La Generación del 14 y sus influencias

GENERACIÓN DEL 14

Nombre con el que se agrupó tradicionalmente a un grupo de escritores, ensayistas y poetas españoles que se vieron profundamente afectados por la crisis moral, política y social acarreada en España por el desastre de la pérdida de Puerto Rico, Cuba y Filipinas.

IDEAS

  • Apoyaron la Segunda República
  • Europeización de la sociedad española
  • Desarrollo de la ciencia y educación
  • Difusión de sus ideas de forma pedagógica

NUEVO CONCEPTO

Se busca un arte de ideas que nos sorprenda, no por la imitación, sino por la originalidad de su forma. – Juan Ramón Jiménez

JOSE ORTEGA Y GASSET

Filósofo y ensayista más representativo del Novecentismo o Generación del 14. Ortega afirma que la decadencia que se vivía en España en el primer cuarto del siglo 20 se debía a la falta de colaboración de todos en un proyecto común.

EL ESPECTADOR

Se dirige a lectores ansiosos de verdad, capaces de contemplar, de interesarse por la realidad misma con un trozo de su alma libre de política, lectores meditabundos y sin prosa. Esta escrito en voz baja.

JUAN RAMÓN JIMÉNEZ

Poeta onubense de principios del siglo XX ganador de un Premio Nobel, cuya poesía ha sido influencia fundamental en las corrientes posteriores.

ETAPAS

  1. ÉPOCA SENSITIVA: captar la belleza del mundo a través de colores, aromas y todas las cualidades sensibles. Después se da cuenta de que esta belleza exterior sensible no es permanente porque es destruida por el paso del tiempo. – Rosa. La soledad sonora
  2. ÉPOCA INTELECTUAL: Busca algo más duradero y profundo. Es la esencia de las cosas formadas por la belleza interior y el bien que hay en ellas. Pero era algo abstracto y no se puede percibir por los sentidos sino inteligencia. – Mar. Diario de un poeta recién casado.
  3. ÉPOCA SUFICIENTE O VERDADERA: Construye un nuevo yo pero este es muy abstracto y el poeta siente soledad e incomunicación, además de que se sabe un hombre de carne y hueso sujeto a la muerte. – Todo o conciencia universal. Dios deseado y deseante.

VANGUARDIAS

Conjunto de movimientos desarrollados dentro de la literatura durante la primera mitad del siglo 20, que buscan la renovación y libertad de expresión. En primera posición, en el punto más avanzado, adelantado a los demás. Así define el diccionario de la RAE el término.

CARACTERÍSTICAS

  • Ruptura radical con el arte del pasado
  • Búsqueda de la originalidad a través de la experimentación, no copian la realidad sino que la deforman.
  • No pretenden reformar o regenerar la sociedad, solo practican el arte con un enfoque lúdico (como un juego)
  • Rebeldía moral y política, se busca polémica y escándalo.

GENERACIÓN DEL 27

Es la generación de poetas más importantes de la historia de la poesía española del siglo 20. Grupo de escritores al que le corresponde el mérito de haber realizado una síntesis entre las principales novedades de las vanguardias europeas y la rica y variada tradición poética de la literatura española.

Origen del término:

La denominación de Generación del 27 surgió en un acto cultural en el Ateneo de Sevilla para homenajear a Góngora en el tercer centenario de su muerte. Reivindicaron la obra de Góngora porque vieron en él un precursor de las vanguardias, un ejemplo de arte por el arte… Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Luis Cernuda.

CONTEXTO

Influencia de Antonio Machado y Juan Ramón – Difusión en España de las vanguardias europeas, convivencia en la Residencia de Estudiantes, centro cultural que permitió trabar amistad e intercambiar ideas. Proliferación de revistas literarias que les dieron la oportunidad de leer las novedades y publicar sus obras.

RAFAEL ALBERTI

Marinero en tierra – Sobre los ángeles

GERARDO DIEGO

Imagen – Manuel de espumas

LUIS CUERNUDA

La realidad y el deseo – Donde habite el olvido

VICENTE ALEIXANDRE

Espada como labios

PEDRO SALINAS

La voz a ti debida

JORGE GUILLEN

Aire nuestro – Cántico – Clamor

FEDERICO GARCÍA LORCA

Romancero gitano – Poeta en Nueva York

LORCA

Poeta y dramaturgo nacido en Granada, perteneciente a la Generación del 27, influenciado por la poesía popular y las vanguardias, en especial el surrealismo. Fundó una compañía teatral con la que cosechó bastantes éxitos llamada La Barraca.

EVOLUCIÓN POÉTICA

  1. Etapa – Poema del cante jondo y Romancero gitano.
  2. Etapa – Poeta en Nueva York
  3. Etapa – Llanto por Ignacio Sánchez Mejías y Sonetos del amor oscuro.

TEMAS Y SÍMBOLOS LORCA

La muerte: Tiene una concepción pesimista de la vida. Para él, el ser humano está marcado por un destino trágico que anuncia la muerte. La fuerza que empuja la vida hacia la muerte es el poder ciego de los instintos, simbolizado por el caballo o el viento. El poeta tiene conciencia ya que ve reflejada la muerte simbólicamente en muchos objetos y elementos de la naturaleza como la luna, los espejos… Esto hace que su poesía resulte dramática y misteriosa.

El amor: El tema fundamental es la frustración amorosa. Según el poeta, el amor está sometido a toda clase de límites, la sociedad o la moral. La frustración se simboliza en las aguas estancadas como los aljibes o los pozos, en el color verde en las flores mustias… Todo lo que refleje la luz plateada y fría de la luna. La muerte y la frustración se asocian en los mismos símbolos.

Sociedad: En su primera etapa, Lorca nos describe un mundo intemporal de ambiente andaluz y gitano, pero su poesía no es costumbrista. Para Lorca, lo gitano simboliza la marginación y, sobre todo, un mundo poético mítico, plagado de jinetes, lunas, puñales… En Poeta en Nueva York, Lorca se sitúa en un plano más social e histórico.

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