Análisis de un Texto Argumentativo

Estamos ante un texto argumentativo, concretamente ante un artículo de opinión. Se trata de un texto con sentido completo, ya que cumple con las tres propiedades de los textos: adecuación, coherencia y cohesión.

En cuanto a la adecuación, este texto se ajusta a la situación comunicativa (texto periodístico, artículo de opinión publicado en un medio de comunicación escrito: prensa) y a la intención del autor (en este caso persuadirlo o convencerlo de las ideas que defiende). De manera que, teniendo en cuenta la intencionalidad del emisor, diremos que se trata de un texto principalmente subjetivo en el que predominan las siguientes funciones del lenguaje: expresiva (el autor expone sus ideas y sentimientos desde la primera persona y con el uso de verbos de pensamiento como… y verbos de sentimiento como… o marcadores discursivos como “en mi opinión”…); apelativa (se dirige al lector para convencerlo o provoca en él una respuesta) y poética (uso de figuras retóricas para reforzar la tesis como la metáfora…). Además, el registro del lenguaje empleado se adapta al utilizado normalmente en los textos argumentativos: lenguaje cuidado, claro y sencillo (en algunos casos con un registro formal con términos como…; en otras, coloquial con término como…).

Respecto a la coherencia, podemos decir que el texto presenta unidad temática. Así, el tema principal del texto es… Alrededor de esta idea principal surgen otros temas… Además, las ideas están desarrolladas en párrafos separados pudiendo dividir el texto en dos/tres partes: planteamiento de la introducción/la tesis del texto (l.?); desarrollo de la argumentación (l.?); conclusión (l.?). El texto presenta una estructura deductiva/inductiva ya que la tesis se encuentra al comienzo/final del texto. La tesis defendida es…

Siguiendo con la cohesión, encontramos conectores de distintos tipos: restrictivos (pero, sino, sin embargo, no obstante); aditivos (y, e, además); causales (porque, ya que, puesto que); finales (para, para que, a fin de que); consecutivos (por consiguiente). También hallamos estructuradores de la información como “en primer lugar”, “para terminar”; marcadores argumentativos como “en efecto”; marcadores discursivos como “en mi opinión”, «probablemente”, etc. En cuanto al nivel léxico-semántico, encontramos la repetición de palabras que tiene que ver con el tema principal, tales como…, así podremos formal el campo asociativo a partir del hiperónimo… Atendiendo al léxico, encontramos adjetivos/sustantivos de carácter valorativo con un uso irónico/negativo/positivo/peyorativo/imperativo y el empleo de palabras baúl como “tema”, “cosa”… Para terminar, encontramos procedimientos gramaticales como la elipsis de formas verbales y pronombres como…; la catáfora/anáfora en la línea…; un paralelismo sintáctico entre las líneas… y …; la deixis social…, espacial…, temporal… y personal… con la que reforzamos la idea de que estamos ante un texto subjetivo, un texto argumentativo.

El Barroco: Temas, Estilos y Tendencias Literarias

Barroco

Temas:

• El desengaño ideológico y el pesimismo
• La obsesión por la muerte (Tempus fugit, memento mori, quotidie morimur, contemptus mundi, horror vacui)
• El amor
• La naturaleza (Locus amoenus)
• La mitología

Estilo:

• Etapa de contrastes
• Empleo de formas retorcidas
• Recargamiento
• Búsqueda de la novedad
• Uso de retrato e ironía para hacer un retrato grotesco de la realidad

Tendencias literarias:

• Conceptismo
  • Uso de la prosa y el verso, importancia del contenido sobre la forma, gusto por la antítesis y la hipérbole, ironía, empleo de ingeniosas paradojas, dobles sentidos, polisemias
  • Baltasar Gracián y Quevedo
• Culteranismo
  • Artificio poético, preferencia por el verso, importancia de la forma sobre el contenido, abundancia de figuras retóricas, alusiones mitológicas
  • Luis de Góngora: Fábula de Polifemo y Galatea (63 octavas reales), Soledades
  • Estilo:
    • Lenguaje de extrema dificultad
    • Realidad embellecida por símiles y metáforas
    • El argumento no es más que un mero pretexto para construir un mundo de belleza que busca escapar de la miserable realidad de la época.

P: Anacreonte español…(De Luis a Quevedo. Soneto).

Francisco Quevedo: (Tres bloques temáticos: poemas filosófico-morales, poemas amorosos, poemas satíricos burlescos)

P: ¡Ah, de la vida! Soneto. Tópicos: Tempus fugit, memento mori, fortuna imperatrix mundi.

Lope de Vega: P: Desmayarse, atreverse, áspero,…

Temática: la contradicción del amor, que se presenta como una experiencia intensa y paradójica, capaz de provocar tanto gozo como sufrimiento.

Sor Juana Inés de la Cruz: (Poesía religiosa y amorosa. Con la Égloga demuestra sentimientos. 2 tomos de poesía. Defensora de la educación de la mujer y denunció su situación en la sociedad.

P: ‘Hombres necios que acusáis…’ (Tema: Crítica a la hipocresía y al estándar de los hombres con respecto a las mujeres. Redondilla: versos octosílabos, rima consonante esquema ABBA.

Miguel de Cervantes: Primera novela: La Galatea. Sus novelas ejemplares: idealistas (‘La fuerza de la sangre’) y realistas (‘Rinconete y Cortadillo’). Publicada de forma póstuma: ‘Los trabajos de Persiles y Segismunda’. Don Quijote de la Mancha (1605-1615). Quijote apócrifo: Avellaneda.

Personajes: Alonso Quijano, Aldonza Lorenzo (Dulcinea del Toboso), Sancho Panza, el cura, el barbero, el bachiller Sansón Carrasco, Teresa Panza)

Innovaciones narrativas:

• Inicio de la novela moderna junto a Lazarillo. Texto metaliterario (varios tipos de géneros literarios dentro de la novela)
• Presencia narrador omnisciente. Cervantes juega a ser un mero transmisor de un ‘manuscrito encontrado’, escrito por Cide Hamete Benengeli. El argumento se desarrolla de manera lineal. Recapitulación. Contraste entre lo idealizado y lo real. Perspectivismo. Suspensión de la trama. El humor constante a través de ironía, situaciones grotescas y conversaciones absurdas.

Prosa Barroca (Novela Picaresca: Se utiliza para críticas a la alta sociedad y así poner en duda su honor y honra. Se acentúan pesimismo y vanidad del mundo.

Novelas: La vida del Buscón llamado don Pablos, La pícara Justina (picaresca femenina).

Baltasar Gracián: El Criticón: Es una novela publicada en tres partes y considerada la obra maestra del conceptismo español y del autor. Gran alegoría que abarca toda la vida del hombre, representado en sus facetas de impulsivo e inexperto, Andrenio, y el prudente experimentado Critilo. Es la obra literaria que resume la visión filosófica del mundo de Gracián bajo la forma de una gran epopeya moral. Los protagonistas logran escapar de la mediocridad reinante alcanzando la fama eterna. Destaca el recurso de la antítesis y todo tipo de juegos de palabras con la abundancia de sentencias y máximas de origen culto o refranes populares que adecua a sus intenciones adaptándolos o transformándolos de modo original. Influyó en Schopenhauer o Nietzsche.

Lazarillo de Tormes vs El Buscón:

Semejanzas:

• Ambas obras están relacionadas con la novela picaresca.
• Sus protagonistas son pícaros antihéroes que provienen de entornos humildes.
• Ambas obras critican a la sociedad.
• En las dos obras hay narrador en primera persona.

Diferencias:

• El contexto y tono del Lazarillo es más triste que el de El Buscón, que es más satírico.
• Las obras del Lazarillo se cuentan en capítulos mientras que El Buscón sigue una estructura lineal.
• El desenlace del Lazarillo es pesimista mientras que en El Buscón es más satírico ya que Pablo se termina enfrentando a sus acciones.
• El significado de los personajes secundarios es distinto entre obra y obra.
• Don Pablo es menos ingenioso que el pícaro.
• Quevedo le da un toque conceptista.

Barroco: El Barroco literario es un movimiento del siglo XVII caracterizado por la complejidad estilística, la ornamentación exagerada y un enfoque en temas como la fugacidad de la vida, el desengaño y la dualidad entre lo espiritual y lo material. Sus principales expresiones son el culteranismo (perfección formal y estética, como en Góngora) y el conceptismo (ingenio y profundidad en el significado, como en Quevedo).

Los validos eran ministros favoritos de los reyes de la monarquía hispánica en los siglos XVI y XVII, que ejercían el poder político en su nombre, asumiendo la gestión del gobierno. Su figura destacó especialmente durante los Austrias menores, como el duque de Lerma y el conde-duque de Olivares.

Los moriscos eran los musulmanes de la península ibérica que, tras la Reconquista, fueron obligados a convertirse al cristianismo.

El horror vacui es el miedo o rechazo al vacío en el arte y la decoración, característico de estilos como el barroco, donde se llenan todos los espacios con elementos ornamentales, creando una sensación de saturación visual.

El término contemptus mundi (latín para «desprecio del mundo») expresa una actitud de rechazo hacia las vanidades y placeres terrenales, considerando la vida mundana como efímera y carente de valor frente a la eternidad espiritual. Fue un tema recurrente en la literatura medieval y barroca, vinculado al pensamiento cristiano y a la reflexión sobre la fugacidad de la vida.

Cervantes:

Póstumo: Se refiere a algo que ocurre o se publica después de la muerte de una persona, especialmente en relación a obras o títulos.

Yelmo: Es una pieza de armadura que cubre y protege la cabeza, usada principalmente en la Edad Media y en el Renacimiento.

Batanes: Son unos utensilios o máquinas utilizadas en el proceso de fabricación textil, especialmente en la industria de la lana, para golpear y apretar las fibras, o bien, en algunos casos, se refiere a los talleres donde se realiza este trabajo.

Alojería: En el contexto teatral, se refiere a una comedia o pieza ligera, generalmente de carácter popular, que se representaba en los corrales de comedias. A menudo tenía un tono jocoso o humorístico.

Cazuela: En los corrales de comedias del Siglo de Oro, la cazuela era la sección destinada a las mujeres del público, que se ubicaban en un espacio elevado, separadas de los hombres. También puede referirse al público que asistía a las funciones, generalmente de clases bajas.

Mosquetero: Personaje típico de las obras de capa y espada, como las de Lope de Vega. El mosquetero es un joven valiente y audaz, a menudo con cierto aire romántico y de honor, involucrado en duelos y situaciones heroicas.

Loa: En el teatro barroco, especialmente en las obras de Lope de Vega, la loa era una breve pieza introductoria que se representaba antes de la obra principal. Su propósito era alabar a la obra, al autor, o a la nobleza, y preparaba al público para la comedia.

Mojiganga: Se refiere a una pieza cómica y de tono burlesco, a menudo breve y con un carácter popular, que se presentaba en los corrales de comedias. La mojiganga solía contener situaciones ridículas y personajes extravagantes.

Zarzuela: Es un género teatral español que combina música, canto y diálogo hablado. Surgió en el Siglo de Oro y sigue teniendo importancia en el teatro español.

Teatro Popular, Cortesano y Religioso en el Barroco

Teatro popular: Los Corrales de comedia. Las obras intentaban satisfacer los gustos y expectativas de un público diverso.

• Estamento llano: la cazuela para las mujeres, el patio para los hombres, desvanes (comerciantes y artesanos con más dinero).
• Si no había cazuela, hombres y mujeres en el patio separados por el degolladero.
• Los nobles mezclados en aposentos.
• Escenografía rudimentaria: bofetón y escotillón, grúa.

Teatro Cortesano: Se celebra en el palacio y al aire libre. Se caracterizaba por la espectacularidad visual y auditiva.

Teatro Religioso: Los autos sacramentales son obras en 1 acto con personajes alegóricos, que desarrollan 1 tema religioso con intención didáctica y que termina con la exaltación de la eucaristía. Estaban acompañados por sus correspondientes loas, entremeses y mojigangas. La puesta en escena era muy compleja y de gran dificultad técnica.

La Comedia Nueva de Lope de Vega:

Características:

• Escritas en verso y combinan estructuras métricas diferentes. Hay preferencia por el octosílabo y endecasílabo. La métrica se adapta a la situación dramática: romances y octavas para narraciones, décimas para lamentos, sonetos para las esperas, tercetos para asuntos importantes, redondillas para el amor…
• Constan de 3 actos o jornadas (planteamiento, nudo y desenlace).
• No respetan las unidades de tiempo, lugar y acción.
• Combinan lo trágico y lo cómico.
• Desarrollan argumentos muy variados: final desgraciado (El caballero de Olmedo), comedias jocosas con final feliz (El perro del hortelano) y tragicomedia (Fuenteovejuna).
• Desarrollan argumentos muy variados de fuentes distintas (tema inventado: La dama boba).
• Persiguen doble finalidad: entretener al pueblo y difundir la ideología de las clases dominantes.
• Se cumplen las reglas del decoro.
• Se incorporan bailes y letrillas para ser cantadas.
• Los dramaturgos vendían sus manuscritos a los autores. No existían los derechos de autor.

Temas: La honra y el amor (el conflicto nace muchas veces de la rivalidad amorosa o de la oposición de la familia de la dama a la relación con el galán.)

Personajes: Protagonistas (Dama y galán (villano) son perfectos), antagonistas (Contragalán y contradama), criados (Gracioso y criada de la dama), figuras de autoridad (padre o hermanos)

Clasificación del teatro de Lope:

• La habilidad en el empleo y la recreación de motivos propios de la poesía popular castellana (Romancero).
• La agilidad de la acción.
• La intensidad lírica del texto.

3 núcleos:

• Dramas de poder injusto (Fuenteovejuna)
• Comedias de capa y espada (La Dama boba)
• Tragedias (El caballero de Olmedo, El castigo sin venganza)

Tirso de Molina: Un puente entre el teatro de Lope y el de Calderón.

Novedades:

• La importancia de los personajes femeninos (mujeres decididas e inteligentes (Doña Juana en Don Gil de las Calzas Verdes)
• La tendencia a dar mayor importancia a un personaje protagonista.
• El planteamiento de problemas teológicos (El condenado por desconfiado).

Precedente de Don Juan Tenorio y el Estudiante de Salamanca: El burlador de Sevilla y convidado de piedra

Características:

• El conquistador insaciable, que seduce compulsivamente a mujeres de distinta condición. Incapaz de mostrar arrepentimiento ni temor a Dios, se convierte en una figura demoníaca, que desafía las leyes humanas y divinas.
• El convidado de piedra. Un gesto arrogante y sacrílego, don Juan invita a cenar a la estatua del padre de doña Ana, el comendador Don Gonzalo, a quien asesinó. Este acude a la cita, toma de la mano a don Juan y lo arrastra a los infiernos, consumando el inevitable castigo.