Poesía del Siglo XVI: Una Nueva Era Literaria
Desde finales de los años 20 y hasta la mitad del siglo XVI, se introduce en España la nueva poesía italiana. La publicación y rápida difusión de las obras de Garcilaso de la Vega contribuyó de modo decisivo al triunfo de esta corriente, con sus nuevos géneros, motivos, temas, versos y estrofas.
Influencias Clásicas y Tópicos Renacentistas
Los poetas renacentistas toman de la literatura clásica grecolatina géneros y temas. Además de la presencia constante de la mitología, algunos tópicos clásicos aparecen insistentemente en la lírica renacentista:
- Carpe diem (Goza del día de hoy)
- Collige, virgo, rosas (Recoge, doncella, las rosas)
- Aurea mediocritas (La feliz mediocridad)
- Beatus ille (Feliz aquel)
El Amor Renacentista: Entre la Idealización y el Dolor
El tema habitual de la poesía renacentista es el amor, influido por la lírica del amor cortés cultivada por los trovadores, por la poesía petrarquista y por la filosofía neoplatónica. Los poetas conciben el amor como una virtud que hace mejores a los seres humanos. Mediante el amor, el hombre se eleva de lo material a lo inmaterial. Pero el amor es también frustración y dolor.
Poesía Moral y Mística: Otras Vertientes del Siglo XVI
Al lado de la poesía amorosa, se desarrolla durante el siglo XVI una poesía moral, que reelabora el tópico latino del Beatus ille, mientras que la amorosa insistiría en los del Carpe diem o el Collige, virgo, rosas. Existe también en el siglo XVI una peculiar literatura de carácter religioso, la mística: los místicos aspiran a unirse directamente con Dios y expresan esa experiencia en prosa o en verso.
Versos y Estrofas: La Forma en la Poesía Renacentista
El verso preferido de los poetas renacentistas es el endecasílabo, con el que alterna frecuentemente el heptasílabo. En cuanto a los géneros, se recuperan muchos de la tradición grecolatina. Las estrofas más frecuentes son el soneto, la canción, la lira, los tercetos encadenados, la silva y la octava real, entre otras.
Autores Clave del Siglo XVI: Garcilaso, Fray Luis y San Juan
Los escritores de poesía más importantes que compusieron durante el siglo XVI son Garcilaso de la Vega, Fray Luis de León y San Juan de la Cruz.
Garcilaso de la Vega: El Caballero Poeta
De familia noble, Garcilaso nació en Toledo hacia 1501. Vivió algún tiempo en Italia, donde se relacionó con importantes humanistas, leyó a los autores clásicos y escribió sus mejores versos. Murió en 1536 en Niza, como resultado de una acción militar. Garcilaso ha pasado a la posteridad como modelo del caballero renacentista, al unir en su persona los viejos ideales de las armas y de las letras. Su obra se publicó en 1543. Es bastante breve (tres églogas, sonetos, canciones, elegías…), pero contiene géneros, temas, motivos, métrica y un lenguaje innovador.
Sonetos y Églogas: La Cima de la Poesía Garcilasiana
Los sonetos de Garcilaso son de tema amoroso, algunos próximos aún a la lírica de cancionero, otros ya plenamente renacentistas. Junto a los sonetos, las églogas son la cima de la poesía de Garcilaso. La égloga es una composición poética en la que dialogan varios pastores, sobre todo de amor.
Amor y Naturaleza: Los Grandes Temas de Garcilaso
El amor es el tema predominante en la poesía garcilasiana. Se trata de un amor neoplatónico en el que no faltan la indiferencia de la dama, el dolor del amante, la esperanza y la desesperanza. Sus poemas de madurez muestran ya la nueva sentimentalidad renacentista, suave y melancólica. El otro gran tema de la poesía de Garcilaso es la naturaleza, que aparece como entorno idealizado que escucha a los pastores y los consuela en sus quejas. El estilo responde a las ideas renacentistas de naturalidad y elegancia. Su lenguaje es sencillo y el tono de su poesía es dulce, triste y melancólico, como revelan los adjetivos antepuestos.
Lazarillo de Tormes: El Origen de la Novela Moderna
Se desconoce el autor de «Lazarillo de Tormes». La obra apareció publicada de forma anónima en 1554. El autor, de la que se ha llamado la primera novela moderna, era culto y muy crítico. No se sabe exactamente por qué razón no firmó la obra con su nombre.
Estructura de la Obra
Está dividida en un prólogo y siete tratados de distinta extensión, en los que Lázaro cuenta sus antecedentes familiares y su pasado al servicio de varios amos.
Miguel de Cervantes: Entre el Renacimiento y el Barroco
(1547-1616) Su vida transcurre en un periodo intermedio entre el Renacimiento y la edad que habrá de sucederle, el Barroco, etapa en la que se inicia la decadencia política y económica del Imperio español y en la que predomina una visión pesimista y desengañada del mundo. El vivir de lleno sinsabores y dificultades estuvo marcado por varios acontecimientos en los que demostró entereza y bondad natural. Nació en Alcalá de Henares y durante su infancia residió en diversas ciudades. En 1569 marchó a Roma y viajó por Italia, lo que le permitió conocer la cultura renacentista. En 1571 formó parte, como soldado, de la Armada española, bajo el mando de don Juan de Austria, contra el acoso de los turcos a las naciones cristianas. En la batalla del golfo griego de Lepanto, le hirieron de un arcabuzazo en el pecho y perdió el movimiento de la mano izquierda. Siguió en Italia, donde se curó sus heridas. Continuó siendo soldado.