EL Barroco (Siglo XVII)
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Comienza en las últimas décadas del Siglo XVI con la decadencia política y militar por lo que las dos palabras carácterísticas de este periodo son decadencia y crisis, pero a la crisis económica le tenemos que añadir una crisis moral marcada por los Austrias Menores, reyes que dejan el poder a sus validos. /La literatura barroca continúa con los temas y con la estética renacentista, añadiendo además otros nuevos muy marcados por la situación de crisis en la que se encuentra. /La contrarreforma tiene mucha importancia en el Barroco;
la religión que era un tema ya muy usado en la segunda etapa Renacentista pasa a ser un tema más importante en el Barroco influenciado por la contrarreforma. /En una de las cosas en las que chocan las dos etapas es en el optimismo del Renacimiento con el sentimiento de miedo y la actitud pesimista del Barroco. Además de una actitud pesimista encontramos una actitud de apariencia, es decir si me va mal, voy a mostrar que me va mejor. /Una de las ideas o tópicos que nos llevan a un sentimiento medieval es el “Brebitas Vitae” la brevedad de la vida. /A pesar de los problemas políticos y económicos, hablamos de que el Barroco es EL SIGLO DE ORO ESPAÑOL, referido al arte, aparecen pintores tan importantes como Velázquez, Murillo o Ribera. Todo el arte Barroco se basa en la exageración.
/En esta época encontramos tópicos literarios como:
brevitas vitae(la vida es breve), tempus fugit (el tiempo huye) o cotidie morimur (vivir es ir muriendo). /Lírica BARROCA /Encontramos una forma tremendamente exagerada; dentro del fondo los temas son iguales que los renacentistas, pero desde una
perspectiva negativa y pesimista, añadimos LA MUERTE desde un sentido religioso y filosófico. Además añade temas filosóficos y morales; tiene un tono burlesco, nos reímos de todo.
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FORMA
: además de ser tremendamente exagerada, destaca la riqueza y el ingenio.
No dejan las modalidades renacentistas pero recuperan las estructuras de la Edad Media.
/Encontramos a los culteranos capitaneados por Góngora y los conceptistas por Quevedo; pero al fin y al cabo los dos hacen lo mismo, exprimir el lenguaje hasta la última gota. /Los grandes poetas de esta época son Lope de Vega, Góngora, Quevedo, Santa Teresa De Jesús, Sor Juana Inés de la Cruz, esta última destaca por sus poemas y por introducir elementos indígenas en obras de teatro.
Santa Teresa tiene experiencias místicas que las intenta mostrar en sus poemas. /Luis de Góngora /Es el gran representante del culteranismo, donde se cuida la forma;
Pero también escribe letrillas. Tanto unos como otros muy cuidados en la forma y utilizando todos los recursos literarios, este estilo se llama Gongorino.
/Francisco de Quevedo /Quevedo lo que escribe lo siente, destaca por su profundidad.
Toca todos los géneros menos el teatro. Escribe tanto poesía amorosa, como critica burlesca, moral y religiosa. /Son famosas sus peleas con Góngora.
/PROSA BARROCA /Dentro de la prosa Barroca hay que hacer dos diferenciaciones, una es la ficción narrativa y otra la prosa didáctica y filosófica. /Continuamos con los subgéneros Renacentistas: /-
Pastoril /
-Bizantina /
-Caballerías /
-Morisca /
-La nueva Picaresca /-
Novela Breve, que es introducida por Cervantes desde Italia. Dentro de este subgénero tenemos que
nombrar a María de Zayas. /Picaresca /Utiliza en muchas ocasiones el lenguaje de Germanía; la primera novela picaresca es de Mateo Alemán, titulada “El Guzmán de Azabache”; en el fondo la novela picaresca critica a la sociedad. En este subgénero hay que nombrar al “Buscón” de Quevedo. En esta obra de Quevedo aparecen constantemente hipérboles. /Prosa didáctica y filosófica /Destaca por ser una crítica a la sociedad en la que vivimos, destacan como autores Quevedo y Baltasar Gracián con “El criticón”. /TEATRO: DE LOS Orígenes AL Barroco /El teatro comienza en la Edad Media como un elemento dentro de la liturgia, al principio tan solo eran pequeños diálogos llamados tropos, más tarde pasaron a ser algo más que un dialogo y se los paso a llamar autos. En este periodo destaca Gómez Manrique. /Poco a poco el teatro va creciendo, con la llegada del Renacimiento entran las influencias italianas en la literatura y por lo tanto también en el teatro. En este teatro destacamos varios géneros: /-Cortesano /-Universitario /-Religioso /-Popular /Entre los autores, destaca: /-Juan de Encina en el teatro universitario y cortesano. /-Gil Vicente por escribir tanto en español como en portugués. /-Lope de Rueda (es el más importante) que introduce los principios del teatro italiano y lo más destacado, los personajes tipo, estos son personajes que se identifican con muchísima facilidad; además Lope de Rueda es el primero en crear una compañía teatral; el teatro que escribe es popular y las obras son llamadas PASOS, estas obras se caracterizan por la brevedad, son cómicas y en todas encontramos personajes tipo. /Dentro de este teatro además de las influencias
italianas, hay una gran influencia Latina y Griega, donde sobretodo la vemos por qué se sigue la REGLA DE LAS TRES UNIDADES, unidad de acción, de lugar y de tiempo. /Dentro del teatro renacentista incluimos a Cervantes que destaca por sus ENTREMESES, es un autor que se encuentra en el medio entre el Barroco y el Renacimiento. Cervantes escribe muy buen teatro pero no triunfa, debido a que en su época nos encontramos con un personaje muy importante que cambia todo el teatro, Lope de Vega. /Los corrales de comedias: s. XVII /El teatro Barroco empieza a representarse en un lugar específico, llamado CORRAL DE COMEDIAS. En este lugar encontramos un escenario, un lugar para las mujeres y en los laterales el sitio de la nobleza, el cual estaba tapado para que desde fuera nadie viera lo que ocurría dentro. /El teatro comienza a convertirse en un fenómeno de masas, es decir, era el lugar en el que se reunía la sociedad, podemos denominar el teatro como un fenómeno sociológico, en el que había sitio para todas las clases sociales. /El teatro es usado como un espacio de propaganda donde aparecen ideas como reforzar el mundo rural, el campo y también la figura del rey, debido a que la gente de esta época de crisis no estaba contenta con el rey. /Dentro del teatro Barroco nos encontramos LOS AUTOS /SACRAMENTALES: que son obras religiosas con muchos elementos escenográficos y todas ellas giran en torno a un misterio y las zarzuelas que son obras musicales pero no son operas. /Cambio en el teatro /Tanto en España como en Inglaterra se cambia todo el teatro que se basa en el teatro clásico. /En España el mayor
representante de esos cambios es Lope de Vega, pero hay que tener en cuenta que no es el solo el que efectúa los cambios, es decir Lope no sale de la nada. Podemos resumir este cambio teatral en tres puntos: /-
Mezclar lo trágico con lo cómico
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-Romper la regla de las tres unidades
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-Dividir la obra en tres actos
/Una carácterística destacable de este teatro nuevo es el decoro poético, en literatura cuando hablamos de decoro nos referimos a que cada personaje debe hablar según su naturaleza. /Al igual que cada personaje habla de una manera, a cada situación se le va a corresponder una forma métrica, a esto se le llama Polimetría (diálogos – versos cortos, reflexión – versos largos). /Tenemos varios tipos de comedia, las más importantes son las de capa y espada. /Hasta finales del Siglo XVII no hay mucha escenografía. /Lope de Vega /Es el poeta más humano de todos y más optimista. Es un autor que tiene una facilidad impresionante para escribir tanto teatro como prosa o poesía. /Él convierte su vida personal en poesía, evidentemente poesía amorosa y también religiosa, era un hombre muy preocupado por la religión. /Es el mayor representante del cambio teatral, este cambio lo reflejó en un libro titulado “El arte nuevo de hacer comedias”. /Lo que hizo a Lope de verdad ser especial fue que captó perfectamente lo que se necesitaba en ese momento. /En las obras de Lope se ve una gran influencia popular, dentro de sus obras encontramos canciones populares, este fenómeno le veremos también en Lorca. /Los títulos más destacados del autor son: /Fuenteovejuna, Peribañez y el Comendador de Ocaña, El caballero de Olmedo y La Dama
Boba
/Lope de Vega es una gran influencia para todos los autores de teatro Barroco, es decir, todos ellos menos Cervantes siguen su renovación del teatro. /TIRSO DE MOLINA /La mayoría de sus obras están escritas al estilo de Lope de Vega, destaca por sus personajes femeninos, los cuales poseen mucha profundidad. /Cuando hablamos de Tirso de Molina hay que nombrar la obra de “El Burlador de Sevilla”, esta historia será reescrita por Zorrilla tomando el título de Don Juan Tenorio, entre las dos obras vemos una diferencia clara, en el caso del personaje de tirso este será castigado, en el de zorrilla no. Esta obra tan importante se basa en un principio que podemos ver en obras de Lope, el noble que se cree que por ser noble puede hacer todo pero no es así y Tirso lo critica perfectamente en la obra. /CALDERÓN DE LA BARCA /Calderón fue un hombre con una gran cultura, tiene una gran influencia de Lope de Vega, en sus comedias de capa y espada como “El Alcalde de Zalamea” y “La dama Duende”. /Destaca por sus autos sacramentales como “La vida es Sueño”, es una de las obras más representativas de la literatura de esta época y en ella encontramos uno de los monólogos más famosos de la literatura española.