1. Introducción a la Literatura
1.1 ¿Qué es la literatura?
La literatura es una forma de arte que utiliza el lenguaje para expresar ideas, emociones y conocimiento. Se transmite a través de textos orales y escritos, y se distingue por su creatividad. La literatura puede reflejar tanto la realidad como la imaginación del autor y tiene un impacto duradero en la cultura y la sociedad.
1.2 Historia de la literatura
La literatura comenzó como tradición oral, transmitiendo relatos y mitos de generación en generación. En la antigua Grecia y Roma, los textos escritos fueron fundamentales para el desarrollo de la literatura occidental. En la Edad Media, la literatura se centró en temas religiosos y filosóficos. Durante el Renacimiento, resurgió el interés por los clásicos griegos y latinos, mientras que el Barroco reflejó la complejidad de la sociedad de la época. A partir de los siglos XVIII y XIX, la literatura se volvió más reflexiva sobre los cambios sociales y políticos, y en el siglo XX, se modernizó para incluir nuevas formas de expresión, como la literatura experimental y visual.
1.3 Lenguaje literario
El lenguaje literario se caracteriza por su uso creativo, su ambigüedad y su capacidad para evocar múltiples ir.
2. Géneros Literarios
Los géneros literarios tienen su origen en la antigua Grecia, donde la palabra «género» significaba tipo.
- Lírico: Expresión emocional.
- Épico (narrativo): Narración lógica.
- Dramático: Expectación intuitiva.
2.1 Género épico
Se centra en narrar las hazañas de personajes nobles o heroicos. Es el género de textos como La Ilíada y La Odisea de Homero.
2.2 Género lírico
Se caracteriza por la expresión de emociones y sentimientos, generalmente en verso. Los poemas líricos abordan temas como el amor y la muerte, problemas sociales o políticos desde una perspectiva estética. La forma tradicional es el verso, en prosa, visual y digital.
2.3 Género dramático
Proviene de la palabra griega «drama» (acción), y nació en los festivales religiosos griegos en honor a Dionisio. En la Edad Media, las representaciones dramáticas se realizaban en latín, en un contexto más intelectual.
2.4 Género didáctico
Su función principal es enseñar o reflexionar sobre algún tema. Incluye subgéneros como la fábula, el ensayo, el diálogo, los proverbios y los refranes, todos enfocados en transmitir conocimiento o lecciones.
3. Marco Histórico de la Poesía
La poesía es esencial para conectar con la verdad y los sentimientos profundos del ser humano.
La lírica: es un género que expresa emociones y subjetividad. En Grecia, la poesía se cantaba con la lira, y ha sido parte de la cultura humana desde la antigüedad.
3.1 Historia de la Poesía
- Griega: Poetas como Safo y Píndaro abordaron el amor y la guerra.
- Romana: Catulo y Horacio adaptaron la poesía griega.
- Medieval: Enfocada en el amor cortés y cantada en lenguas vulgares.
- Renacentista: Innovó con el soneto. Poetas: Shakespeare.
- Barroca: Expresó crisis de la modernidad. Poetas: Sor Juana Inés de la Cruz.
- Neoclásica: Temas científicos y filosóficos. Poetas: Iriarte, Samaniego.
- Romántica: Buscó la conexión con la naturaleza y la emoción. Poetas: Goethe, Blake, Poe.
- Siglo XIX: El simbolismo se centra en sensaciones y emociones.
- Siglo XX: Movimientos vanguardistas como el surrealismo y el modernismo (Rubén Darío).
La métrica se enfoca en la estructura rítmica de los poemas, que se organizan en versos y estrofas. Los versos se clasifican por el número de sílabas y se dividen en arte menor (2-8 sílabas) y arte mayor (9-14 sílabas).
4. Formas Poéticas
4.1 Poemas estróficos
Estructurados en estrofas.
- Villancico: Canción popular con estribillo y pie.
- Zéjel: Poema con estribillo y versos monorrimos.
- Glosa: Poema con un texto breve y una explicación posterior.
- Sextina: Poema de seis estrofas con rimas complejas.
- Soneto: Poema de 14 versos, 2 cuartetos y 2 tercetos.
- Canción: Poema de amor con esquema libre.
- Madrigal: Poema breve, amoroso e idílico.
4.2 Poemas no estróficos
Sin estructura fija de estrofas.
- Romance: Serie de octosílabos con rima asonante.
- Silva: Combina versos de siete y once sílabas.
- Poemas de versos sueltos: Sin rima, influenciado por la poesía clásica.
- Poemas de versos libres: Sin rima, métrica ni estrofas fijas.
5. Elementos de la Poesía
- Autor: Creador del poema.
- Sujeto lírico: Personaje en el poema.
- Poema: Vehículo de belleza y emociones.
- Destinatario: Lector potencial.
- Destinatario poético: A quién se dirige el poema.
- Contexto social: El momento histórico y social
6. Tipos de Rima
- Rima total: Igualdad en todos los fonemas.
- Rima parcial: Coinciden solo algunos fonemas.
- Rima en eco: Repetición de fonemas de manera cercana.
7. Evolución de la Poesía
7.1 Poesía clásica
La poesía clásica incluye obras que dejaron una huella duradera en la humanidad, como La Ilíada de Homero y La divina comedia de Dante. Estas obras trascendieron el tiempo y las culturas, convirtiéndose en íconos literarios.
7.2 Poesía contemporánea
Desde la mitad del siglo XX, la poesía contemporánea se enfoca en temas populares como el cine y la música, y experimenta con nuevas formas y estructuras. Los poetas contemporáneos incorporan elementos visuales, sonoros y tecnológicos en sus poemas, rompiendo con las convenciones de la poesía clásica.
7.3 Poesía visual concreta
En Brasil, los poetas concretos, como Augusto de Campos, comenzaron a experimentar con el diseño gráfico, colores y sonidos, utilizando la disposición visual de las palabras como forma de expresión poética.
7.4 Poesía digital
A finales del siglo XX y principios del XXI, surgió la poesía digital, donde los poetas usan lenguajes de programación y otros elementos tecnológicos para crear poesía, trascendiendo el texto escrito tradicional.