A finales del Siglo XIX se produce una crisis espiritual y artística que reniega de la mentalidad burguesa buscando una nueva espiritualidad y un arte provocador alejados de la vulgaridad y el arte burgués con la llegada del Modernismo literario se inicia una renovación estética en dos direcciones renuncia la retórica del Romanticismo hispanoamericano y la recuperación del transcendentalismo ROMántico europeo viene de la mano de Rubén Darío y José Martí el apogeo modernista es efímero los autores atenúan su actitud provocadora por lo que unos aceptan el nuevo papel con una preocupación social y otros por la estética en 1913 Azorín da el término de generación del 98 a los nuevos escritores como Unamuno Pío Baroja y Azorín mostrando una actitud crítica ante la realidad la necesidad de cambios y un compromiso social y político ambos grupos mantienen relación personal y literario ambos rebeldes ante los valores burgueses. Principales rasgos: repulsa hacia todo lo cotidiano y la busquesa de la belleza y perfección en las formas, afán por ser originales plantean una nueva escuela de valores sociales y éticos con un deseo de provocar el artista al margen de la sociedad revele ante ella prestaba contra el orden burgués rechazando la indeseable de la realidad que ni podía ni quería integrarse. Renovación temática universalismo y exotismo situación le parece vulgar y busca trasladarse a un mundo exótico como medio de evasión hacia fuera en el espacio y hace atrás en el tiempo cosmopolitalismo busca lo exótico como Japón la bohemia francesa (Modernismo hispanoamericano) utilización del símbolo y el mito el azul el cisne lo aristocrático el artista recurre a mitos clásicos como Venus o Adonis lo indígena nostalgia de un pasado legendario lo culto y lo religioso el amor y el erotismo se exalta el sentimiento amoroso y la idealización de la amada como la pasión desenfrenada o el placer el amor a la elegancia se refleja en el léxico obsesionado con la belleza el arte tiene un carácter espiritual y consolador angustia ROMántica sentimiento de soledad y hastío con tono de tristeza melancólica. La renovación de la lengua poética uso de esdrújulas profusa adjetivación y figuras retóricas como la aliteración o sinestesias queda una mezcla de sensaciones metáforas imágenes originales un vocabulario insólito con nuevos temas exóticos y exquisitos Nombres de héroes y dioses realidades arcaicas o un colorido cromatismo gama amplia de colores. Sincretismo poesía considerada arte supremo que mediante la palabra y la expresión del resto de las artes la renovación métrica el móvil esquemas métricos uso del encabalgamiento Y el acercamiento entre la prosa y el verso. El parnasianismo en 1866 se define el ideal del arte por el arte el arte y la vida están por encima del bien y del mal y son el único consuelo en la vida influyen el Modernismo de la mitología griega exotismo oriental y las antiguas civilizaciones el simbolismo pretende ir más allá de la aparente a través de los símbolos que capta los no perceptible como ideas sentimientos etc. Las carácterísticas de los símbolos son la alusión el gusto para apuntar la sensación es el uso abundante sinestesias, l musicalidad del verso los poetas franceses más influyentes se les conoce como los poetas Maeditos se ve tener en cuenta la relación de los escritos esta época su tendencia de la burguésía del ideal sus inquietudes éticas y su afición a la poesía popular como su rebeldía y preocupación social con las ideas regeneracionistas socialista y anarquistas Nietszche gran importancia por el Nihilismo pasivo y el superhombre.
TRAYECTORIA POÉTICA DE Rubén DARÍO:
-es de origen nicaragüense.
-iniciador de la poesía modernista al sintetizar diversas corrientes literarias
-extraordinario dominio del idioma
-resume su ideario político en el canto errante
-evolución de su poesía es la evolución del Modernismo y está representado en 3 obras:
Primera etapa: “azul” (1988) inicio del Modernismo, influido por la lectura de la poesía francesa, mundo de hadas, cisnes, princesas y fuentes,
léxico exótico, exquisitez antisocrático, “arte por el arte” símbolos: el color azul de ensueño y el cisne la sensualidad todo lo anterior es rechazo de la realidad burguesa.
Segunda etapa: prosas profundas (1896) culminación de la sensibilidad modernista un Modernismo refinado y exquisito la búsqueda del arte esteticista temas el arte por el arte amor vida religión fascinación y rechazo la tradicional y el placer erótico no exento de sacrificio y pena.
tercera etapa: “cantos de vida y esperanza” (1905): madurez vital y literaria insiste la nobleza del arte y el desdén por lo mediocre se reconoce así mismo comunicador del Modernismo expresa su acercamiento a las masas y se aleja del esteticismo los temas son el problemas del mundo hispano .