Miguel Mihura: Tres sombreros de copa marca su entrada en el teatro, escrita en 1932 pero estrenada 20 años después. Esta obra, por su originalidad, rompe con el teatro cómico anterior, desarrollando el tema de la libertad, tanto alcanzada como perdida. El protagonista, Dionisio, se aloja en un hotel de provincias la víspera de su boda. Mihura combina el humor trágico, la verdad profunda y el ridículo, caricaturizando el miedo a contravenir las normas.
Otras Obras de Mihura
El tema de la libertad también aparece en Sublime decisión, sobre la emancipación de la mujer; Mi adorado Juan, que invita a vivir al margen de las normas sociales; y La bella Dorotea, que refleja el enfrentamiento con una sociedad mezquina. En otras obras, la sátira es el objetivo principal, como en El caso de la señora estupenda y A media luz los tres. Su humor ridiculiza personajes y acciones de la realidad, como en El caso del señor del vestido violeta o en la caricatura de la vida española en Ninette y un señor de Murcia.
Antonio Buero Vallejo: Con el estreno de Historia de una escalera en 1949, nace un teatro arraigado en la realidad en busca de la verdad. Su producción se divide en periodos, pero el tema común es la tragedia del individuo desde un punto de vista social y ético.
Teatro de Crítica Social de Buero Vallejo
Analiza la sociedad española con sus injusticias, mentiras y violencias. Pertenecen a este grupo:
- Historia de una escalera: La imposibilidad de mejorar debido a la situación social y la falta de voluntad.
- Hoy es fiesta: Presenta los temas de la esperanza y el perdón.
- Las cartas boca abajo: Un matrimonio que convive bajo la mentira durante 20 años.
- El tragaluz: Revive la trágica historia de una familia en la España franquista.
Teatro Simbolista de Buero Vallejo
A través de la ceguera, simboliza las limitaciones humanas en En la ardiente oscuridad. El misterio predomina en La tejedora de sueños, Irene o el tesoro y La fundación, que trata la represión política y la falta de libertad.
Dramas Históricos de Buero Vallejo
- Un soñador para un pueblo: El fracaso del marqués de Esquilache.
- Las meninas: La ocultación de la verdad y la corrupción moral.
- El concierto de San Ovidio: Aflora lo grotesco, la injusticia y la falta de ética.
El Teatro Humorístico
Enrique Jardiel Poncela y Miguel Mihura renovaron el teatro de humor, mientras que Alfonso Paso se situó en una línea más conservadora.
Poncela
Pretendía romper con las formas tradicionales de lo cómico, con situaciones inverosímiles y humor intelectual. Obras destacadas: Cuatro corazones con freno y marcha atrás, Un marido de ida y vuelta, Eloísa está debajo de un almendro y Los ladrones somos gente honrada.
Alfonso Paso
Habilidad para enlazar la intriga, crear situaciones sorprendentes y manejar el diálogo. Destacan Los pobrecitos (teatro social) y Usted puede ser un asesino o Receta para un crimen (teatro policíaco).
El Teatro Social
Alfonso Sastre
Su espíritu de protesta se muestra temprano, desarrollando su teoría del teatro como instrumento de transformación social. Obras: Escuadra hacia la muerte, El pan de todos y La taberna fantástica.
Max Aub
Su vida y obra están relacionadas. Tras su exilio en 1939, escribe: Morir por cerrar los ojos, El rapto de Europa y No….
El Teatro Independiente
Tras la muerte de Franco, surgieron agrupaciones teatrales no comerciales:
- Teatro amateur: Realizado por aficionados.
- Teatro de cámara: Expresión escénica reducida.
- Teatro universitario: Innovador y de crítica social.
- Teatro experimental independiente: Desarrolla obras marginadas y crea una escuela de actores basada en el método Stanislavski.
Grupos de Teatro Independiente
- Els Joglars: Parodia y ridiculización de caracteres.
- Los Goliardos: Presenta teatro contemporáneo.
- Tábano: Evoluciona hacia un teatro popular para jóvenes y capas pobres.
- Comediants: Teatro de calle con participación del público.
- La Fura dels Baus: Improvisación e incorporación del espectador.
Teatro de Denuncia y Protesta
Teatro Realista
Motivos centrales: injusticia social y explotación. Autores:
- José María Rodríguez Méndez: Denuncia y crítica social en Los inocentes de la Moncloa y Círculo de tiza de Cartagena.
- Carlos Muñiz: Inicia en el teatro realista con El grillo y El precio de los sueños, luego deriva al neoexpresionismo con El tintero.
- José Martín Recuerda: Sitúa sus dramas en la Andalucía trágica y violenta, como en Los salvajes en Puente de San Gil.
Teatro No Realista
Dos corrientes:
- Teatro hermético: Representado por José Ruibal y José Martínez Mediero. Ruibal usa dobles sentidos y simbología animal, mientras que Mediero evoluciona del teatro jardielesco al alegórico.
- Teatro experimental: Representado por Luis Matilla, Jerónimo López Mozo, Diego Salvador y Fernando Arrabal, creador del teatro pánico, con obras como Pic-nic, El gran ceremonial y La guerra de los mil años.