El Teatro del Siglo de Oro

1. Antecedentes de la Comedia: El Teatro Prelopista

1.1. Primera Mitad del Siglo XVI

El teatro renacentista se basa en la comedia de Plauto y Terencio, y el teatro italiano de Juan del Encina y Lucas Fernández. La pluralidad temática, el verso octosílabo y los nuevos recursos estilísticos, junto con la unidad clásica de espacio, tiempo y acción, definen este teatro cortesano. Destacan Bartolomé Torres Naharro y Gil Vicente.

• Bartolomé Torres Naharro: Escribió ocho comedias, seis recopiladas en la Propalladia, divididas en «comedias a noticia» (basadas en hechos reales) y «comedias a fantasía» (ficticias).
• Gil Vicente: Su obra, profana y religiosa, en portugués e italiano, es de las más interesantes del siglo XVI. Destacan obras religiosas como Auto da Fe y Auto da Sibila Cassandra, y la Trilogía de las Barcas. En las profanas, destacan Farsa dos Físicos y Tragicomedia de Don Duardos.

1.2. Segunda Mitad del Siglo XVI

Durante el reinado de Felipe II y la Contrarreforma, el teatro popular y humanístico cobran importancia.

• Teatro Popular: Lope de Rueda, actor, autor y empresario, alcanzó gran fama. Escribió comedias como Eufemia y Armelina, y pasos como El Criado, Cornudo y Contento y El Convidado.
• Teatro Humanístico: Destacan obras como Nise Lastimosa y Nise Contenta de Fray Jerónimo Bermúdez, Elisa Dido de Cristóbal de Virués, La Isabela de Leonardo de Argensola, y las comedias de Juan de la Cueva.

2. Miguel de Cervantes

En su primera época, Cervantes escribe comedias como El Trato de Argel y La Numancia, de carácter nacionalista. En su segunda época, se acerca al estilo de Lope de Vega, con obras como Los Baños de Argel y La Gran Sultana. Sus entremeses, pequeñas joyas literarias, lo confirman como maestro de la sátira y el humor.

3. La Comedia Barroca del Siglo de Oro

La «comedia» designa el teatro español que alcanza su madurez en el siglo XVII con Lope de Vega, quien expone sus bases teóricas en Arte Nuevo de Hacer Comedias.

3.1. Temas y Determinación Geográfica

Los temas son variados: literatura medieval, historia, folclore, mitos, religión. Destacan los temas del honor y la honra.

3.2. Estructura Interna

La estructura sigue un patrón: armonía inicial, desorden (celos, injusticias), y retorno a la armonía o nuevo equilibrio. Los desenlaces suelen ser matrimonio, muerte o intervención del rey.

3.3. Actos y Escenas

Lope de Vega establece la estructura en tres actos («jornadas»), que corresponden a planteamiento, nudo y desenlace. Cada jornada se divide en escenas.

3.4. Versificación y Lenguaje

Se utiliza el verso, con diferentes medidas (octosílabos, endecasílabos) y estrofas (romances, silvas, décimas). El lenguaje combina lo culto con lo popular.

3.5. Lugar, Tiempo y Acción

A diferencia del clasicismo, se presentan múltiples espacios, tiempos y acciones simultáneas.

3.6. Lo Trágico y lo Cómico

Se mezclan elementos trágicos y cómicos en proporciones variables.

3.7. Los Personajes

Reflejan la sociedad estamental del siglo XVII. Aparecen tipos sociales como el rey, el poderoso, el caballero, el galán, el gracioso, la criada, y el villano.

3.8. Los Corrales de Comedias y el Público

Las representaciones se trasladan a los corrales de comedias, que reproducen la estratificación social de la época.

4. Lope de Vega

Su principal aportación fue la creación del «teatro nacional», integrando distintas corrientes dramáticas. Características: popularismo, lirismo, dinamismo. Obras destacadas: El Gran Duque de Moscovia, La Buena Guarda, El Laberinto de Creta, El Mejor Alcalde, el Rey Lope, El Acero de Madrid, El Castigo sin Venganza, Peribáñez y el Comendador de Ocaña, y El Perro del Hortelano.

5. Tirso de Molina

Seguidor de Lope de Vega. Obras en prosa: Los Cigarrales de Toledo y Deleitar Aprovechando. En teatro, destaca por el retrato psicológico, el tono burlesco y la riqueza expresiva. Obras destacadas: La Santa Juana, La Prudencia en la Mujer, La Vergüenza en Palacio, Don Gil de las Calzas Verdes, y El Burlador de Sevilla y Convidado de Piedra.

6. Calderón de la Barca

Junto con Lope de Vega, figura cumbre del teatro del Siglo de Oro. Visión pesimista. Características: orden, estilización, intensificación. Lenguaje denso y ornamental. Obras destacadas: El Médico de su Honra, El Alcalde de Zalamea, El Príncipe Constante, La Vida es Sueño, La Dama Duende, Hija del Aire, y El Gran Teatro del Mundo.

7. Otros Dramaturgos

Además de los mencionados, otros autores relevantes son:

• Lope de Vega: Prosa: La Arcadia (novela pastoril), El Peregrino en su Patria (novela bizantina), novelas a imitación de Cervantes, y La Dorotea (diálogos).
• Mateo Alemán: Guzmán de Alfarache (novela picaresca).
• Francisco de Quevedo: Obras festivas (Carta de un Cornudo a Otro), satírico-morales (Sueños), narrativas (El Buscón), doctrinales (La Cuna y la Sepultura, Política de Dios), y crítica literaria (La Culta Latiniparla).
• Baltasar Gracián: El Criticón (novela alegórica).