. Se orientó hacia preocupaciones íntimas como el sentido de la existencia, la fe religiosa, la pervivencia tras la muerte… Criticó la situación española y propuso tomar Europa como modelo para salir del atraso social, científico y político.
   • En torno al casticismo (ensayo, 1895).
   • Paz en la guerra (novela).
2. De 1897 a 1914: supuso una obsesión por el tema religioso. Concepto negativo del progreso. Supremacía de lo colectivo sobre lo individual.
   • Vida de don Quijote y Sancho (ensayo, 1905).
   • Del sentimiento trágico de la vida (ensayo, 1913).
   • Amor y pedagogía (novela, 1902).
3. De 1914-1936: trata el problema de la personalidad, la inmortalidad y la contradicción entre el yo histórico y el yo íntimo.
   • La agonía del cristianismo (ensayo, 1925).
   • Niebla (novela, 1914).
   • La tía Tula (novela, 1921).
   • San Manuel Bueno, mártir (novela, 1930).

Géneros

• Ensayos: expresó sus ideas sobre España y volcó sus reflexiones filosóficas:
  • El conflicto entre la razón y la fe.
  • La existencia.
  • La inmortalidad…
• Novelas: los protagonistas encarnan las obsesiones personales del autor. La acción es escasa. En ellas predominan los diálogos y los monólogos, que dan a conocer los pensamientos y los sentimientos íntimos de los personajes. Los denominó nivolas (nombre irónico con el que proclama su desprecio por la crítica miope y su resistencia a cualquier tipo de encasillamiento). El escritor intenta enfrentarnos con la íntima realidad de un hombre que desnuda su alma ante nosotros, prescindiendo de todo lo que pueda distraer al lector de lo verdaderamente importante: el interés del relato en el que se nos muestran las pasiones humanas en toda su crudeza, lo que provoca una tensión, por ello ninguna de sus novelas es muy larga. Apenas hay introducción, ni desenlace, todo ello es el nudo, el conflicto.

Pío Baroja

Vida

Nació en San Sebastián en 1872, en el seno de una familia acomodada y culta. En 1935 ingresó en la RAE. Tras un breve exilio en Francia durante la Guerra Civil, Baroja retomó su tranquila vida madrileña hasta su muerte en 1956.

Obra

Pío Baroja se dedicó casi exclusivamente a la novela. Sus narraciones están cargadas de la fuerza de los personajes que parecen verdaderos, que se mueven en ambientes reales y viven historias posibles. Son novelas más de personajes que de acción. Las novelas de Baroja incorporan preocupaciones filosóficas que reflejan su idea de la existencia: la dura lucha por sobrevivir en un mundo hostil.

Temas

• La recreación de ese mundo hostil.
• Análisis de cómo enfrentarse a él.

División

Muchas de las novelas de Baroja aparecen agrupadas en trilogías (conjunto de tres novelas unidas por los personajes y el tema que abordan).

1. Tierra vasca:
   • La casa de Aizgorri (1900).
   • El mayorazgo de Labraz (1903).
   • Zalacaín el aventurero (1907).
2. Lucha por la vida:
   • La busca (1900).
   • Mala hierba (1904).
   • Aurora roja (1905).
3. La raza:
   • El árbol de la ciencia (1911).
   • La dama errante (1908).
   • La ciudad en la niebla (1909).

En estas novelas sobresale la capacidad del autor para plasmar lugares y ambientes con plasticidad, y la viveza y naturalidad del diálogo.

Ramón María del Valle-Inclán

Épocas

1. Primera Época: Sus primeras narraciones ofrecen una prosa refinada, próxima al Modernismo. El autor trata de crear un mundo decadente, señorial y arcaico donde el recuerdo nostálgico ocupa un lugar primordial. Son cuatro novelas líricas que presentan un mundo en decadencia, protagonizadas por el marqués de Bradomín, “un donjuán feo, católico y sentimental”:
   • Sonata de primavera (1904).
   • Sonata de estío (1903).
   • Sonata de otoño (1902).
   • Sonata de invierno (1905).
2. Segunda Época: los esperpentos. El esperpento es la técnica literaria consistente en abordar asuntos graves desde una perspectiva burlesca. Al combinar la seriedad de los asuntos con la risa, brota lo grotesco. Su trascendencia en la literatura universal procede de éstos. Presenta la realidad deformándola. Todo ello para denunciar la realidad social y política de España y de quienes viven en el país en ese momento.

El Teatro de Principios del Siglo XX

En el teatro surgen a principios del siglo XX nuevas tendencias y autores relacionados con el Modernismo.

Tendencias

• Teatro burgués: destinado a un público burgués.
  • Jacinto Benavente (1866-1954): obtuvo el Premio Nobel de Literatura en 1922. Su teatro retrata un violento mundo de pasiones en un medio campesino dominado por la fatalidad.
    • Los intereses creados.
    • Señora ama.
    • La malquerida.
• Teatro poético: supuso un intento de aproximación del género dramático a la poesía lírica.
• Teatro histórico en verso: se recrean asuntos de la historia nacional y se utiliza un verso sonoro, efectista y retórico.
  • Eduardo Marquina (1879-1946): en sus obras evoca una supuesta España eterna para contraponerla a la de su tiempo.
    • Las hijas del Cid.
    • En Flandes se ha puesto el sol.