Análisis de Texto Periodístico

Opción uno: Texto periodístico

1.1: Nos encontramos ante un texto periodístico/informativo, concretamente un [Tipo de texto: editorial, columna, noticia, artículo de opinión] escrito por [Autor] en [Medio].

La idea principal del texto es [Idea principal], seguida de las ideas secundarias:

• [Idea secundaria 1] (“…..” líneas 1-2)
• [Idea secundaria 2] (“….” línea 3)

1.2: Estas ideas corresponden a una estructura lógica explicada en el siguiente esquema numérico:

1:

1.1:

1.2:

1.3:

Finalmente, observamos que el texto sigue una estructura externa (número de párrafos y líneas) junto a una estructura interna (dependiendo de la tesis o idea principal). La estructura interna puede ser: deductiva, inductiva, encuadrada o paralelística.

Mecanismos de Cohesión (MDC)

Léxico-semánticos:

• Repetición: misma palabra, misma familia léxica.
• Sustitución: sinonimia.
• Asociación: antonimia, campos semánticos.

Gramaticales:

• Deixis textual: anáfora, catáfora.
• Elipsis: omisión de palabras.

La Novela Española de Posguerra

Novela de los años 50 (Novela Social)

• Literatura como denuncia social, con enfoque en barrios obreros y el campo.
• Miguel Delibes: El camino, Las ratas.
• Camilo José Cela: La colmena (Madrid como personaje colectivo).
• Ana María Matute: Los niños tontos (conflicto entre débiles y abusadores).
• Rafael Sánchez Ferlosio: El Jarama (miseria social a través de una excursión).

Novela de los años 60 (Novela Experimental)

• Innovación en técnicas narrativas (punto de vista múltiple, monólogo interior, desorden cronológico).
• Luis Martín Santos: Tiempo de silencio (crítica social).
• Otros autores:
  • Miguel Delibes: Cinco horas con Mario.
  • Gonzalo Torrente Ballester: La saga/fuga de J.B.
  • Juan Goytisolo: Señas de identidad.
  • Juan Marsé: Últimas tardes con Teresa.

Novela de los años 70 (Transición y Diversidad)

• Se observa una mayor diversidad de enfoques y estilos.
• Autores destacados:
  • Eduardo Mendoza: La verdad sobre el caso Savolta.
  • Manuel Vázquez Montalbán: Los mares del Sur.
  • Francisco Umbral: Mortal y rosa.

El Teatro Español desde Principios del Siglo XX hasta 1939

El Teatro a Principios del Siglo XX

Evolución paralela al teatro europeo hasta la renovación de Valle-Inclán (Generación del 98) y Lorca (Generación del 27).

División entre teatro comercial (dirigido a la burguesía) y teatro minoritario (de escaso éxito).

Teatro Comercial y de Éxito

• Jacinto Benavente: teatro elegante y crítico con la sociedad (La malquerida, Los intereses creados).
• Comedia costumbrista: humor popular y lenguaje coloquial.
  • Carlos Arniches (La señorita de Trévelez).
  • Hermanos Álvarez Quintero (Malvaloca).
• Pedro Muñoz Seca (La venganza de don Mendo), creador del astracán.

Teatro Renovador y Marginal

• Unamuno (Generación del 98): Fedra.
• Generación del 27: mezcla de teatro poético y vanguardista.
  • Rafael Alberti (Noche de guerra en el museo del Prado).
  • Alejandro Casona (La sirena varada, La dama del alba).
  • Max Aub (Narciso, Morir por cerrar los ojos).

El Esperpento de Valle-Inclán

Técnica basada en la deformación grotesca de la realidad.

Etapas teatrales:

• Modernismo: El marqués de Bradomín.
• Ciclo mítico: Comedias bárbaras (Águila de blasón, Romance de lobos, Cara de plata).
• Esperpento: Luces de bohemia, Los cuernos de don Friolera, Las galas del difunto, Martes de carnaval.

El Teatro de Federico García Lorca

Temas principales: deseo frustrado y destino trágico.

Etapas teatrales:

• Juvenil: Los títeres de cachiporra, La zapatera prodigiosa.
• Vanguardista: El público, Así que pasen cinco años.
• Trilogía rural:
  • Bodas de sangre: pasión, venganza y muerte.
  • Yerma: el deseo de maternidad frustrado.
  • La casa de Bernarda Alba: opresión y autoritarismo.

Poesía Española: Modernismo, Generación del 98 y Vanguardias

El Modernismo

Surgido a principios del siglo XX desde Hispanoamérica, el Modernismo significó una renovación formal y métrica de la poesía española, influenciado por el parnasianismo y simbolismo francés. Sus características incluyen:

• Innovación formal
• Cosmopolitismo
• Evasión espacio-temporal
• Uso de símbolos elegantes
• Léxico rico y sensorial
• Renovación métrica (alejandrino, silva, soneto y verso libre)

Rubén Darío fue su máximo exponente, destacando obras como Azul (1888), Prosas profanas (1896) y Cantos de vida y esperanza (1905).

Antonio Machado

Su poesía evoluciona del Modernismo intimista al enfoque reflexivo de la Generación del 98:

• Soledades, galerías y otros poemas: Modernismo simbolista, centrado en emociones, el tiempo y la muerte.
• Campos de Castilla: Crítica social y reflexión sobre España.
• Nuevas canciones y obras póstumas: Preocupaciones filosóficas.

Juan Ramón Jiménez

Avanza desde el Modernismo hasta la poesía pura, intelectual y trascendente:

• Etapa sensitiva (hasta 1916): Influencia de Bécquer y el Simbolismo (Arias tristes, Platero y yo).
• Época intelectual (1916-1936): Desnudez expresiva, rompe con el Modernismo (Diario de un poeta recién casado).
• Etapa última o verdadera (1937-1958): En busca de la belleza y lo trascendente (Dios deseado y deseante).

Las Vanguardias Artísticas y Literarias

Entre 1910 y 1920, las vanguardias rompieron con la tradición literaria, rechazando el sentimentalismo y promoviendo lo novedoso y autónomo:

• Futurismo: Exalta velocidad y tecnología.
• Cubismo: Poemas visuales y caligramas.
• Dadaísmo: Rebeldía y lenguaje incoherente.
• Ultraísmo: Vanguardismo español con elementos futuristas y cubistas (Guillermo de Torre).
• Creacionismo: Crear, no imitar la realidad (Vicente Huidobro).
• Surrealismo: Explora el inconsciente, sueños y deseos (Lorca, Alberti).

La Poesía Española de Posguerra

Años 40: Miguel Hernández y Revistas Literarias

Miguel Hernández (1910-1942)

Considerado parte de la Generación del 36, su poesía evoluciona en cuatro etapas:

• Poesía barroca y vanguardista: Influencia de Góngora (Perito en lunas).
• Estética neorromántica: Amor y dolor en sonetos como «Elegía a Ramón Sijé» (El rayo que no cesa).
• Poesía combativa: Versos comprometidos durante la Guerra Civil (Viento del pueblo).
• Poesía íntima y desgarrada: En la cárcel escribe Cancionero y Romancero de ausencias, destacando «Nanas de la cebolla».

Revistas Literarias (años 40)

• Escorial y Garcilaso: Poetas de la Generación del 36 como Luis Rosales y Leopoldo Panero, apoyados por el régimen franquista, escriben «poesía arraigada», idealista y positiva.
• Espadaña (1944): Promueve una poesía comprometida, existencial y testimonial («poesía desarraigada») con autores como Dámaso Alonso (Hijos de la ira), Victoriano Crémer y Eugenio de Nora.

Años 50: Poesía Social

Predomina el realismo social, denunciando injusticias y opresión con un tono político y comprometido. Lenguaje claro y accesible para «la inmensa mayoría».

Autores destacados:

• Blas de Otero (Pido la paz y la palabra).
• Gabriel Celaya (Cantos íberos).
• José Hierro: Poesía de fuerte carga social y humana.

Años 60: Poesía del Conocimiento

Evolución hacia una poesía más personal, elaborada y reflexiva, sin abandonar temas sociales.

Autores destacados:

• Ángel González (Grado elemental).
• José Ángel Valente (La memoria y los signos).
• Jaime Gil de Biedma (Compañeros de viaje).
• Claudio Rodríguez (Don de la ebriedad).

Años 70: Los Novísimos

Grupo influenciado por la antología Nueve novísimos poetas españoles (José María Castellet, 1970).

Características:

• Innovación formal y estilística, referencias culturales (cine, televisión, cómic, música).
• Ruptura con la tradición y uso de recursos sofisticados y cultos.

Autores destacados:

• Pere Gimferrer (Arde el mar).
• Guillermo Carnero (El sueño de Escipión).
• Leopoldo María Panero (Por el camino de Swan).
• Ana María Moix (Baladas del dulce Jim).