La Novela de Posguerra: Ruptura y Nuevos Horizontes

La novela de posguerra marca una ruptura significativa con la literatura anterior, influenciada directamente por la Guerra Civil. Una consecuencia importante fue el exilio de muchos autores. Se pueden identificar tres aspectos temáticos principales:

• Recuerdo del conflicto bélico y de España.
• Nuevos lugares de residencia y experiencias.
• Reflexión sobre temas de la naturaleza y la existencia.

La Novela Existencial de los Años 40

Los años 40 representan un estancamiento del género narrativo, con novelas triunfalistas que relatan la guerra o novelas de evasión centradas en asuntos sentimentales. Dos novelas importantes de este periodo son: La familia de Pascual Duarte (Cela) y Nada (Laforet). Estas obras rompen con la literatura tradicional y exploran la existencia desoladora y conflictiva. La familia de Pascual Duarte destaca por su tremendismo, mostrando aspectos crudos de la realidad, mientras que Nada es una novela más existencialista. Otra obra relevante es La sombra del ciprés es alargada (Delibes), una novela juvenil con una tesis evidente y temas constantes como la muerte y el pesimismo vital.

El Renacimiento de la Narrativa: La Novela Social de los Años 50

La década de los 50 marca un renacimiento del género narrativo, con autores como Cela, Delibes y Torrente Ballester. Un hecho decisivo es la aparición de la Generación del Medio Siglo. Cela, en La colmena, retrata el Madrid de posguerra, mostrando a través de más de 300 personajes su vida cotidiana llena de miseria, dinero, hambre y sexo como únicas preocupaciones. Esta obra introduce innovaciones como el protagonista colectivo, el desorden cronológico de los capítulos (secuencias) y la ausencia de un final preciso. Delibes, en El camino, retrata el mundo rural castellano. El escritor se concibe como un ser comprometido con su sociedad, lo que lleva a que la estética dominante sea el realismo.

Técnicas y Estilo del Realismo Social

El realismo social se caracteriza por:

1. Narrador oculto (objetivismo o conductismo): El narrador desaparece y pretende reflejar la realidad de un modo imparcial, como si la registrara con una cámara cinematográfica.
2. Personajes: Solo se sabe lo que hablan y dicen.
3. Diálogo: Se esfuerzan por reflejar las características del habla coloquial.
4. Estilo: Sencillo y fácilmente comprensible, la obra se estructura en secuencias.
5. Protagonista colectivo: Cuando es un individuo, representa a la clase social a la que pertenece (agricultores, mineros…).
6. Tiempo y espacio: La acción transcurre en poco tiempo y en espacios reducidos.

Temas Recurrentes

Los temas más comunes en la novela social son:

• El vacío y el egoísmo de la burguesía (Tormenta de verano de García Hortelano).
• La dura y mísera vida del campo y la explotación del proletariado (Los bravos de Fernández Santos).
• La soledad y la incomunicación del individuo (Entre visillos de Martín Gaite).
• El éxodo rural y la vida en los suburbios (La resaca de Goytisolo).
• La Guerra Civil vista desde la infancia (Primera memoria de Ana María Matute).

Evolución Narrativa: La Novela de los Años 60

Varios factores determinan el cambio de rumbo de la novela en los años 60. Por un lado, la sociedad española experimenta una transformación debido al turismo. Por otro, irrumpen nuevos modelos narrativos inspirados en Kafka, Proust, etc. El realismo social evoluciona hacia la novela estructural.

Técnicas Narrativas Innovadoras

• El narrador cambiante: Cuando es omnisciente, se utiliza con un distanciamiento irónico, introduciendo digresiones e intervenciones irónicas. En una misma novela puede pasar de 3ª persona a 1ª.
• La importancia del monólogo interior.
• La ruptura de la secuencia cronológica: Se producen elipsis y saltos en el tiempo hasta formar un rompecabezas temporal.
• Se juega con la división del relato.
• El argumento deja de tener importancia, enfocándose en los acontecimientos y la mitificación.
• Los personajes son seres en conflicto con su entorno y su propia personalidad.
• Inserción de collages en la narración.

Miguel Delibes: Un Autor Clave

Miguel Delibes colaboró en el periódico El Norte de Castilla. Fue galardonado con el Premio Nacional de las Letras Españolas y el Premio Cervantes. En su obra se aprecian enfoques estilísticos diversos, manteniendo sus principios estéticos y temáticos: la sencillez expresiva, diferentes registros idiomáticos y la preocupación por el hombre. En sus primeras obras tenía una visión pesimista del mundo, mientras que en las últimas cabe asociarlo a un sentimiento de rebeldía moral contra la sociedad.

Visión Crítica en la Obra de Delibes

Delibes ofrece una visión crítica que abarca:

• Crítica social: (Las ratas, Los santos inocentes), entremezclada con la crítica ecológica, entendida como la incapacidad del hombre de vivir en armonía con la naturaleza. En Los santos inocentes, esta crítica está subordinada a la social, incidiendo en el trato vejatorio y los abusos de los poderosos a los humildes.
• Crítica política: (Parábola del náufrago, 5 horas con Mario).
• Crítica contra la conducta del ser humano: (sobre todo contra el egoísmo, La hoja roja).
• Crítica contra el mundo de la educación: (El príncipe destronado, reflexión sobre la educación en el ámbito familiar, y El tesoro, la pobreza y la falta de cultura de los habitantes de la aldea justifican su feroz egoísmo).

De esta visión crítica surgen una serie de temas recurrentes: la relación del hombre con la naturaleza, la muerte, Dios, la búsqueda de la felicidad…

El Espacio Rural en Delibes

A Delibes le interesa básicamente el campo, el entorno inmediato del aldeano. El mundo rural no es idílico, sino duro y difícil, pero el hombre no entiende la vida más allá de ese espacio. Por eso, solo son infelices los personajes que no son capaces de entender la naturaleza. La ciudad implica progreso y desarraigo, y a Delibes le preocupa que el progreso termine con una cultura centenaria. Destruye la libertad del individuo y atrae al aldeano que abandona su medio, sufriendo un difícil proceso de adaptación.

Estilo de Delibes

La evolución de Delibes se refleja en su estilo, que pasa de un lenguaje literario a una adecuación exacta entre registro y personajes. 5 horas con Mario supone el triunfo del lenguaje coloquial. El lenguaje constituye una reivindicación, pues la muerte del campo supondrá la pérdida de un rico lenguaje y de una sabiduría popular que ya ha perdido el hombre de la ciudad. La técnica literaria evoluciona desde la estructura clásica de las primeras novelas hasta el monólogo interior. También experimenta con los signos ortográficos, juega con la manera de transcribir el discurso e incluso llega a destruir el lenguaje en Parábola del náufrago.

Su estilo ha ido evolucionando desde el realismo hacia un lenguaje más depurado en el que utiliza diferentes registros. La concepción de sus personajes, más flexibles y humanizados, son generalmente seres primarios que se niegan a cortar sus raíces.

Evolución Novelística de Delibes

1. Novelas biográficas: Giran en torno a la narración de la vida de su protagonista (El camino).
2. Novelas sociales: Desprenden reivindicación del mundo campesino frente al urbano (Los santos inocentes).
3. Novelas del recuerdo: Se construyen a partir de la memoria del narrador (La hoja roja, 5 horas con Mario).
4. Novelas experimentales: (El príncipe destronado).
5. Diarios: (Diario de un emigrante, Diario de un jubilado).