Evolución de la Poesía Española: Movimientos, Autores y Símbolos Clave (Pre-1939 a Hoy)

Poesía Española Anterior a 1939

Movimientos Literarios y Características

  • Modernismo: Estética refinada, escapismo, símbolos sensoriales. Autor clave: Rubén Darío.
  • Generación del 98: Reflexión sobre España, crítica social, temas existenciales. Autor clave: Antonio Machado.
  • Novecentismo / Generación del 14: Intelectualismo, arte puro, racionalismo. Autor clave: Juan Ramón Jiménez.
  • Vanguardismo: Ruptura con la tradición, experimentación. Representante: Ramón Gómez de la Serna.
  • Generación del 27: Equilibrio entre tradición y modernidad, influencia del surrealismo.

Autores y Obras Clave

  • Antonio Machado: Soledades (modernista), Campos de Castilla (noventayochista).
  • Juan Ramón Jiménez: Platero y yo (etapa sensitiva), Diario de un poeta recién casado (etapa intelectual).
  • Federico García Lorca: Romancero Gitano (popular), Poeta en Nueva York (surrealista).
  • Luis Cernuda: Donde habite el olvido (romántico, introspectivo).
  • Rafael Alberti: Marinero en tierra (neopopular), Sobre los ángeles (surrealista).
  • Vicente Aleixandre: La destrucción o el amor (surrealismo), Historia del corazón (humanismo).
  • Pedro Salinas: La voz a ti debida (poesía amorosa).
  • Jorge Guillén: Cántico (optimismo), Clamor (crítica social).
  • Gerardo Diego: Imagen (vanguardismo), Versos humanos (tradicional).
  • Dámaso Alonso: Hijos de la ira (existencialismo, posguerra).

Conceptos Fundamentales

  • Simbolismo en Machado (el camino, el río, la tarde).
  • Surrealismo en la Generación del 27 (asociaciones irracionales, imágenes oníricas).
  • Poesía pura vs. poesía humana (Juan Ramón Jiménez, Aleixandre, Guillén).
  • Influencia de la Guerra Civil en los poetas (exilio, compromiso social).

El Simbolismo en la Poesía Española

Simbolismo en Antonio Machado

  • El camino: Representa la vida, el destino y las decisiones que tomamos. Ejemplo: “Caminante, no hay camino, se hace camino al andar”.
  • El río: Simboliza el paso del tiempo y la fugacidad de la vida.
  • La tarde: Suele representar la melancolía, el recuerdo y la proximidad de la muerte.
  • El olmo seco: Símbolo de la esperanza y la regeneración a pesar de la decadencia.
  • Las fuentes y el agua: La vida, el conocimiento o la memoria.
  • Las galerías y los sueños: Representan la introspección, la exploración del interior del poeta.

Simbolismo en Federico García Lorca

  • La luna: Muerte o erotismo, dependiendo del contexto.
  • El caballo: La pasión desbocada, el destino trágico.
  • El agua: Si está en movimiento, representa la vida; si está estancada, simboliza la muerte.
  • El color verde: Deseo, juventud, pero también muerte y fatalidad.
  • El cuchillo/navaja: La violencia, la fatalidad, la tragedia (muy presente en Bodas de sangre).

Simbolismo en Luis Cernuda

  • El viento: La libertad, pero también el deseo inalcanzable.
  • El mar: Un refugio, un escape a la realidad opresiva.
  • El exilio y el olvido: Expresan la distancia entre sus deseos y la realidad.

Simbolismo en Vicente Aleixandre

  • La tierra: El destino final del hombre, su origen y su final.
  • La destrucción: Un medio para alcanzar la trascendencia.
  • El amor: Una fuerza cósmica y destructora a la vez.

Simbolismo en Rafael Alberti

  • El mar: Representa su infancia perdida y la añoranza de su tierra.
  • Los ángeles: Seres que reflejan sus crisis internas (en Sobre los ángeles).
  • La sombra: La tristeza, el miedo y la incertidumbre.

Poesía Lírica Española: 1940-1970

Miguel Hernández (1910-1942): Etapas Poéticas

Se distinguen cuatro etapas en su poesía:

  • Barroca y vanguardista: Perito en lunas (1934), con metáforas complejas.
  • Amorosa y desarraigada: El rayo que no cesa (1936), con sonetos de amor trágico.
  • Poesía de guerra: Viento del pueblo y El hombre acecha, comprometidas con la causa republicana.
  • Poesía carcelaria y esencial: Cancionero y romancero de ausencias, donde predomina la expresión desnuda del dolor y la esperanza.

Años 40: Poesía de Posguerra (Arraigo y Desarraigo)

  • Poesía arraigada: Representada en las revistas Escorial y Garcilaso, con poetas como Luis Rosales y Leopoldo Panero. Es una poesía clásica, armoniosa y optimista.
  • Poesía desarraigada: Vinculada a la revista Espadaña y autores como Blas de Otero y José Hierro. Más comprometida y existencial, con temas como la soledad y la guerra.
  • Impacto de Dámaso Alonso: Su obra Hijos de la ira (1944) marca una ruptura con la poesía armoniosa, reflejando la angustia existencial.

Años 50: Poesía Social

  • Influenciada por el realismo social.
  • Representantes: Blas de Otero (Pido la paz y la palabra), Gabriel Celaya (Cantos iberos), José Hierro.
  • Temas: Injusticia social, alienación, trabajo, anhelo de libertad.
  • Estilo: Lenguaje claro y coloquial, dirigido a la «inmensa mayoría».

Años 60: La Generación del 60

  • Poetas como Ángel González, Jaime Gil de Biedma, José Ángel Valente, Francisco Brines.
  • Continúan con temas sociales, pero con más introspección y cuidado en el lenguaje.
  • Temas principales:
    • Paso del tiempo y nostalgia de la infancia.
    • Amor y erotismo.
    • Reflexión sobre la propia poesía (metapoesía).
  • Uso del lenguaje conversacional, con ironía y depuración estilística.

Años 70: Irrupción de los Novísimos

  • Antología Nueve novísimos poetas españoles de José María Castellet (1970).
  • Poetas principales: Pere Gimferrer, Guillermo Carnero, Félix de Azúa, Ana María Moix, entre otros.
  • Características:
    • Ruptura con la tradición anterior (especialmente la poesía social).
    • Influencia de la cultura pop: cine, cómic, televisión, música.
    • Uso de referencias cultas (culturalismo) y esteticismo.

Poesía Lírica Española: Desde 1970 hasta la Actualidad

Los Novísimos y su Impacto (1970)

  • Grupo de poetas influenciados por el cine, la música pop y la literatura internacional.
  • Destacan Pere Gimferrer, Guillermo Carnero, Ana María Moix, entre otros.
  • Características: Culturalismo, surrealismo, ironía, referencias a la cultura popular y experimentación formal.

Tendencias Poéticas Posteriores a los Novísimos

  • Experimentalismo (José Miguel Ullán): Uso de collages y poemas visuales.
  • Culturalismo (Antonio Colinas): Influencia grecolatina y dominio cultural amplio.
  • Clasicismo (Luis Alberto de Cuenca, Jaime Siles): Recuperación de estructuras clásicas.
  • Neobarroquismo (Antonio Carvajal): Lenguaje sofisticado y complejo.
  • Metapoesía (Jenaro Talens): Poesía que reflexiona sobre sí misma.
  • Minimalismo o poesía de la sencillez: Importancia de lo cotidiano.
  • Poesía del silencio (Valente, Jover): Alusión a lo inexpresable, búsqueda de la esencia.
  • Neosurrealismo (Blanca Andreu): Escritura onírica e irracional.

Poesía de la Experiencia

  • Surge principalmente en los años 80 y 90.
  • Poetas como Luis García Montero, Felipe Benítez Reyes y Andrés Trapiello.
  • Abordan temas como la infancia, la memoria, el amor y la vida cotidiana con un lenguaje accesible, narrativo y reflexivo.
  • Ejemplos de obras representativas incluyen Arde el mar (Gimferrer, aunque Novísimo, influye) o Equipaje abierto (Benítez Reyes).

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