Evolución de la Literatura Española: Del Romancero al Barroco

Romancero

Definición

Composiciones anónimas del siglo XV de carácter popular, difundidas hasta entonces por los juglares.

Tipos de Romancero

  • Romancero viejo: Formado por el conjunto de romances compuestos en los siglos XIV y XV, recogidos a través de las primeras colecciones impresas en el siglo XVI.
  • Romancero nuevo: Incluye los romances escritos por los poetas en los siglos XVI y XVII.

Forma de los Romances

  • Extensión variable.
  • Versos octosílabos.
  • Rima asonante en los pares y sueltos.
  • Impares sin rima.

Temas de los Romances

  • Épicos o heroicos: Se inspiran en hechos y personajes heroicos de la poesía épica, como el Cid, Carlomagno y Roldán.
  • Históricos o noticieros: Hechos históricos cercanos a la composición del romance. Destacan los fronterizos, que narran sucesos ocurridos en la frontera.
  • Novelescos y líricos: Tema sentimental, amoroso o caballeresco. Ejemplo: El infante Arnaldos.

Prosa Medieval

Alfonso X el Sabio

Primer prosista en lengua castellana. Su objetivo fue hacer del romance una lengua de cultura, equiparándola al latín. Se rodeó de un grupo de sabios de las tres religiones que escribieron, bajo su dirección, importantes obras como la Crónica general, la primera historia de España escrita en castellano.

Don Juan Manuel

Sobrino de Alfonso X, noble culto que combinó la actividad militar y política con la de escritor. Fue el primer escritor que utilizó el castellano para una obra de ficción literaria en prosa: El Conde Lucanor.

El Conde Lucanor

Consta de cinco partes; la más conocida es la primera, una colección de 51 cuentos que Patronio, ayo y consejero del Conde Lucanor, va refiriendo a su amo cada vez que este le pide consejo. La enseñanza de cada cuento, apropiada a la consulta del conde, se resume al final en un pareado.

La Celestina

Consta de dieciséis actos. Se añadieron cinco actos más y lleva el título Tragicomedia de Calisto y Melibea. Su autor, Fernando de Rojas, aparece en unos versos acrósticos en la segunda edición de la obra. La acción transcurre en múltiples lugares; es una novela dialogada, dramática. Los personajes principales son Calisto, Melibea y Celestina.

Textos Expositivos

  • Académicos: Apuntes, manuales, tratados…
  • Periodísticos: Noticias, crónicas…
  • Administrativos: Actas, certificados, circulares…
  • Cartas: Personales, comerciales…

Características de los Textos Expositivos

  • Intención informativa: Predomina la función representativa del lenguaje.
  • Objetividad: Comunican contenidos más que defender una opinión o tesis.
  • Claridad: Temática y formal. Orden estructural.

Tipos de Exposición

  • Divulgativa: Se emplea para popularizar conocimientos entre un público amplio.
  • Especializada: Dirigida a un público experto y con conocimientos previos sobre la materia.

Extranjerismos

Spot: anuncio publicitario, stock: existencias, fan: hincha, amateur: aficionado, spray: vaporizador, stand: surtido, hall: vestíbulo, best seller: éxito de ventas, pressing: presión, pullover: jersey. Boicot: boycott, estándar: standard, estrés: stress, debut: début, récord: record, complot, tique: ticket, cómic: tebeo, póster: cartel, business: negocios, catering: servicio de suministro de comidas.

Renacimiento

Definición

Amplio movimiento cultural que transformó la vida europea durante el siglo XVI. Significa renacer o resurgimiento de la cultura clásica griega y latina, cultura humanista. Los humanistas, hombres dedicados al estudio de las humanidades, se propusieron restaurar los ideales clásicos.

Puntos Clave del Renacimiento

  • El estudio de las lenguas griega y latina, que trajo consigo la difusión y la imitación de los escritores antiguos.
  • La valoración entusiasta del mundo y del conocimiento del ser humano.

Para los Humanistas

  • El mundo es un lugar bello y digno de ser gozado.
  • El hombre es el centro y la medida del mundo.
  • La perfección humana radica en el desarrollo equilibrado de todas las facultades físicas e intelectuales.

Temas del Renacimiento

  • El amor, la melancolía, la nostalgia y el dolor.
  • La naturaleza en paisajes idealizados y eternamente primaverales (locus amoenus: lugar delicioso).
  • Los mitos clásicos griegos y latinos, que se convierten en bellas fantasías.

Barroco

Definición

Movimiento cultural e ideológico que se desarrolla en España y Europa a lo largo del siglo XVII. Se caracteriza por el pesimismo y el desengaño. Desilusión: el mundo es engaño y falsas apariencias.

Rasgos del Barroco

  • Complicación y gran elaboración formal. La dificultad formal es sinónimo de belleza artística.
  • Búsqueda de la expresión original que provoque la admiración y la sorpresa del público.

Temas del Barroco

  • Fugacidad de las cosas y de la vida.
  • Temas filosóficos, satíricos y burlescos.

Culteranismo

La forma prevalece sobre el contenido; lo importante no está tanto en lo que se dice como en la manera complicada y difícil de decirlo. Léxico culto y se acumulan metáforas complicadas y artificiosas. Mitología clásica. Principal exponente: Góngora.

Conceptismo

Se basa en las asociaciones ingeniosas de ideas o conceptos. Recursos semánticos: juegos de palabras, antítesis, paradojas… Principal exponente: Quevedo.

Teatro del Barroco

Puntos Principales

  • Mezcla de lo trágico y lo cómico: En una misma obra, lo cual iba en contra de las normas clásicas. Esta mezcla proporcionaba a la obra mayor variedad y animación.
  • Ruptura de la regla de las tres unidades: Los humanistas del Renacimiento habían establecido que la obra teatral debía limitarse a una única acción (unidad de acción), y ésta debía desarrollarse en un tiempo máximo de un día (unidad de tiempo) y en un solo lugar (unidad de lugar). Lope de Vega introdujo acciones paralelas y secundarias que sirvieran de contraste a la principal, amplió el tiempo y situó la acción en múltiples escenarios para dar mayor variedad al espectáculo.
  • División de la obra en tres actos: Solían corresponder, respectivamente, a cada una de las fases del argumento: planteamiento, nudo y desenlace. Los actos se dividían en breves escenas.
  • Variedad métrica: Las obras se escriben siempre en verso, pero se utilizan distintos tipos de estrofas según el desarrollo de la acción.
  • Introducción del personaje del gracioso: Normalmente, un criado encargado de ofrecer la réplica cómica a las palabras, ideas o sentimientos de su amo.
  • Inclusión de canciones populares y bailes.

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