El Modernismo: Características, Autores y Evolución en España e Hispanoamérica

El Modernismo

El modernismo es una corriente artística que se desarrolló a finales del siglo XIX y que supuso una reacción contra la estética realista. El movimiento se inició en Hispanoamérica hacia 1880 con autores como José Martí, precursor del movimiento, y Rubén Darío, la figura más representativa. Este último tuvo un papel esencial en su llegada y difusión en Europa y fue el introductor del modernismo en España. Los modernistas destacarán por una gran renovación en el lenguaje poético.

Influencias del Modernismo

Las influencias que recibe el modernismo, destacan dos corrientes poéticas francesas: parnasianismo y simbolismo. El primero defiende el «arte por el arte». Sus obras se caracterizaron por el culto a la perfección formal, así como por el desprecio del sentimentalismo y la incorporación de mitos clásicos y civilizaciones antiguas. Por otro lado, el simbolismo aportó su interés por analizar la realidad como conjunto de símbolos (elemento físico que representa a una idea o sentimiento, por ejemplo, la paloma blanca simboliza la paz).

Temática del Modernismo

En cuanto a la temática, el modernismo es un movimiento fundamentalmente esteticista que considera la belleza como único medio de huir de la realidad cotidiana. Esta evasión dará lugar al modernismo exterior que es el que rechaza la realidad cotidiana y se evade hacia mundos lejanos y exóticos como el oriental y el nórdico (evasión en el espacio) y hacia otras épocas: la Edad Media, la mitología griega, el Renacimiento, etc. (evasión en el tiempo). A menudo también aparecen la sensualidad y el erotismo, los temas fantásticos o misteriosos y el cosmopolitismo.

La expresión de la intimidad personal, el llamado modernismo interior, que encontramos en España, es de clara inspiración romántica (por influencia de Bécquer y Rosalía de Castro).

La melancolía, la tristeza, el poeta proyecta su estado de ánimo en la naturaleza. Esto también ocurría en poetas románticos como Bécquer y Rosalía de Castro, ellos también proyectan su estado de ánimo en la naturaleza.

Estilo y Métrica

El estilo modernista se caracteriza por el empleo de recursos literarios recurrentes: símbolos, abundancia de adjetivación y aliteraciones para dar mayor protagonismo al aspecto sensorial del poema; además de un léxico elevado con helenismos, cultismos, variedad de nombres de flores y piedras preciosas.

En cuanto a la métrica, va a ser fundamental en su programa de renovación poética y va a emplear modelos clásicos renovados, como los sonetos de versos alejandrinos o dodecasílabos. Además, ponen de relieve la musicalidad y las posibilidades rítmicas.

Rubén Darío: Figura Clave del Modernismo

Rubén Darío es considerado el epígono del modernismo en el mundo, cuyos predecesores son poetas como José Martí y Manuel Gutiérrez. Con la colección de cuentos y poemas titulada Azul inicia su senda modernista, pero fue Prosas profanas el libro que estableció un modelo de poesía que sería rápidamente imitado en Hispanoamérica y en España. Su obra posterior, Cantos de vida y esperanza, introduce composiciones con temas intimistas, políticos y con preocupaciones existenciales.

El Modernismo en España

El modernismo se introdujo en España a finales del siglo XIX y principios del XX. Presenta características propias: se decanta por un modernismo intimista. Entre los poetas más importantes podemos destacar a:

  • Manuel Machado: En su obra Alma funde el sentir andaluz con las influencias del simbolismo y parnasianismo.
  • Antonio Machado: Influenciado por Rubén Darío se inició en los cánones modernistas en su primera etapa. Su obra Soledades es la más representativa y acaba ampliándola bajo la denominación de Soledades, Galerías y Otros poemas. En estas obras prevalece el modernismo intimista. Sus principales temas serán el paso del tiempo, la muerte y Dios. En su segunda etapa destaca Campos de Castilla.
  • Juan Ramón Jiménez: Su obra se divide en tres etapas: la sensitiva, la intelectual y la etapa suficiente. Su primera etapa (sensitiva) llega hasta 1915 e incluye libros de inspiración modernista. A esta época pertenecen obras como Arias tristes, La soledad sonora y su libro de prosa poética Platero y yo.
  • Ramón María del Valle-Inclán: En su primera etapa, comenzó como escritor en el modernismo. Las obras que más se acercan al modernismo son sus Sonatas, cuatro obras narrativas en prosa que giran en torno a la figura del marqués de Bradomín.

Otros poetas modernistas españoles fueron Francisco Villaespesa y Eduardo Marquina.

En definitiva, la poesía salió del modernismo absolutamente renovada; y aunque más tarde se desechen tantas galas o adornos, el modernismo quedará como ejemplo de inquietud artística, de renovación métrica y de libertad creadora, intentando sorprender a todos los sentidos humanos con su poesía.

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