7. 1. LAS VANGUARDIAS: DEFINICIÓN Y CarácterÍSTICAS GENERAL:

El término castellano vanguardia es una Traducción del francés avant-garde, y muy usado en la Primera Guerra Mundial para designar al grupo de soldados que combatían en las posiciones más Avanzadas en el campo de batalla.
vanguardia se trasladó al ámbito del Arte y pasó a denominar en plural –las vanguardias–
El amplio conjunto De movimientos artísticos y literarios que, en Europa. Y en las primeras Décadas del Siglo XX, propugnaban una ruptura radical con la estética Hasta entonces imperante, al Realismo.El objetivo de los vanguardistas fue renovar Desde la base los códigos estéticos, experimentar con nuevos lenguajes. La fiebre vanguardista se traduce en una eclosión de movimientos que Aparecen casi al mismo tiempo y mezclan muy rápidamente, obedeciendo al mismo Propósito. Surgen así los ismos:

Ramón Gómez de la Serna, el Primero en difundir e impulsar en España el credo vanguardista.Vanguardismo español e hispanoamericano, que mayor Incidencia han podido tener en él son el Surrealismo.
El Expresionismo , Futurismo y el Dadaísmo.
Una carácterística de la literatura Española en este período de los años veinte es, precisamente, su apertura al Mundo exterior a través de la vanguardia europea. Los rasgos comunes de las vanguardias son:Frente al nacionalismo de la literatura Anterior, se consideraron ciudadanos del mundo y preocupados por cuestiones Universales más que particulares.Intentarán expresar su visión de la Vida mediante la deliberada deformación de los objetos naturales.Son movimientos que no aspiran a Permanecer mucho tiempo sino al continuo cambio..Buscan la originalidad, la Individualidad, la diferencia, la novedad. Es un arte intelectual, minoritario y dirigido solamente a aquellos que Son capaces de comprenderlo.Es un arte fiel a su época y por eso refleja el espíritu de su tiempo:El arte se reduce en muchas ocasiones a Simple juego formal.Busca la espontaneidad.Su tema principal será la Contradicción.El arte de vanguardia se valdrá de dos Herramientas principales: el humor, y la metáfora.Existencia de una conciencia de grupoRelación de dependencia entre distintas ArtesEliminación de la anécdota y la Narración. Ruptura de las relaciones de casualidad Y del concepto tradicional de espacio y tiempo.

7.2. LOS MOVIMIENTOS DE VANGUARDIA EN Europa: EXPRESIONISMO, Futurismo, Cubismo, DADAÍSMO Y Surrealismo

El expresionismo

Es un movimiento vanguardista artístico y literario que aparecíó, en torno a 1905 y Se desarrolló en tres fases en una Alemania cambios El expresionismo Empezó a declinar a partir de 1925 y los miembros del grupo fueron perseguidos Durante la época nazi.Los escritores expresionistas elaboran un lenguaje basado En la intensificación y deformación de lo real con el propósito de Denunciar la irracionalidad, la muerte.El escritor español Valle-Inclán se sitúa muy cerca del Expresionismo con su estética del esperpento, se caracteriza por la deformación Grotesca de la realidad, Algunas de sus carácterísticas son la degradación De los personajes, la mezcla Del mundo real y la pesadilla y caricatura.

El FuturismoEl Futurismo es un movimiento literario que surge en Italia en la primera mitad del Siglo XX., defiende que el arte se debe al Futuro. Buscaba reflejar el movimiento, la velocidad.El Futurismo gira en torno A la figura de Marinetti El Futurismo es el primer movimiento artístico que se Organiza como tal. Este movimiento consideraba como elementos principales de la Poesía

El Cubismo

Nacíó en Francia en 1905 como movimiento artístico, y en 1913, como Movimiento literario.Sus principales Rasgos son la asociación de elementos imposibles de concretar, la disposición Gráfica de las palabras y la sustitución de lo sentimental por el humor y la Alegría.El Cubismo como movimiento Artístico fue encabezado por Pablo Picasso.
Es una tendencia Esencial ya que da pie al resto de las vanguardias del Siglo XX. Dentro de las Técnicas más usadas se encuentra el collage y principalmente la descomposición De las imágenes en figuras geométricas para representar el objeto en su Totalidad.El Cubismo como movimiento literario tiene como principal representante a Guillaume Apollinaire. Se extrema un rasgo ya presente en el simbolismo: la acumulación De imágenes, que sin explicarse lógicamente por qué, van una junto a la Otra, todos producen un evidente panorama correspondiente al estado de ánimo Del autor.Guillaume Apollinaire publicó su primer libro “El Encantador en Putrefacción“en 1909, Inspirado en la historia de Merlín y Viviana. Pero serán sus Caligramas (un dibujo alusivo al Contenido del mismo) los que llevan al extremo la experimentación formal de sus Anteriores obras, preludiando la escritura automáticamente al romper Deliberadamente la estructura lógica y sintáctica del poema. Esta Técnica hoy en día se denomina como poesía visual; es una yuxtaposición De  imágenes que se recrea en lo Visual y desprecia lo auditivo.

DadaísmoEl Dadaísmo fue una de las primeras corrientes Artísticas de vanguardia que surgíó en Zúrich (Suiza) en 1916, y Tuvo una existencia hasta 1922, con Hugo Ball como fundador y, Posteriormente, adoptado por Tristán Tzara, figura más representativa De este movimiento. Además, debe ser considerado como una corriente Artística (estética y ética) que refleja lo que significó la Primera Guerra Mundial que vino a destruir finalmente las esperanzas y confianzas que el Hombre tenía en la sociedad burguesa.  El dadaísmo fue una respuesta Artística a los millones de muertos y horrores del enfrentamiento Bélico.  Así se planteó generalmente desde un ángulo negativo.  Fue Muy ético; pero también tuvo una fuerte tendencia amoral y nihilista.
El movimiento Dadá, en su contenido o temática, se Caracterizó por defender el caos y la imperfección frente al orden y la Perfección, acoger una actitud de burla total y humor, componerpoesías Ilógicas o de difícil comprensión y por ser contrarios al Modernismo, al expresionismo, Cubismo, Futurismo y abstraccionismo.
(En general, Contra todas las corrientes anteriores).El movimiento dadaísta dejó las revistas y el Manifiesto como prueba de sus propuestas, pero por definición, no existe Una obra “dadá” ya que lo propio del dadaísmo eran las veladas realizadas En cabarets. También dejó los “ready-mades”, formados a partir de Grabados, esculturas, pinturas y fotomontajes…. Que hoy en día llamaríamos “Collages” Al igual que los poemas abstractos basados, únicamente en el sonido.

Surrealismo:

Es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo, en la década de los años 1920 en torno a la Personalidad del poeta André Bretón.
Los términos Surrealismo y Surrealista proceden de Apollinaire, quien los acuñó en 1917. En 1916 André Bretón descubre la teoría de Sigmund Freud y además tiene la oportunidad de Conocer a Apollinaire;
También se encuentra con Tristán Tzara, Defendiendo cada uno su movimiento. En 1924 André Bretón escribe el primer Manifiesto Surrealista donde define por primera vez la palabra Surrealismo, Guardando ésta cierta relación con la filosofía. Tal fue la definición del Término que surgíó como un movimiento poético en el que la pintura y escultura Se conciben como consecuencias plásticas de la poesía. En 1930 Bretón publicó Su Segundo manifiesto del Surrealismo del que expulsa a varios artistas Por no compartir su posición frente al Partido Comunista Francés.
El año 1938 marcó el apogeo del Surrealismo antes de la guerra. Se produjo en París la Exposición Internacional del Surrealismo.
Pero con el estallido de la Segunda Guerra Mundial, los surrealistas se dispersan, algunos abandonan París y Van a los Estados Unidos donde siembran el germen para los futuros movimientos De posguerra.
El autor más destacado del movimiento surrealista Es André Bretón, pero el Surrealismo también llegaría a España, a través de Algunos escritores de la llamada Generación del 27 como Luis Cernuda, Federico García Lorca con Poeta en Nueva York, Rafael Alberti con su Obra Sobre ángeles, y Vicente Alexaindre con Pasión de la Tierra.