1.-Renovación del teatro:
La renovación que estaba triunfando en la narrativa y la líricas españolas y que pretendía huir del realismo, no llegaba con la misma fuerza al gérero dramático anterior a la Guerra Civil, en el que aún perduraba con cierta intensidad la tendencia realista y las representaciones con estética y trasfondo romántico. Se diferencian dos tendencias drmáticas:la comercial, cuyo objetivo es entretener al público, y la renovadora, que contaba con muchos menos seguidores.1.1.Teatro comercial: estaba destinado a satisfacer el entretenimiento por parte del público burgué.Se trató de un teatro costumbrista, cómico o melodramático que evita conflictos ideológicos y continua con la tendencia dramática tradicional en la que abundan ambientes ciudadanos al detalle y puestas en escena realistas. Tres corrientes: -Comedia burguesa: se caracteriza por los diálogos y ambientes realistas.(Jacinto Benavente)-Teatro poético en verso: adquiere una inclinación musical y su temática es de carácter histórico o fantástico.(Eduardo Marquina y Francisco Villaespesa)-Teatro cómico: se basa en la presentación de costumbres y tipos populares a la manera de los sainetes o el género chico(Carlos Archines, los hermanos Serafín) De todos estos autores destaca Jcinto Benavente (sus obras se ambientan en escenarios de la alta sociedad de la que se critican vicios y costumbres)2.-Federico García Lorca( teatro del 36):La obra dramática de Lorca es equiparable al valor de su poesía. Escribió sus obras más conocidad a partir de 1939 en las que mantiene su coherencia temática donde la soledad , el dolor y la muerte con constantes.Experimenta con el drama surrealista, la tragedia rural y la farsa para llegar al espectador y hacer lenterar del drama que sufren sus personajes. 2.1.1. Dramas, farsas y teatro surrealista: Su creación drmática comienta con ciertas influencias modernistas y del teatro de Eduardo Marquina. Las farsas creadas para guiñol como La Zapatera ya muestran el sufrimiento femenino de sus protagonistas. Las obras de más surrealismo llamadas teatro imposible, rompen con la ouesta en escena tradicional y los aspectos lógicos, de ahí la dificultad de representarlas.3.1.2. Tragedias y dramas. Obras más importantes:- Bodas de sangue: alegoría dela fuerza de la pasión dominada por el destino en la que intervienen la pasión, el odio y los conflictos entre familias que llevan a los protagonistas a la muerte. La novia se escapa con su antiguo novio, desemboca con el trágico final de la muerte del novio y Leonardo ante la presencia de la novia.- Yerma: trata de la tragedia de una mujer estéril cuya única ilusión en la vida es ser madre. Mata a su marido quién no quería tenerhijos.-La casa de Bernarda Alba:presenta el choque entre elautoritarismo de Bernarda y el deseo de libertad de sus cinco hijas, especialmente de Adela con su relación con Pepe, el Romanos, prometido de su hermana Angustias. 2.1.3. Estilo: Mantiene la línea estlística y temática de supoesía. La libertad, el amor, la muerte y las normas sociales y morales son las base de su teatro. Su obra drmática está impregnada de un lenguaje lleno de metáforas e imágenes simbólicas, el agua, la luna, el caballo, la sangre..El autor busca que el espectador se implique sentimentalmente en la tragedia vivida a través de los personajes. 2.2 Enrique Jardiel Poncela y Alejandro Csona. 2.2.1 Enrique Poncela: Escribe tres obras antes de la Guerra Civil destaca Cuatro corazones con freno y marcha trás. Después de la guerra estrena una de sus mejores obras (Eloísa está debajo de un almendro). Su estilo se caracteriza por los planteamientos inverosímiles, la inteligencia de sus diálogos cargados de humor e ironía, los equívocos absurdos y la combinación de lo burgués y lo popular. En ocasiones el autor sirve del teatro para criticar a la sociedad del momento. 2.2.2Alejandro Casona: Entre sus obras más conpocidas destaca Nuestra Natacha. En el exilio escribirá su mejor y más importante obra, La dama del alba. Mezcla elementos realistas con otros fantásticos, como la personificación de la Muerte como la dama del alba. Sus escritos se caracterizan por la gran perfección formal y el uso de un léxico muy cuidado con matices didácticos y sentimentales. Combina la presencia de elementos sobrenaturales y el costumbrismo. Sus personajes no presentan graves conflictos existenciales y reflejan situaciones cotidianas de la sociedad de la época. 3.-
-Técnicas cinematográficas( se introducen saltos temporales y cambios de lugar, con el objetivo de aportar más dinamismo en las acciones)
La renovación que estaba triunfando en la narrativa y la líricas españolas y que pretendía huir del realismo, no llegaba con la misma fuerza al gérero dramático anterior a la Guerra Civil, en el que aún perduraba con cierta intensidad la tendencia realista y las representaciones con estética y trasfondo romántico. Se diferencian dos tendencias drmáticas:la comercial, cuyo objetivo es entretener al público, y la renovadora, que contaba con muchos menos seguidores.1.1.Teatro comercial: estaba destinado a satisfacer el entretenimiento por parte del público burgué.Se trató de un teatro costumbrista, cómico o melodramático que evita conflictos ideológicos y continua con la tendencia dramática tradicional en la que abundan ambientes ciudadanos al detalle y puestas en escena realistas. Tres corrientes: -Comedia burguesa: se caracteriza por los diálogos y ambientes realistas.(Jacinto Benavente)-Teatro poético en verso: adquiere una inclinación musical y su temática es de carácter histórico o fantástico.(Eduardo Marquina y Francisco Villaespesa)-Teatro cómico: se basa en la presentación de costumbres y tipos populares a la manera de los sainetes o el género chico(Carlos Archines, los hermanos Serafín) De todos estos autores destaca Jcinto Benavente (sus obras se ambientan en escenarios de la alta sociedad de la que se critican vicios y costumbres)2.-Federico García Lorca( teatro del 36):La obra dramática de Lorca es equiparable al valor de su poesía. Escribió sus obras más conocidad a partir de 1939 en las que mantiene su coherencia temática donde la soledad , el dolor y la muerte con constantes.Experimenta con el drama surrealista, la tragedia rural y la farsa para llegar al espectador y hacer lenterar del drama que sufren sus personajes. 2.1.1. Dramas, farsas y teatro surrealista: Su creación drmática comienta con ciertas influencias modernistas y del teatro de Eduardo Marquina. Las farsas creadas para guiñol como La Zapatera ya muestran el sufrimiento femenino de sus protagonistas. Las obras de más surrealismo llamadas teatro imposible, rompen con la ouesta en escena tradicional y los aspectos lógicos, de ahí la dificultad de representarlas.3.1.2. Tragedias y dramas. Obras más importantes:- Bodas de sangue: alegoría dela fuerza de la pasión dominada por el destino en la que intervienen la pasión, el odio y los conflictos entre familias que llevan a los protagonistas a la muerte. La novia se escapa con su antiguo novio, desemboca con el trágico final de la muerte del novio y Leonardo ante la presencia de la novia.- Yerma: trata de la tragedia de una mujer estéril cuya única ilusión en la vida es ser madre. Mata a su marido quién no quería tenerhijos.-La casa de Bernarda Alba:presenta el choque entre elautoritarismo de Bernarda y el deseo de libertad de sus cinco hijas, especialmente de Adela con su relación con Pepe, el Romanos, prometido de su hermana Angustias. 2.1.3. Estilo: Mantiene la línea estlística y temática de supoesía. La libertad, el amor, la muerte y las normas sociales y morales son las base de su teatro. Su obra drmática está impregnada de un lenguaje lleno de metáforas e imágenes simbólicas, el agua, la luna, el caballo, la sangre..El autor busca que el espectador se implique sentimentalmente en la tragedia vivida a través de los personajes. 2.2 Enrique Jardiel Poncela y Alejandro Csona. 2.2.1 Enrique Poncela: Escribe tres obras antes de la Guerra Civil destaca Cuatro corazones con freno y marcha trás. Después de la guerra estrena una de sus mejores obras (Eloísa está debajo de un almendro). Su estilo se caracteriza por los planteamientos inverosímiles, la inteligencia de sus diálogos cargados de humor e ironía, los equívocos absurdos y la combinación de lo burgués y lo popular. En ocasiones el autor sirve del teatro para criticar a la sociedad del momento. 2.2.2Alejandro Casona: Entre sus obras más conpocidas destaca Nuestra Natacha. En el exilio escribirá su mejor y más importante obra, La dama del alba. Mezcla elementos realistas con otros fantásticos, como la personificación de la Muerte como la dama del alba. Sus escritos se caracterizan por la gran perfección formal y el uso de un léxico muy cuidado con matices didácticos y sentimentales. Combina la presencia de elementos sobrenaturales y el costumbrismo. Sus personajes no presentan graves conflictos existenciales y reflejan situaciones cotidianas de la sociedad de la época. 3.-
Teatro de posguerra
La creación del tetro de posguerra se ve limitada tanto por la desaparición de los autores más innovadores de la etapa anterior como por la censura civil y eclesiástica, que afecta al texto y asu representación, lo que impide la entrada de las nuevas corrientes dramáticas, abanderadas por autores como Bertolt Brechlt, Eugene Ionesco o Beckett.3.1 Características del teatro de posguerra:-Entretenimiento)sigue la línea más habitual del teatro cómico)-Valosres tradicionales( honradez, tranajo, fidelidad y amor conyugal)-Crítica contenida( costumbres de la clase media, con abundantes dosis de moralismo, siempre desde una perspectiva amable)-Final feliz( se añade una gran dosis de sentimentalismo trivial a l final de las obras)-Mundo real( giran en torno a un problema de desvanecencia amorosa, infidelidad conyugal o problrmas económicos)- Mundo poético( introducen un elemento inverosímil y crean un mundo fantástico que distorsiona la realidad como ocurre en obras como Eloísa está debajo de un almendro) -Piezas redondas( piezas bien hechas, con diálogos correctamente construidos, un lenguaje literario muy cuidado y una estudiada gradación de interés y de las reaccioens que se intentasn obtener al público)- Ambientes burgueses( interiores refinados o aristocráticos)- Burguesía( personajes pertenecientes a la burguesía media o alta y en ocasiones a la nobleza)-Técnicas cinematográficas( se introducen saltos temporales y cambios de lugar, con el objetivo de aportar más dinamismo en las acciones)