La Generación del 27: Poesía Española de Vanguardia

Cronología y Contexto Histórico

La Generación del 27 se refiere a un grupo de autores que escribieron en los años 20 y 30 del siglo XX en España. Este periodo estuvo marcado por la dictadura de Primo de Rivera, la Segunda República y el estallido de la Guerra Civil, acontecimientos que influyeron en la desintegración y dispersión del grupo, incluyendo la muerte de algunos de sus miembros, como Federico García Lorca.

Rasgos Generacionales

Se considera a este grupo una generación literaria porque cumplen la mayoría de los rasgos que definen este concepto:

1. La diferencia de edad entre el miembro mayor y el más joven no era muy grande.
2. Compartían una formación intelectual semejante.
3. Mantuvieron relaciones personales, con la Residencia de Estudiantes como punto de encuentro.
4. Participaron en un acto fundacional: el homenaje a Góngora en Sevilla.

Otros rasgos, como la ruptura total con la generación anterior (la del 14) y la existencia de un guía, han sido cuestionados. Si bien la influencia de la generación anterior es evidente, muchos consideraban a Juan Ramón Jiménez como guía en la búsqueda de la poesía pura.

Las revistas literarias jugaron un papel crucial en la difusión de las ideas vanguardistas y de la nueva poesía, además de facilitar la relación entre estos escritores.

Miembros de la Generación

Pedro Salinas, Federico García Lorca, Dámaso Alonso, Emilio Prados, Rafael Alberti, Luis Cernuda, y Miguel Hernández (cuya inclusión es significativa) son considerados miembros clave de esta generación. La alta calidad literaria de sus obras ha llevado a que este periodo se denomine la Edad de Plata de la literatura española. Cultivaron todos los géneros, aunque su enfoque principal fue la poesía.

Rasgos Comunes

1. Rechazo de lo sentimental: Influenciados por las vanguardias, la emoción en sus poemas no se basa en la expresión directa de sentimientos.
2. Depuración estilística: Buscaron la poesía pura, despojando sus poemas de adornos y buscando la esencia, evitando rimas marcadas o artificios.
3. Influencia del surrealismo: Utilizaron un lenguaje nuevo y diferente a través de metáforas e imágenes surrealistas.
4. Influencia de la poesía popular: Inspirados por autores como Garcilaso, Góngora y Quevedo, desarrollaron una corriente neopopular.

Etapas

1. Poesía pura: Inicialmente, se vieron influidos por Juan Ramón Jiménez, cultivando la poesía pura junto con poemas de vanguardia y neopopulares.
2. Surrealismo: El surrealismo se convirtió en la principal vanguardia, aunque algunos autores también adoptaron una línea combativa a favor de la República.
3. Última etapa: Marcada por el asesinato de Lorca, la generación se dispersó, con muchos autores exiliándose.

Aspectos y Obras Destacadas de los Autores

1. Pedro Salinas: El amor, desde una perspectiva intelectual, es el eje central de su poesía, como se ve en La voz a ti debida.
2. Jorge Guillén: Su poesía se caracteriza por la ausencia de adornos y es un canto a la plenitud de la vida. Su obra destacada es Aire nuestro.
3. Gerardo Diego: Cultivó dos líneas poéticas: la vanguardista (Manual de espumas) y la tradicional (ej. poema al río Duero).
4. Federico García Lorca: En la poesía tradicional, destaca Romancero gitano, con temas como la muerte, la libertad y el amor. En la vanguardia, su obra surrealista Poeta en Nueva York utiliza un lenguaje metafórico y simbólico.
5. Vicente Aleixandre: Galardonado con el Premio Nobel de Literatura, su obra representa el surrealismo y la poesía pura. Destaca Espadas como labios.
6. Rafael Alberti: Inició con una etapa neopopular (Marinero en tierra), seguida por el vanguardismo y surrealismo (Sobre los ángeles). Finalmente, escribió poemas contra el régimen y nostálgicos (Entre el clavel y la espada).
7. Luis Cernuda: Su obra, La realidad y el deseo, gira en torno al amor, el deseo y la imposibilidad de su realización.
8. Miguel Hernández: Poeta autodidacta, comenzó cercano a las vanguardias y la poesía pura. El rayo que no cesa explora el amor, el sufrimiento y el destino trágico. Posteriormente, adoptó la poesía social, con poemas como “Las nanas de la cebolla”, denunciando la represión e injusticias sociales.