Literatura Española: Del Siglo de Oro al Neoclasicismo
Novela Cervantina
La novela pastoril La Galatea, junto con las Novelas ejemplares (12 relatos que combinan elementos realistas e ideales con el objetivo de enseñar deleitando y aportar una visión ética de la realidad), marcan un punto de inflexión en la narrativa española. En el prólogo de las Novelas ejemplares, Cervantes realiza una reflexión sobre la novela de caballería (género al que pertenece Don Quijote) y la novela bizantina.
Importancia de la novela cervantina:
- Abre nuevos caminos en el arte de narrar.
- Originalidad y calidad de las narraciones.
- Profunda caracterización de los personajes.
- Realismo en las descripciones.
- Dominio del lenguaje y conocimiento de la literatura de la época.
Teatro de Cervantes
Cervantes definió el teatro como su gran vocación, pero también como su gran fracaso. Su carrera teatral coincidió con el auge de Lope de Vega, cuya fórmula dramática, más acorde con el gusto popular, eclipsó las obras de Cervantes, de corte más clásico y aristotélico.
Etapas del teatro cervantino:
- Primera etapa: Estilo clásico. Destacan obras como El cerco de Numancia (tragedia) y La Numancia.
- Segunda etapa: Introduce innovaciones teatrales. Sus obras de esta etapa, como los Entremeses (piezas breves, de carácter cómico y con personajes costumbristas), no se publicaron hasta 1615.
El Quijote de la Mancha
Don Quijote de la Mancha presenta elementos originales y singulares. El protagonista, un viejo hidalgo y pobre, contrasta con la imagen tradicional de los caballeros andantes (jóvenes, vigorosos, nobles y heroicos). La novela representa la realidad inmediata en un mundo mítico, identificando el heroísmo con la locura. Se produce una transformación de la realidad, fusionando lo real y lo ideal.
Temas y sentido del Quijote:
- Locura: Un hidalgo que pierde la razón por su afición a la lectura de libros de caballerías.
- Tema caballeresco: Parodia de los libros de caballerías, criticando su excesiva imaginación y su baja calidad literaria.
- Amor cortés: Dulcinea, inicialmente un elemento paródico, se convierte en símbolo de amor ideal.
- Tema literario: Reflexión sobre la creación literaria y la propia obra.
- Valores humanos: Justicia, libertad, prestigio de las armas y de las letras.
- Humor: Nace de la parodia y la burla.
La Comedia Nueva de Lope de Vega
Lope de Vega protagonizó la renovación y consolidación de la fórmula teatral barroca, denominada “Comedia Nueva” para diferenciarla del teatro clásico. Sus obras armonizan elementos del teatro anterior, ofreciendo al público un teatro cercano y familiar en sus contenidos.
Características de la Comedia Nueva:
- Gran variedad temática: honor, amor, religión, etc.
- Agilidad en la acción dramática.
- Estructura en tres actos (planteamiento, nudo y desenlace).
- Mezcla de lo trágico y lo cómico.
- Polimetría (uso de diferentes tipos de verso).
- Incorporación de elementos líricos (canciones, bailes).
- Presencia del personaje del gracioso.
Poesía del Siglo XVIII
El ambiente del siglo XVIII favoreció la creación poética. Destacan las fábulas, que responden a la preocupación didáctica de la época. Son cuentos populares en verso con moraleja final, cuyas protagonistas suelen ser animales. Los autores más destacados son Félix María de Samaniego y Tomás de Iriarte.
Prosa del Neoclasicismo
Hacia la mitad del siglo XVIII se inicia un periodo neoclásico en el que destacan dos géneros: el ensayo y la crítica.
- Ensayo: Escrito en prosa, el autor ofrece su opinión sobre diversos temas con el fin de persuadir al lector.
- Crítica: Se utilizaba para denunciar vicios y costumbres.
José Cadalso, máximo representante de la prosa neoclásica, escribió las Cartas Marruecas, obra en la que se ofrece una visión de España desde tres perspectivas: un español que conoce su país, un marroquí que llega a España y otro que aporta una visión más general. Cadalso realiza una crítica constructiva de España, subrayando las causas de su decadencia y proponiendo soluciones.
Teatro Neoclásico
El teatro neoclásico, vinculado a las ideas ilustradas, se dirigía a la clase media con una finalidad didáctica.
Características del teatro neoclásico:
- Separación de géneros.
- Respeto a la regla de las tres unidades.
- Finalidad didáctica.
- Temas útiles para la sociedad.
- Planteamiento verosímil.
- Estructura en tres actos.