Introducción al Modernismo

El Modernismo fue el primer movimiento cultural y artístico netamente hispánico, desarrollado principalmente en España e Hispanoamérica entre aproximadamente 1885 y 1915.

Contexto Sociopolítico e Ideológico

Históricamente, el Modernismo surge durante la crisis finisecular, un periodo marcado por eventos significativos:

• Pérdida de las últimas colonias españolas (Cuba, Puerto Rico, Filipinas).
• La Restauración borbónica, con el caciquismo y el turno de partidos.
• Aumento de la conflictividad social impulsada por el anarquismo.
• Aparición de los nacionalismos periféricos.
• Dificultades en la modernización debido al atraso económico y cultural.

Ideológicamente, se manifiesta una crisis de la conciencia burguesa. Figuras como el bohemio y el dandi encarnan la rebeldía y el inconformismo frente a los valores utilitaristas de la sociedad. Surge un culto a la belleza como protesta contra el prosaísmo y la vulgaridad contemporáneos. Ganan terreno posturas antipositivistas e irracionalistas (influencia de filósofos como Nietzsche y Schopenhauer). Antonio Machado, por ejemplo, valoraba la intuición como vía de conocimiento, mientras que Unamuno combatía la angustia existencial mediante la subjetividad.

El hastío vital se refleja en el culto al placer y el erotismo, originado en la dificultad para encontrar sentido a la existencia. El escapismo y las actitudes decadentistas nacen de la percepción de vivir en una sociedad en descomposición.

El Movimiento Modernista

Naturaleza del Movimiento

El Modernismo representa un rechazo a la estética anterior y un profundo esfuerzo de renovación artística, proclamando el individualismo y el subjetivismo. Abarca la poesía modernista hispanoamericana y española, así como la narrativa y el teatro (con figuras como Valle-Inclán). El Modernismo en España se vio fuertemente impulsado por el contacto con la obra y la figura de Rubén Darío.

Tipos de Modernismo

• Modernismo Hispanoamericano: Predominantemente esteticista hasta 1896 (año de publicación de Prosas Profanas de Rubén Darío). Se caracteriza por una poesía brillante, colorida, de gran riqueza sensorial y con una fuerte tendencia a la evasión (ej. Sonatina de Darío). A partir de 1896, evoluciona hacia una poesía más intimista y profunda.
• Modernismo Español: Siguió dos vertientes principales: una esteticista, similar a la primera etapa hispanoamericana, y otra más intimista y simbolista.

Influencias

El Modernismo asimiló diversas corrientes:

• Parnasianismo: Aportó el ideal del «arte por el arte», la búsqueda de la perfección formal y un estilo brillante y sonoro.
• Simbolismo: Influyó en la expresión de la realidad (exterior e íntima) a través de símbolos y la subjetividad.
• Decadentismo: Se manifestó en el gusto por temas considerados sórdidos, marginales o exóticos.
• Romanticismo: Retomó ciertos rasgos de la literatura intimista romántica.
• Literatura Medieval Española: Hubo un interés por recuperar formas y temas de esta época.

Temática Modernista

Los temas modernistas se pueden agrupar en dos direcciones:

Temas Orientados al Exterior:

• Escapismo: Evasión de la realidad hacia mundos exóticos, pasados o imaginarios (formulado por Darío en Prosas Profanas).
• Erotismo y Sensualidad: Exaltación del placer y la belleza corporal.
• Cosmopolitismo: Interés por otras culturas, especialmente la francesa.
• Gusto por lo Medieval y lo Legendario.
• Temas Sórdidos y Marginales (influencia decadentista).
• Nacionalismo Americano: Exaltación de las raíces y la identidad hispanoamericana.
• Sacralización del Arte: El arte y el poeta adquieren una dimensión casi religiosa.

Temas Orientados al Interior:

• Armonía Universal: Creencia en una conexión profunda entre el alma y el universo, perceptible solo por el poeta a través de símbolos.
• Hastío y Melancolía: Malestar existencial ante la realidad, a menudo simbolizado por la noche o el otoño.
• El Tiempo: Preocupación por la fugacidad de la vida, lo efímero y lo perecedero. De aquí derivan la angustia ante la muerte, el pesimismo y reflexiones sobre la trascendencia o el sentimiento religioso.

Estilo y Lenguaje

El Modernismo se caracteriza por una profunda renovación del lenguaje poético:

• Musicalidad y Ritmo: Búsqueda de efectos sonoros y eufónicos.
• Riqueza Sensorial: Abundancia de imágenes visuales, auditivas, olfativas, táctiles (sinestesias).
• Léxico Enriquecido: Uso de cultismos, neologismos, arcaísmos, voces exóticas y americanismos.
• Uso de Símbolos: Para expresar estados de ánimo y realidades profundas (cisne, pavo real, azul, etc.).
• Sintaxis Impresionista: Alteraciones del orden lógico para captar sensaciones momentáneas.
• Renovación Métrica: Rescate de versos y estrofas olvidados (galaico-portugueses, medievales), adaptación de metros extranjeros (dodecasílabos, eneasílabos franceses), experimentación con pies acentuales (imitando la métrica clásica latina) e invención de nuevas estrofas (como el soneto alejandrino).

Autores Destacados del Modernismo

Rubén Darío (Nicaragua, 1867-1916)

Considerado el máximo representante y gran renovador de la poesía en lengua castellana. Su estilo original y deslumbrante marcó un antes y un después.

• Obras Clave:
  • Azul (1888): Colección de cuentos y poemas con influencia parnasiana y temas ya modernistas.
  • Prosas Profanas (1896): Culminación del Modernismo esteticista, lleno de sensualidad, exotismo e innovaciones métricas.
  • Cantos de vida y esperanza (1905): Obra más reflexiva, angustiada y humanizada, con tonos intimistas y preocupaciones existenciales y políticas.
• Temas Principales: Amor, erotismo, evasión, preocupación por el destino de Hispanoamérica, angustia existencial.

Manuel Machado (España, 1874-1947)

Hermano de Antonio Machado, con quien colaboró en obras teatrales como La Lola se va a los puertos. Su trayectoria política (franquista) lo distanció de su hermano (republicano) durante la Guerra Civil. Influido por Darío, parnasianos y simbolistas, su obra lírica a menudo evoca los cantares andaluces y poemas ligeros, aunque también cultivó temas más graves y cercanos al espíritu del 98 (ej. La fiesta nacional).

Manuel Reina Montilla (España, 1856-1905)

Considerado un precursor del Modernismo en España. Su poesía, influenciada por románticos y posrománticos, fue evolucionando hacia una mayor perfección formal. Su primer libro relevante fue Andantes y allegros (1877).

Ricardo Gil (España, 1855-1908)

Otro precursor español del movimiento. Su obra muestra la influencia de Bécquer y un lirismo intimista. En libros como Va de cuento (1892) ya utiliza métricas consideradas modernistas.

Francisco Villaespesa (España, 1877-1936)

Poeta muy prolífico, cuya primera obra claramente modernista fue La copa del rey de Thule (1900). Aunque también escribió novelas, destacó principalmente en poesía y teatro en verso. Obras teatrales notables incluyen El alcázar de las perlas, Aben Humeya y La leona de Castilla.

Eduardo Marquina (España, 1879-1946)

Poeta importante del Modernismo catalán y destacado dramaturgo de éxito antes de la Primera Guerra Mundial. Su obra poética incluye Vendimión (1909). En teatro, sobresalen sus dramas históricos en verso como Las hijas del Cid y Teresa de Jesús.