La Generación del 27: Un Legado Poético Inigualable
La Generación del 27 fue un grupo de poetas españoles que marcaron un hito en la literatura del siglo XX. A continuación, exploramos a sus principales exponentes y sus contribuciones:
Jorge Guillén (1893-1984)
Su estilo poético se caracteriza por su cercanía a la poesía pura. La inteligencia y la técnica de la escritura priman sobre el sentimiento. Utiliza métrica de versos cortos y estrofas condensadas, como la décima. El sustantivo, que revela la esencia de las cosas, predomina en su obra. Su trabajo se estructura como un todo orgánico bajo el título Aire nuestro, compuesto por cinco libros: Cántico (1950), Clamor, Homenaje (1967), Y otros poemas (1973), y Final (1981).
Gerardo Diego (1896-1987)
Su vasta producción poética se divide en dos vertientes: la popular y la vanguardista. A la primera pertenecen obras como El romancero de la novia (1920), Versos humanos (1925) y Alondra de verdad (1941). La tendencia vanguardista se manifiesta en Imagen (1922) y Manual de espumas (1924).
Dámaso Alonso (1898-1990)
Su obra inicial muestra la influencia del Modernismo y de Juan Ramón Jiménez en obras como Poemas puros, poemillas de la ciudad (1921) y El viento y el verso (1923-24). Tras un período sin publicar poesía, regresó con Oscura noticia (1944) y, especialmente, Hijos de la ira (1944). Sus últimos libros exploran su relación conflictiva con Dios: Hombre y Dios (1955) y Duda y amor sobre el Ser Supremo (1985).
Vicente Aleixandre (1898-1984)
El tema central de su poesía es el deseo de fusión del hombre con la Naturaleza. En una primera etapa, este deseo se dirige hacia toda la creación; en una segunda, hacia los hombres. Su lenguaje está repleto de metáforas complejas e irracionales, y predomina el verso libre. En su primera etapa destacan libros como Espadas como labios (1927) y La destrucción o el amor (1933). En su producción de posguerra, su estilo se simplifica y aparece la preocupación social, como en Sombra del paraíso (1944) e Historia del corazón (1954). Al final de su producción, se interesa por el sentido de la vida y el destino de los hombres: Poemas de la consumación (1968) y Diálogos del conocimiento (1974).
Federico García Lorca (1898-1936)
En este autor se observa una fusión entre la tradición y la vanguardia. La lírica popular, las fórmulas métricas de la poesía clásica, la frustración y el destino trágico del hombre, las metáforas audaces y un sistema simbólico personal conforman su estilo único. El Surrealismo influye notablemente en su obra a partir de 1928. La línea popular está presente en Canciones (1928), Poema del Cante Jondo (1931) y, sobre todo, en Romancero gitano (1928). Poeta en Nueva York expresa la influencia surrealista y un lenguaje desgarrado y cruel en el que manifiesta su protesta contra una civilización inhumana.
Rafael Alberti (1902-1999)
Su obra presenta varias líneas poéticas: una popular en Marinero en tierra (1924), una gongorina y futurista en Cal y canto (1929), y una surrealista en Sobre los ángeles (1929). El compromiso político aparece en títulos como Un fantasma recorre Europa (1933) o El poeta en la calle (1931-36). Su etapa de exilio se refleja en Retornos de lo vivo lejano (1952).
Luis Cernuda (1902-1963)
El tema central de su poesía es el amor insatisfecho. La oposición entre el deseo y la realidad es su expresión como hombre insatisfecho. Su estilo presenta un lenguaje sencillo y de tono coloquial que influirá en la poesía de los 60. Su obra se agrupa bajo el título general de La realidad y el deseo. Antes de la guerra destacan Perfil del aire (1927), Los placeres prohibidos (1931) o Donde habite el olvido (1934). Tras la guerra, Cernuda refleja su alejamiento del país en libros como Vivir sin estar viviendo (1949) y Desolación de la quimera (1962).
Pedro Salinas (1892-1951)
Su vida como profesor influyó en su obra, que se divide en tres etapas:
- Poesía pura con títulos como Seguro Azar y Fábula y signo, con temas futuristas (la bombilla, la máquina de escribir…).
- Poesía amorosa con libros como La voz a ti debida y Razón de autor, donde el amor es la fuerza que da plenitud a la vida y sentido al mundo.
- Poesía tras la guerra, en el exilio, con libros como Confianza o Todo más claro, donde la fe en la vida lucha con la angustia del mundo (Bomba atómica cero).
Además de los poetas mencionados, también destacan como miembros del grupo del 27 a Emilio Prados y Manuel Altolaguirre.