Federico García Lorca, Luis Cernuda, Rafael Alberti y Miguel Hernández: Maestros de la Poesía Española

Federico García Lorca (1898-1936)

Biografía

Nació en Granada en 1898. Estudió Derecho y Filosofía y Letras en Madrid. En 1929, realizó un viaje a Nueva York que influyó decisivamente en su obra poética. En 1932, creó la compañía de teatro La Barraca. Fue asesinado en Granada en 1936, al inicio de la Guerra Civil española.

Características de su Obra

La poesía de Lorca se caracteriza por la presencia de dos mundos contrastantes:

  • Alegre y vital: Refleja el folclore y la tradición.
  • Dramático y amargo: Marcado por el destino trágico, la frustración y la imposibilidad de realización personal.

Su obra destaca por el dominio de las técnicas y recursos poéticos, como el ritmo, la musicalidad, las metáforas y la combinación de estrofas clásicas con el verso libre.

Obra Poética

  • Libro de poemas (1921): Influencias modernistas y de autores como Bécquer, Machado y Juan Ramón Jiménez.
  • Canciones (1927): Motivos del folclore popular que esconden temas de frustración y destino trágico.
  • Poema del cante jondo (1931): Utiliza los motivos sombríos del cante andaluz para proyectar sus angustias.
  • Romancero gitano (1928): Los gitanos como símbolo del destino trágico y la imposibilidad de realización personal.
  • Poeta en Nueva York (1940): Obra cumbre del surrealismo español.
  • Llanto por Ignacio Sánchez Mejías (1935): Elegía a la muerte de su amigo torero.
  • Diván del Tamarit (1936): Poemas al estilo de las canciones primitivas arábigo-andaluzas.
  • Sonetos del amor oscuro (1935, publicados en 1986).

Obra Teatral

  • El maleficio de la mariposa (1919).
  • Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores (1936).
  • Bodas de sangre (1933), Yerma (1934) y La casa de Bernarda Alba (1936): Trilogía que representa la plenitud de su teatro.

Luis Cernuda (1902-1963)

Biografía

Nació en Sevilla en 1902. En 1928, se trasladó a Madrid. En 1938, se exilió en Inglaterra, Estados Unidos y México, donde murió en 1963. Fue profesor universitario.

Características de su Obra

El tema central de su poesía es la expresión de su insatisfacción ante la vida y el conflicto entre la realidad y el deseo. Otros temas recurrentes son el amor, la homosexualidad, la evocación de la infancia y la adolescencia, y ciertos temas sociales y políticos. Prefiere la música callada y el verso libre.

Obras (Reunidas bajo el título La realidad y el deseo)

  • Perfil del aire (1924-1927): Poesía pura.
  • Égloga, elegía, oda (1927-1928): Poesía clásica.
  • Un río, un amor (1929) y Los placeres prohibidos (1931): Surrealismo.
  • Donde habite el olvido (1932-1933), inspirado en Bécquer, e Invocaciones (1934-1935): Sentimientos de desilusión y frustración.
  • Las nubes (1937-1940).

También escribió dos libros de prosa poética (Ocnos y Variaciones sobre tema mexicano) y varios ensayos de crítica literaria.

Rafael Alberti (1902-1999)

Biografía

Nació en Cádiz en 1902. En 1917, se trasladó a Madrid, donde se dedicó a la pintura. Se afilió al Partido Comunista. Se exilió en Argentina durante la Guerra Civil española y luego en Roma hasta 1977. Regresó a España tras la muerte de Franco. Recibió el Premio Cervantes en 1983 y murió en 1999.

Características de su Obra

Su obra se caracteriza por la variedad de estilos y temas, combinando lo tradicional y lo vanguardista, lo popular y lo culto. Se distinguen dos etapas:

  • Primera etapa: Popular y vanguardista.
  • Segunda etapa: Poesía civil y comprometida con sus ideas políticas.

Obra Poética

Primera etapa

  • Marinero en tierra (1924).
  • La amante (1925).
  • El alba del alhelí (1927).
  • Cal y canto (1929).
  • Sobre los ángeles (1929).

Segunda etapa

  • El poeta en la calle (1931-1936).
  • De un momento a otro (1932-1938).
  • Entre el clavel y la espada (1939-1940).
  • A la pintura (1945).
  • Retornos de lo vivo lejano (1952).
  • Roma, peligro para caminantes (1968).

Obra Teatral

Desarrolló un teatro renovador con obras como:

  • El hombre deshabitado (1930): Surrealista.
  • Fermín Galán (1931): Teatro político.
  • Noche de guerra en el Museo del Prado (1956).
  • El trébol florido (1940), El adefesio (1944) y La Gallarda (1944).

Miguel Hernández (1910-1942)

Biografía

Considerado un epígono genial de la Generación del 27, sirve de puente entre esta y la poesía de posguerra. Nació en Orihuela (Alicante) en 1910. Fue pastor en su niñez, pero a los 17 años comenzó a escribir poesía influenciado por los clásicos. Durante la Guerra Civil, se alistó como voluntario en el bando republicano. Al finalizar la guerra, fue encarcelado y murió en la prisión de Alicante de tuberculosis en 1942.

Obra Poética

  • Perito en lunas (1933): 42 octavas reales escritas en un lenguaje barroco y gongorino.
  • El rayo que no cesa (1936).
  • Viento del pueblo (1937).
  • Cancionero y romancero de ausencias (1938-1941).

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