Amor constante más allá de la muerte estructura interna

La poesía

Temas


Renacentistas (amor, mitología, naturaleza)+ pesimismo y muerte.

El pesimismo

Todo es apariencia o sueño, la esperanza de 

 felicidad se depositaba en la vida ultraterrena. 

La muerte

La vida es breve y la muerte nos acompaña

siempre. Tópicos clásicos: tempus fugit, carpe diem.

Tipos:


Filosófica o moral:

Acerca de la muerte y brevedad de la vida.

Religiosa:

La devoción o el arrepentimiento. (Frecuentemente)


Amorosa:

Paso del tiempo y el amor mas allá de la muerte.


Satírica:

Critica burlesca a todo tipo de asuntos y entre escritores.

Estilo:


 Se caract por la búsqueda del efectismo y los recursos lit.


Culteranismo:

Predomina la forma sobre

 el concepto/fondo. Luís de Góngora. 


Conceptismo:

Predomina el concepto/fondo sobre la

 forma. Francisco de Quevedo.


La poesía de Quevedo

Temas:


Poesía amorosa:

recoge los tópicos de esta pasión en un tono 

de angustia producido por la brevedad de la vida y la muerte.

Poemas festivos o satíricos

Critica costumbres, usos literarios

Poesía metafísica y moral

Fugacidad de la vida, la presencia

 constante de la muerte, tono desengañado y melancólico.

Poesía religiosa

En ella da expresión a su honda fe cristiana.

Estilo:


 Destaca su dominio del idioma, por estos rasgos:

-Empleo de diferentes tipos de estrofas, sobresale el soneto.

-Tendencia al conceptismo–> uso abundante de hipérboles,

 comparaciones, metáforas …

-Uso de un tono de advertencia dirigido a el lector.


La poesía de Quevedo

Temas:


Poesía amorosa:

recoge los tópicos de esta pasión en un tono 

de angustia producido por la brevedad de la vida y la muerte.

Poemas festivos o satíricos

Critica costumbres, usos literarios

Poesía metafísica y moral

Fugacidad de la vida, la presencia

 constante de la muerte, tono desengañado y melancólico.

Poesía religiosa

En ella da expresión a su honda fe cristiana.

Estilo:


 Destaca su dominio del idioma, por estos rasgos:

-Empleo de diferentes tipos de estrofas, sobresale el soneto.

-Tendencia al conceptismo–> uso abundante de hipérboles,

 comparaciones, metáforas …

-Uso de un tono de advertencia dirigido a el lector.


El gongorismo

 Estilo creado por Luís de Góngora, utiliza una lengua

 poética compresible solo para lectores cultos.

Obra


Encontramos dos grandes grupos.

-Poemas de arte menor:

incluyen piezas más influidas por

 la lírica tradicional, como los romances y la fabula de Píramo 

 y Tisbe, que parodia la leyenda los dos amantes mitológicos.

Poemas de arte mayor

Es visible la herencia culta, se

 incluirían sus sonetos y sus obras mayores: Soledades y

 Fábula de Polifemo y Galatea.

Soledades:

Largo poema compuesto en silvas. Solitario 

 amante que relata lo que ve en su peregrinación.

Fábula de Polifemo y Galatea

Poema mitológico escrito en

 octavas que recrea el fracasado amor del cíclope y Galatea.

Estilo:


 El estilo poético de Góngora se caract por su sonoridad y

 brillantez formal. El uso de cultismos y neologismos.

 Alusiones mitológicas y una sintaxis compleja.


Teatro en el Siglo XVII

Los corrales de comedias:


-Es donde se representa el teatro urbano. Almagro, Madrid…

-Representaciones largas centradas en una comedia en tres

actos, incorporaban  piezas: los entremeses, bailes o canción.

-Las obras mas vistas: comedias de enredo o de capa y 

espada, dramas de honor o dramas basados historia..

Un teatro innovador -Lope de Vega:


-Basado en el entretenimiento popular

-Se mezclan elementos trágicos y cómicos-

-Se escribe en verso, los personajes hablan de acuerdo con su

condición social y la situación dramática ( decoro poético).


Lope de Vega

Obras dramática:


 Se conservan unas 400 comedias de 1500.

Obras de tono ligero:

  destacan comedias de enredo,

 ambientadas en entorno urbano contemporáneo, el 

 tema es el amor, obras con celos, intrigas con final feliz.

Obras de tono más serio:

Incluyen dramas del honor 

 campesino ambientados en entorno rural y protagonizados

 por campesino rico, cristiano viejo, que ha de enfrentarse 

 junto a su pueblo a el abuso de poder de un noble, el rey

 imparte justicia apoyando a la actuación del villano.

Carácterísticas

Además de las caract recogidas en el Arte nuevo de hacer 

comedias, se señalán los rasgos como la presencia de 

canciones populares, la búsqueda de inspiración en crónicas,

leyendas y obras anteriores, escasa profundidad psicológica.


Calderón de la Barca

Carácterísticas

Principales temas:

amor, los celos, el honor, el sentido

 de la vida. Siempre acompañados de contradicciones.

-La acción condensada, sin elementos secundarios, la historia

 se centra en el protagonista. Los pj tienen una mayor

 profundidad psicológica que los de Lope.

-Utiliza versos octosílabos y endecasílabos.

Tipos de obras

-Dramas de honor:

El protagonista llevado por la ley social

del honor, debe vengar con sangre cualquier sospecha de 

engaño por parte de su esposa.

El medico de su honra

Tragedias filosóficas y religiosas:

Escenifican el conflicto

entre el destino y la libertad en el espíritu de un

protagonista.

La vida es sueño, La hija del aire

Comedias de enredo

Escritas para corrales de comedias,

su tema es amoroso con final feliz.

La dama duende

Autos sacramentales:

Obras en un acto relativas a diferente

aspectos de la fe católica.

El gran teatro del mundo


La vida es sueño

Tema y argumento:


– Tragedia filosófica que trata sobre  la oposición entre

 el destino del hombre y su libertad para decidir su vida.

-El príncipe Segismundo aparece encerrado en una torre

 por su padre el rey Basilio, para evitar el cumplimiento

de una predicción. Más tarde decide poner a prueba a 

el príncipe y lo pone en el trono, en el que se comporta 

brutalmente, como la predicción había anunciado, así

que lo devuelve a su prisión. Mas tarde, una rebelión 

popular libera a Segismundo, que en esta ocasión sabrá

dominar su pasión y triunfar sobre lo vaticinado.

Personajes:


Segismundo:

A pesar de estar predestinado a comportarse 

de forma destructiva, logra tomar las riendas de su vida.

Basilio:

Rey de Polonia, cree en las predicciones, por lo que

encierra a Segismundo. Al final reconoce su error.

Clotaldo:

Criado del soberano, es quien atiende a

Segismundo en la torre y le enseña cuanto sabe.

Estilo

La obra esta dividida en tres jornadas, no se ajusta a las 

unidades dramáticas de acción lugar y tiempo. Abundan

los sustantivos abstractos. El autor: Calderón de la Barca.

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