El Pueblo Gitano en el Romancero Gitano

El gitano representa la libertad, la transgresión, simboliza la cultura primitiva y natural, ajena a las normas. El impulso sexual lo lleva a la tragedia, a la pena negra. El gitano se opone a las normas, vive en un conflicto social. El único personaje principal es la pena negra andaluza, pero la creación del universo surge de los romances entre figuras humanas (Camborio, Preciosa), caracterizadas con muchos matices, aunque al mismo tiempo reflejen un sentido más profundo. La mayoría de personajes pertenecen al pueblo gitano, elevando la categoría del mito a la raza gitana. También hay personajes históricos y religiosos (Don Pedro). Frente al gitano aparece la Guardia Civil, la ley, la opresión y la norma frente a la libertad y el individualismo.

Temas Trágicos

El mundo creado por Lorca es un mundo trágico y violento, con temas principales como el amor y la muerte. Todos los temas van del mito a la tragedia; el mito es la expresión del conflicto ante el destino, que es la muerte. La muerte y el amor son las fuerzas míticas que forman nuestras vidas. El eros, el amor, es un bien que engendra vida; sin embargo, también es ausencia, tragedia. El tánatos es la muerte, tragedia. El mundo del Romancero es la Andalucía metafórica, se muestra el equilibrio entre lo individual y lo universal, entre lo mítico y lo humano.

Símbolos

Es una figura que consiste en mostrar una imagen concreta, perceptible por los sentidos. La poesía de Lorca se caracteriza por el simbolismo, símbolos basados en imágenes para crear un universo.

Guardia Civil y Gitanos

• Gitanos: Simbolizan el hombre primitivo, antisocial, el dolor y la tragedia; el destino de la mayoría es la muerte.
• Guardia Civil: Simboliza las normas de la civilización, las cuales se imponen con violencia.

Colores

• Verde: La vida, la sexualidad, la naturaleza; adquiere connotaciones dolorosas que tienen que ver con el amor.
• Negro: Símbolo negativo, vinculado con la muerte, la pena de los gitanos, la capa de los guardias.
• Blanco: Símbolo de pureza, pero también negativo, dureza de la muerte, la luna.
• Rojo: Pasión y sangre, instinto sexual, violencia.

El Cuerpo

Sentido erótico, a través de algunas partes.

Naturaleza

• Luna: Vinculada con el dolor, la tragedia y la muerte.
• Viento: Símbolo de instinto sexual masculino y violento.
• Agua: Fuente de vida, purificación y regeneración que limpia.
• Tierra: Fuerza y fertilidad.
• Flores: Simbolizan la virginidad y el amor.

Animales

• Caballo: Pasión, instinto varonil.
• Toro: Simboliza la violencia.
• Gallo: El destino trágico.

Objetos de Metal

Símbolo de muerte.

Espejos

Su símbolo se relaciona con el agua; reflejan imágenes y las atrapan.

Números

Relacionados con lo religioso.

Técnicas y Estilo en el Romancero Gitano

Ejemplo de síntesis de lo tradicional con la vanguardia de los poetas de la Generación del 27. Utiliza el romance, lo que lo coloca dentro de la generación (versos octosílabos con rimas asonantes en versos pares), integra influencias procedentes de la tradición culta, episodios bíblicos, histórico-mitológicos. Cambia la estructura del romance tradicional e integra estructuras de vanguardia. Los romances están escritos en tercera persona, introduce descripciones de paisajes, completa el nivel narrativo con diálogos y monólogos. Poemario uniforme, todos los poemas giran en torno a un tema.

Huellas de Tradición Literaria Creando Impresión de Continuidad

• Fragmentarismo: Comienzo del poema con la acción en desarrollo que provoca un efecto de continuidad.
• Inclusión de Diálogos: Contribuyen a dramatizar el poema.
• Libertad de Uso de Tiempos Verbales: Pasa del presente al imperfecto o al pretérito perfecto simple, mezclando sus valores habituales y dando a las historias una indeterminación temporal.
• Repetición de vocablos y estructuras mediante el paralelismo y anáforas.
• Respuesta de un personaje a su interlocutor.

Rasgos Cultos

• Referencias Eruditas que hacen más complejos los poemas.
• Complejidad Conceptual creada a través de juegos de palabras.
• Metáforas y Todo Tipo de Imágenes: Dotan a los poemas de gran fuerza expresiva por la relación entre lo real y lo imaginario. En las imágenes se aprecia el influjo de las vanguardias del siglo XX.
• La Personificación: Recurso frecuente con el que el poeta humaniza la naturaleza.
• Adjetivación: Busca recrear un mundo de sensaciones dramáticas y trágicas.

Poesía Española de los Últimos Años

En los años 70 conviven la rebeldía de los novísimos, la poesía clasicista y el erotismo de la poesía escrita por mujeres (Ana Rossetti). En los años 80 y 90 destaca la poesía del silencio y la poesía de la experiencia.

Poesía del Silencio

Heredera de la poesía pura y del existencialismo con su visión del hombre. José Ángel Valente: Mandorla, reflexiona sobre la palabra para comunicar la esencia de las cosas. El lenguaje es insuficiente para expresar el dolor de la existencia.

Poesía de la Experiencia

El autor clave es Luis García Montero con el libro Habitaciones separadas. El poeta de la experiencia cuenta lo que pasa y lo describe:

• Rechazo de la poesía de los novísimos. Se recupera la tonalidad y las conversaciones.
• Fingir emociones para poder expresar la experiencia y las emociones comunes. Experiencia personal.