Explorando los Orígenes de la Lírica y la Épica Medieval Castellana

Orígenes de la Lírica y la Épica Medieval Castellana

La lírica popular se desarrolló en la península ibérica desde los primeros momentos del nacimiento de las distintas lenguas romances evolucionadas a partir del latín. Las creaciones populares así nacidas son anónimas. Se conservan algunos textos de lírica popular transmitidos en mozárabe, lengua que hablaban los cristianos dentro del territorio peninsular ocupado por los musulmanes.

Lírica Mozárabe

Estas composiciones se llaman *moaxajas*. Las *poemiyas* mozárabes con las que se acaban se denominan *jarchas*, las cuales no fueron descubiertas hasta el siglo XX. Se trata de composiciones de tema amoroso.

Lírica Galaicoportuguesa

En el siglo XII surgió en Galicia una importante corriente literaria, influida por la lírica procedente de la Provenza francesa. Esta llegó a la península a través del Camino de Santiago. Se trata de composiciones escritas en el dialecto del latín que se hablaba en la península, lengua que derivaría luego al gallego y portugués.

Lírica Castellana

En el siglo XV alcanzó gran auge y se escribieron numerosos cancioneros. Según sus temas, está formada por canciones de mayo, canciones de boda, albadas, alboradas. La forma estrófica más característica de la lírica popular fue el *zéjel*, y se compone de un estribillo que se repite de manera constante.

La Épica Castellana

La épica es sinónimo de narración y se refiere al relato de unos hechos por parte de un autor. La épica comprende exclusivamente las narraciones en verso de los hechos valerosos. Características: métrica irregular, lenguaje expresivo y popular, realismo de los hechos narrados y temas heroicos.

Mester de Juglaría

El juglar era un personaje característico de la Edad Media europea. Vestido generalmente con llamativos ropajes, se situaba en las plazas y castillos para entretener a la gente con sus cantos y bailes. Al arte u oficio de estos juglares se conoce como *mester de juglaría*. Fueron los primeros en emplear las lenguas romances.

La Epopeya y los Cantares de Gesta

La epopeya es una composición poética que narra un hecho digno de memoria para un pueblo. Su tema principal eran las guerras. Los *cantares de gesta* son narraciones sobre fondo histórico compuestas por juglares, que en verso cantaban hazañas de caballeros medievales. Tienen origen germánico. Los *romances* son composiciones en verso de tema variado que se han transmitido de forma oral hasta el siglo XV.

El Cantar del Mio Cid

El *Cantar del Mio Cid* es el único poema épico en castellano conservado en su forma original. Se halla en un manuscrito del siglo XIV. El Poema de Mio Cid es un cantar de gesta, una obra del género épico medieval. Se trata de un tipo de obra compuesta no para ser leída, sino para ser recitada por juglares. Consta de 3730 versos y se publicó por primera vez en 1779. Su contenido es: Cantar del Destierro, Cantar de Bodas y Cantar de la Afrenta de Corpes.

El Romancero

El *romance* es una composición poética formada por una serie no fija de versos octosílabos que riman en asonancia. Se distinguen dos épocas: el Romancero Viejo (durante la Edad Media) y el Romancero Nuevo (posterior a la Edad Media). Clasificación: épicos, históricos, fronterizos, lírico-novelescos, carolingios. Características: su sencillez, diálogo, escasez de descripciones, paralelismos y repeticiones, y final truncado.

Mester de Clerecía

Al oficio de los clérigos se le llamó *mester de clerecía*. Los representantes de este oficio aprovechaban sus obras para instruir al pueblo, cumpliendo así una misión didáctica. En la métrica utilizaban una estrofa característica: la cuaderna vía. Sus temas eran asuntos religiosos y heroicos. Principal representante: Gonzalo de Berceo.

Géneros Literarios

Lírico, dramático y narrativo.

  • Subgéneros líricos: elegía (dolor, muerte), oda (melancolía), égloga (amor), sátira (vicios).
  • Subgéneros dramáticos: tragedia, drama y comedia.
  • Subgéneros narrativos: epopeya (historia de un pueblo), cantares de gesta (héroes medievales), romances (historias populares), fábula, epístola (carta con finalidad de enseñar), ensayo.

Desarrollo de la Prosa Literaria en la Edad Media

A medida que avanza la Edad Media, el castellano se va consolidando como lengua válida para la expresión literaria, pero también para la difusión del pensamiento científico y doctrinal. Alfonso X y Don Juan Manuel en el siglo XIV, entre otros, consiguieron que nuestra lengua superara pronto dos formidables obstáculos con los que se enfrentó su evolución: la falta de prestigio literario de la prosa frente al verso, y la poca consideración del castellano frente al latín.

Alfonso X el Sabio

En plena Reconquista, durante el siglo XIII, toma relevancia en el panorama cultural Alfonso X, el cual se consagró con entusiasmo a traducciones y adaptaciones de obras árabes y hebreas. Estas obras ayudaron a la recuperación de la cultura grecolatina, desaparecida tras la caída del Imperio Romano. Uno de los mayores méritos de Alfonso X consistió en establecer el castellano como lengua oficial del reino. Sus obras: históricas, científicas, jurídicas, religiosas y de juegos.

El Siglo XIV Europeo

El siglo XIV es en toda Europa una época caracterizada por las tensiones y las guerras que se desatan entre los distintos reinos y dentro de cada uno de ellos. Estos factores le dieron al siglo XIV un carácter general de pesimismo y de presencia constante de la muerte. En España, este tema desata el vitalismo y el moralismo.

El Libro del Buen Amor

Con este nombre se conoce desde principios del siglo XX una obra compuesta por 1728 estrofas, llamada con anterioridad *Libro del Arcipreste*. Fue escrita en 1330. Su estructura: el *Libro del Buen Amor* es un texto formado por una sucesión de temas, estrofas y géneros variados que el autor aglutina con maestría. Se pueden distinguir: un prólogo en prosa, una narración amorosa ficticia, una colección de ejemplos, una paráfrasis, una narración alegórico-burlesca, reflexiones morales, una serie de sátiras y poemas líricos. Estilo y sentido: es característica a lo largo de toda la obra el habla viva y expresiva con un vocabulario rico y giros sintácticos muy cercanos a la lengua popular, de la que se extraen numerosos refranes.

Don Juan Manuel

Durante el siglo XIV comienzan a desarrollarse las ciudades en las que vivían los hombres libres. Surgieron así las primeras grandes figuras de nuestro panorama literario. Entre estas figuras destaca Don Juan Manuel, el cual escribe una obra para que sirva de ejemplo a quienes la lean (intención didáctica). Su obra más representativa: *El Conde Lucanor*. Estilo: es depurado porque uno de sus objetivos principales era alcanzar la claridad en su exposición. Obra literaria: toda la obra literaria de Juan Manuel está escrita en prosa y casi en su totalidad persigue un carácter didáctico o moral.

Juan de Mena

Juan de Mena fue uno de los mejores latinistas de su época. Compuso numerosos poemas amorosos en verso octosílabo. Su obra cumbre es *El Laberinto de Fortuna*. Es un extenso poema en coplas dodecasílabas de arte mayor y carácter alegórico.

Jorge Manrique

Jorge Manrique nació en la población palentina de Paredes de Nava. Fue probablemente el más importante entre los poetas del siglo XV. Su obra es bastante reducida, la constituyen unas 50 composiciones en arte real octosílabo, la mayoría de los cuales son poemas amorosos. Su obra más representativa son las *Coplas a la muerte de su padre*. En lo que se refiere a la estructura, se puede dividir en 3 partes: la primera contiene una reflexión sobre la muerte, la segunda es una larga reflexión sobre la inestabilidad de la fortuna, y la tercera constituye propiamente la elegía por la muerte de su padre.

La Celestina

Con este nombre se conoce habitualmente a la *Comedia o Tragicomedia de Calisto y Melibea*. La obra se editó por primera vez en Burgos y estaba compuesta por dieciséis actos. En 1502 se publicó una nueva versión de esta historia ya con el título de *Tragicomedia de Calisto y Melibea*, que constaba ya de 21 actos. Autor y género: Fernando de Rojas nació en Toledo. Su gran obra muestra que Rojas era un latinista competente. *La Celestina* es obra de dos autores: el llamado Antiguo Autor y Fernando de Rojas. Su género literario se duda entre obra dramática u obra narrativa. En la actualidad, *La Celestina* se considera representante de un género característico del momento: la comedia humanística. Argumento y temas: la acción gira en torno al amor de Calisto y Melibea. Sus temas tratan la personalidad humana: el amor, la muerte, la codicia, el azar. Estructura: consta de 21 actos. Lenguaje: *La Celestina* utiliza un vocabulario riquísimo y una construcción sintáctica ya muy poco medieval.

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