La Generación del 27: Características, Autores y Legado

Contexto Histórico y Origen de la Generación del 27

A partir de 1920, la situación política, económica y social experimentó un cambio significativo debido a varios factores: el periodo de entreguerras, el crecimiento económico de los «felices años 20» (derivado de la reactivación industrial y social tras el fin de la Primera Guerra Mundial), la Revolución Rusa de octubre de 1917, el triunfo del fascismo y el nazismo, y el crack del 29. En España, la dictadura de Primo de Rivera marcó el fin del turno de partidos. La Segunda República impulsó la educación y fomentó las instituciones culturales.

Características de la Generación del 27

La Generación del 27 es un grupo de escritores nacidos entre finales del siglo XIX y principios del XX, que comienzan a publicar alrededor de 1920. Este grupo renovó la lírica, combinando elementos innovadores de las vanguardias con la tradición literaria española. Se les denomina «generación» debido a:

  • Su nacimiento en fechas cercanas.
  • Su participación en conferencias y proyectos conjuntos.

Dos hitos importantes marcaron a esta generación:

  1. La reunión en homenaje a Góngora en 1927.
  2. La publicación de la antología Poesía Española Contemporánea de Gerardo Diego, que dio a conocer al grupo y equiparó a sus autores con poetas ya consagrados.

Se caracterizan por un gran cuidado formal. Muchos de ellos eran profesores de literatura y se inspiraban en la tradición para su producción poética, creando nuevos poemas a partir de obras anteriores. En cuanto a la métrica, emplearon formas estróficas tradicionales (romances, sonetos, coplas…) y verso libre, buscando la innovación. La poesía se basa en repeticiones de sonidos y acentos para lograr un ritmo oral en el poema. La influencia de Góngora se manifiesta en el uso de imágenes poéticas, donde a partir de un objeto o idea se llega a un concepto completamente diferente.

Temas Principales

Los temas principales en la obra de la Generación del 27 son:

  • Amor y erotismo.
  • Ciudad.
  • Compromiso social y político.
  • Naturaleza.

Se preocupaban por la estética y, con la influencia del surrealismo, el amour fou (el amor loco, la pasión que te hace perder el control) cobró protagonismo. Apoyaban el progreso y criticaban la desigualdad social, mostrando un fuerte compromiso social y político. La naturaleza se relaciona con el exilio y el desarraigo, con una cierta idealización del paisaje español.

Principales Autores y sus Obras

Pedro Salinas

Pedro Salinas fue profesor y un exponente de la poesía pura. Destaca su obra Presagios. Es conocido como el poeta del amor, especialmente por sus obras La voz a ti debida y Razón de amor. Su poesía se caracteriza por su equilibrio y cuidado formal, con un profundo conocimiento de los clásicos y referencias culturales, lo que puede dificultar su comprensión.

Jorge Guillén

Jorge Guillén fue el mayor representante de la poesía pura. Aspiraba a crear un poema que abarcara toda la realidad, lo que se refleja en su recopilación Aire nuestro, compuesta por Cántico, Clamor y Homenaje.

Gerardo Diego

Gerardo Diego tuvo una primera etapa poética influenciada por el creacionismo, con obras como Manual de espumas. Su segunda etapa se inclinó hacia el neopopularismo (espontaneidad, tono coloquial, repeticiones, brevedad), destacando Romancero de la novia.

Rafael Alberti

Rafael Alberti inició su trayectoria con una etapa tradicional, con Marinero en Tierra. Luego se adentró en la poesía pura y las vanguardias, destacando Sobre los ángeles. Finalmente, a partir de 1933, tras su viaje a Rusia y su activismo político, desarrolló una poesía comprometida con obras de corte comunista.

Luis Cernuda

Luis Cernuda demostró un profundo conocimiento de los referentes clásicos en poemarios como Donde habite el olvido. Utilizó imágenes novedosas y predominan los estados de conciencia alterados. Su temática principal es el amor, reivindicando la homosexualidad en obras como Los placeres prohibidos. La guerra y el exilio le llevaron a abordar temas como el desarraigo y el paso del tiempo en Desolación de la quimera.

Vicente Aleixandre

La producción de Vicente Aleixandre se divide en tres etapas: poesía pura, poesía influenciada por el surrealismo (Espadas como labios) y poesía de compromiso (Historia del corazón).

Dámaso Alonso

Dámaso Alonso es autor de Hijos de la ira, obra que inaugura la poesía de posguerra.

Miguel Hernández

Miguel Hernández, el más joven del grupo, tuvo una formación diferente. Su primera etapa fue clasicista (El rayo que no cesa). Su segunda etapa se caracterizó por un mayor compromiso social y preocupación por las injusticias, como se refleja en Viento del pueblo. Antes de morir en la cárcel, compuso Cancionero y romancero de ausencias.

Federico García Lorca

Federico García Lorca tuvo una primera etapa neopopularista, basada en la tradición española y el uso de imágenes, con Romancero Gitano, donde la marginalidad de los gitanos se convierte en símbolo de libertad. Su segunda etapa, más vanguardista y con influencia del surrealismo, se centra en la crítica política y la denuncia de las desigualdades, como en Poeta en Nueva York. Destacan también sus Sonetos del amor oscuro, publicados clandestinamente años después de su muerte.

Las Sinsombrero

Las Sinsombrero fueron un grupo de mujeres artistas y escritoras que surgieron paralelamente a la Generación del 27. Su nombre proviene del gesto de quitarse el sombrero en público, un acto de rebeldía en la época. Entre ellas destacan María Zambrano, Maruja Mallo y Concha Méndez.

Legado de la Generación del 27

La Generación del 27 es una de las corrientes poéticas más importantes de la literatura española. Su influencia se extendió a la poesía de posguerra y continúa hasta nuestros días. El exilio o la muerte de muchos de sus miembros dieron paso a nuevas generaciones con diferentes enfoques y planteamientos.

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