TEATRO S.XVII
El siglo XVII es el gran siglo para el teatro español por la importancia de sus autores, la calidad de sus obras y su repercusión social.
Comedia Nueva
Iniciada por Lope de Vega, introduce novedades como:
- No respetar las tres unidades de lugar, tiempo y acción propias del teatro clásico renacentista.
- Estructurar la obra en tres actos.
- Mezclar lo trágico y lo cómico.
- Escribir las obras en verso, recurriendo a la polimetría que se adecúa a las situaciones dramáticas.
- Ajustar el lenguaje a la condición de cada personaje.
- Incluir bailes y canciones populares.
Temas y Asuntos
Los argumentos de las comedias tendían a ser complicados y a desarrollarse con gran dinamismo y una acción rápida. Hay variedad de asuntos, destacando:
- Temas de carácter popular nacional.
- Temas de amor y celos.
- Temas religiosos.
La Honra
Hace referencia a la buena opinión que los demás tienen de una persona y a la fama que adquiere dicha persona por sus méritos y su virtud.
LOPE DE VEGA
Escribe poesía y obras en prosa, pero es el teatro el que lo hace famoso. Es el creador e impulsor del teatro nacional del siglo XVII.
Obras Dramáticas
Comedias de historia y leyendas españolas
Entre ellas destacan: Fuenteovejuna, El caballero de Olmedo, Peribáñez y el comendador de Ocaña (en Peribáñez, el protagonista lava su deshonra matando al comendador Ocaña, quien había intentado ultrajar a su esposa Casilda. El rey alaba lo sucedido).
Comedias de asunto extranjero
Comedias de enredo y de capa y espada
Ejemplos son: El perro del hortelano y La dama boba.
Características de su Teatro
- Temas y asuntos: amor, honor, ideales religiosos y monárquicos.
- Acción dramática: divide la obra en tres jornadas, destacando por su gran dinamismo.
- Lenguaje y versificación: usa polimetría y un lenguaje popular y cercano a los espectadores.
- Popularismo: supo acercarse al sentir popular y llegar al pueblo, utilizando composiciones líricas de carácter tradicional.
Obra Poética
Poesía lírica popular
La más bella y de carácter popular (se incluye en sus comedias).
Romances
Los primeros tratan de amores de sus años jóvenes (Hortelano era Belardo). Los posteriores son de perfección formal y belleza poética, con mucho tema religioso (A mis soledades voy).
Poesía lírica culta
Donde muestra su dominio del soneto y del lenguaje poético, con artificio y brillantez. Su primera colección de sonetos es Rimas humanas. En Rimas sacras, el poeta ante su vida mundana muestra un sentimiento religioso. Rimas humanas y divinas del licenciado Tomé de Burguillos son de carácter humorístico, satírico y burlesco. Sus dos églogas, que tratan temas autobiográficos, son sus obras más importantes.
Poesía épica
Aborda gran variedad de temas, desde lo histórico a lo novelesco o religioso.
Obra Narrativa
De género pastoril
La Arcadia.
De tipo bizantino
El peregrino en su patria.
Novelas cortas al estilo de Cervantes
Novelas a Marcia Leonarda.
Obra dialogada en prosa
La Dorotea, en ocasiones encierra episodios de su vida amorosa.
TIRSO DE MOLINA
Fue sobre todo autor de teatro, aunque también escribió en prosa, donde nos deja diversas reflexiones sobre la comedia y defiende a Lope de Vega.
Su Teatro
Características de los personajes
Se considera a Tirso como el mejor creador de caracteres del teatro clásico español.
Perfección técnica
El burlador de Sevilla: Don Juan Tenorio lleva una vida inmoral y reprobable, burlando y engañando a diversas mujeres. Tirso quiere avisar al espectador con esta obra de lo imprevisible de la muerte y de la necesidad de tener en regla los asuntos espirituales. A lo largo de la obra aparecen una serie de motivos reales o simbólicos.
Temas de El Burlador
Temas reales
El engaño: el burlador será engañado por la estatua del comendador.
Las promesas
Don Juan jura ser esposo.
Temas simbólicos
El fuego: del amor, de la pasión, de la justicia divina, el arrastre a los infiernos. La noche: el amor y la muerte suceden por la noche.
Personajes
- Don Juan: presente en toda la obra, ninguno de los otros personajes le sirve como contrapunto, se enfrenta a la sociedad entera por burlar cada estamento social.
- Catalinón: criado que acompaña a Don Juan, le advierte y anuncia su castigo.
- Don Gonzalo: se enfrenta a Don Juan una vez que este le ha matado.
CALDERÓN DE LA BARCA
Autor de más de 100 obras dramáticas. Tiene autos sacramentales y dramas mitológicos o religiosos.
Obras Dramáticas
- De historia y leyendas españolas: El alcalde de Zalamea.
- De enredo de capa y espada: Casa con dos puertas, Mala es de guardar, La dama duende.
- Asunto filosófico: La vida es sueño.
- De honor y celos: A secreto agravio.
- Autos sacramentales (que se dividen en filosóficos y teológicos): El gran teatro del mundo.
- Mitológicos: Los encantos de la culpa.
- Basados en el Antiguo Testamento: La cena del rey Baltasar.
- Basados en el Nuevo Testamento: A tu prójimo como a ti.
- Histórico-legendarios: La devoción de la misa.
Autos Sacramentales
Escribió más de 60, no como teólogo, sino como poeta y dramaturgo. Les imprime profundidad religiosa y teológica, además de belleza. Alcanza la plenitud de su simbolismo dramático.
Características de la Comedia
- Estructura: está más lograda que las de Lope.
- Fondo intelectual: tiene mayor fondo intelectual que Lope, a veces la idea domina sobre los hechos.
- Lenguaje y versificación: está más elaborado que el de Lope.
- Personajes: son encarnación de ideas más que de individualidades.
- Valor del teatro calderoniano: tienen fuerza dramática y sentido moral; en ellas aparecen tres sentimientos importantes en España: religión, monarquía y honor.