Modernismo y Generación del 98: Dos Corrientes de Renovación Literaria

Desde finales del siglo XIX, surgen en Europa y América corrientes renovadoras opuestas al Realismo. En España e Hispanoamérica, este movimiento renovador, que abarca el final del siglo XIX y las dos primeras décadas del siglo XX, recibe el nombre de Modernismo. Este término, peyorativo en un primer momento, se refería a jóvenes que se autodenominaban “gente nueva” y mostraban desprecio a los menos jóvenes y a la literatura realista. Estaban influenciados por la literatura francesa contemporánea, más concretamente por dos movimientos: el Parnasianismo y el Simbolismo. Por otra parte, se utilizó el término Generación del 98 para aquellos que mostraban mayor interés por los contenidos humanos y adoptaban una actitud crítica frente a la situación política y social de España. Ambos movimientos coinciden en el tiempo, y algunos de los escritores participaron de ambas tendencias, como Antonio Machado o Ramón María del Valle-Inclán. Así, Modernismo y Generación del 98 son considerados movimientos de renovación literaria.

Diferencias y Similitudes entre Modernismo y Generación del 98

Mientras que la Generación del 98 se caracteriza por ser reflexiva, adusta y patriótica, preocupada por la situación de España, el Modernismo se manifiesta como intuitivo, con ambición cosmopolita y superando las fronteras nacionales. Los autores del 98 son hombres tristes y ensimismados, analizadores y meditadores, mientras que los modernistas gozan de la vida y realizan un examen de conciencia. Sin embargo, ambos movimientos comparten fuentes extranjeras, utilizan los mismos medios de publicación, se rebelan frente al aburguesamiento del arte y buscan una interpretación unitaria del mundo. Ambos nacen de la insatisfacción con la literatura realista y naturalista, y necesitan rebelarse contra las normas estéticas imperantes.

El Modernismo: Características y Principales Autores

El Modernismo, aunque no fue un movimiento muy duradero, tuvo una influencia decisiva en la literatura posterior. Se buscaba un arte provocador, y como forma de vida, muchos autores asumieron la bohemia, una actitud de rebeldía moral. Presenta una importante influencia romántica; de hecho, en algunos países hispanoamericanos se considera un Romanticismo tardío. Las novedades más importantes provienen del Parnasianismo y del Simbolismo franceses.

Influencias del Parnasianismo y el Simbolismo

• Parnasianismo: Busca la perfección formal, los versos pulidos, de ahí la preferencia por temas propicios al lucimiento esteticista (mitología, evocación del pasado, ambientes exóticos…). Defiende “el arte por el arte”, la belleza.
• Simbolismo: Sostiene que la realidad, tras sus apariencias, esconde significaciones profundas que el poeta tiene que descubrir y comunicar al lector. Para ello, se sirven de símbolos (imagen física que sugiere ideas, sentimientos…), por ejemplo, el “ocaso” como símbolo de la decadencia o muerte, o el “camino” como símbolo de la vida (utilizado por Machado).

Características del Modernismo

El Modernismo se inicia en Hispanoamérica como una transformación del lenguaje poético y un modo diferente de concebir la poesía. Sus características principales son:

1. Rechazo de la mediocridad y la vulgaridad: Los modernistas sentían un profundo rechazo hacia la sociedad de su tiempo, lo que se refleja en su gusto por lo exótico y lo exquisito. Buscaban inspiración en el mundo antiguo, el pasado medieval, la mitología germánica, la civilización asiática y la creación de un mundo lleno de belleza. Este deseo de evasión también los llevó a apreciar los viajes y los lugares distintos, siendo París su ciudad por excelencia.
2. Esteticismo: La estética modernista se define por:
   1. Evocación del mundo sensorial.
   2. Musicalidad y renovación métrica: Se da gran importancia al ritmo y la armonía. Se recuperan metros olvidados o poco utilizados (alejandrino, eneasílabo) y se crean otros nuevos de hasta veinte sílabas. Se utiliza el verso libre, las aliteraciones y las palabras esdrújulas.
   3. Riqueza verbal y capacidad de sugestión: Se emplea un léxico extraño que llama la atención.
3. Temas: Los temas principales del Modernismo incluyen la recreación del pasado, el amor y el erotismo.

Rubén Darío: Figura Clave del Modernismo

Rubén Darío es considerado el iniciador del Modernismo y el responsable de su difusión en España. Vivió en varios lugares y llevó una vida bohemia en Madrid, marcada por el alcoholismo. Regresó a Nicaragua, su país natal, poco antes de su muerte. Se promulgó una ley en Nicaragua para que pudiera divorciarse, aunque el divorcio nunca fue efectivo porque su esposa se opuso. Influyó en autores más jóvenes como los hermanos Machado, Juan Ramón Jiménez y Valle-Inclán. Sus poemas presentan un lenguaje culto, ritmo y sensaciones, y tratan de mundos y seres fabulosos.

Obras Principales de Rubén Darío

• Azul (1888): Inaugura el Modernismo.
• Prosas profanas (1896): Libro parnasianista que representa la plenitud del Modernismo. En estas dos obras predomina el tema amoroso, donde el amor es visto como una fuerza que lleva al individuo de mujer en mujer. Sus poemas son plásticos, coloristas y de gran efecto lírico.
• Cantos de vida y esperanza (1905): Inaugura una nueva manera poética, recuperando su preocupación social y su amor por España.
• El canto errante (1907): Su última composición.